这同样是不曾出现在排练中的动作，摄影机再次出了纰漏，机械摇臂角度不够，取景框里露出了模特圆润光泽的下巴。
刘东君对此茫然不知，他重新站起快步走到缺口处，一头钻进巷道爬了进去。
“咔”！
陈一鸣把刘东君叫过来，没有直接问他“还能拍吗？”，而是让他坐下来看监视器。
在此之前，陈一鸣还从来没给刘东君看过他出镜的片段，这一向是他师傅段一宁的“特权”。
第一次通过屏幕看到自己的表演，刘东君新鲜感十足，当然，羞耻感也爆表。
特别是木头模特下巴穿帮的时候，那个捧着模特手臂的沉重身影，看上去更是大写的滑稽。
刘东君着脸看向陈一鸣，却惊讶地发现导演椅上没人了。
他站起身四处张望，依然没有找到陈一鸣。
祥瑞开始喊人了，“木头，就位！”
刘东君只好暂时放下内心的疑惑，收拾心情走向洞口，准备下一次拍摄。
陈一鸣自然是故意溜了。
刚才那一条虽然因为穿帮废掉了，但是刘东君的表演已经有了自己的东西，陈一鸣却有些挠头不知道该作何评价。
所以，他干脆让刘东君自己看素材。
这场戏与穿越毒雾的独角戏不同，现场的摄影机只能“像机器一样”运动，不具备保罗的灵性运镜。
这里不再是刘东君与保罗的共舞，而是真正的独舞，尽管只是一小段。
陈一鸣的想法有点不当人，他要把摸鱼法贯彻到底，放小刘同学自我把关。
即便陈一鸣自己觉得可以过，只要刘东君自认为还可以继续演，那就陪着他继续拍。
陈一鸣越来越好奇，迭经蜕变，屡次突破，到电影关机时，刘东君究竟可以成长到何种程度呢？
他已经迫不及待地想要看到，《1951》上映时，刘东君横空出世，惊掉一地下巴的“喜人景象”了。
第118章 望尘莫及 都不容易
眯着眼睛看向蹑手蹑脚“潜行”回来的陈一鸣，林萧鄙夷地说道，“直觉告诉我，你又在给木头挖坑，捡着个比你小的就往死里欺负啊。”
陈一鸣连连摆手尬笑道，“误会，误会，绝对是误会。小刘同学在噌噌涨戏啊，你看不出来吗？”
林萧一脸不屑，“可拉倒吧，就你这种拴狗拍法，涨戏也跟你这个导演没半点关系！”
陈一鸣居然点头认下了，“林大神说的都对，本来就是刘东君天赋异禀嘛，有功劳那也是老段的，在下不敢居功。”
林萧无奈地摇头叹气，“我看来是做不了导演的，汝之无耻吾辈望尘莫及。”
旁边教训完徒弟的桑平只听到半截话，好奇地询问，“什么望尘莫及？”
陈一鸣傻笑掩饰，“林哥说，木头的进步速度令人望尘莫及。”
桑平大点其头，“小刘确实很有悟性，以他的年纪，饰演一个不完全本色出演的人物，能有如此境界属实难得。咱们国家又出了一个好演员苗子，一鸣你功莫大焉。”
陈一鸣舔着脸说道，“桑老师过奖了，都是老段、保罗和您的功劳，我只提供了一点微不足道的助力”，说完一横肩膀怼了林萧一下，“林哥，瞧瞧人家桑老师的眼光，还不学着点。”
林萧拒绝回答，扶额长叹。
这边厢三人插科打诨完毕，那边厢祥瑞喊出“ACTION”，第二次实拍开始。
刘东君没有改变演法，搭戏的于瀚文自然流畅不少，桑平助手的运镜也丝滑许多，整场戏顺顺当当走下来，没再出BUG。
陈一鸣招招手，依旧让刘东君过来自己看。
看完一遍之后，刘东君询问的目光看向陈一鸣，意思很明显，过还是不过，陈导给个话啊。
陈一鸣笑眯眯地问他，“你设计行动逻辑时，是怎么想的？”
刘东君现在已经进入知其所以然的阶段，可以很流畅地梳理出人物的行为动机，而不是像刚进组的时候，听得混沌，演得懵懂。
他略一停顿整理一下思路，然后回答道，“一个山里孩子，刚刚战胜了将死的恐惧，明白了死亡的含义，也送别了亲近没多久的战友。
在意识到自己肩负的使命之后，猛然看到牺牲的战士倒在眼前，我想他一定是感到后悔的吧，后悔自己没能更快赶到，让更多战士免于牺牲。”
陈一鸣在内心给刘东君鼓掌，但表面上却抬手打断他，质问道，“木头，这不合理吧，那些牺牲战士差不多都死于今天之前，你本来就救不到他们。”
刘东君一挺脖子，“真正的木头才不会这样想！”
陈一鸣饶有兴致地追问，“为什么不会这样想？”
刘东君被问住了，支支吾吾半天，最终抿着嘴别过了头。
林萧看不过陈一鸣逗孩子，开口解围道，“小刘，这个叫做移情。
剧中的木头在道中战友掩护他之前，并不理解牺牲的意义，当他送别秦参谋又经历过濒死自救之后，终于明白了牺牲的意义，却已经来不及对那些道中战友做什么了。
这个时候，他的内心会放大对使命感的坚持，把潜意识里的懊悔移情到任务目标身上，因此你把木头的行动基调确定为后悔，是有心理学上的根据的。”
刘东君的眼睛越听越亮，林萧刚一说完，他就迫不及待地说道，“对对对，我就是这么想的，林老师你真厉害，跟我心里想的一点儿都不差。”
陈一鸣拍了拍手，问刘东君，“既然想明白了，你再看一遍素材，找找感觉。”
刘东君摇了摇手，“不用看了，我知道怎么演了”，说完就起身往洞口走，边走边叫，“香姐，再来一遍。”
陈一鸣笑着看向林萧，摊手说道，“你看，真不是我让他重拍的，这娃自己上进。”
林萧懒得理会这个狗导演。
洞口这场戏整整拍了一天。
陈一鸣说话算话，每次拍完刘东君过来之后，都没问过他“还能不能拍？”
一般流程都是，先问刘东君演的时候怎么想的，然后启发式提问，小刘同学自己脑补答案，接着“恍然大悟”，欢天喜地地喊出“重拍！”
林萧到后来一直紧紧闭着嘴，因为陈一鸣每次都会顺着他的话借题发挥。
看着被卖了还要自己打工筹卖身钱的刘东君，林大神满心的负罪感挥之不去。
……
洞口戏拍完，接下来要拍的是甬道戏。
这个甬道当然不是真地道，而是三边封闭，一边开口的铁皮筒子，内壁进行墙体修饰。
这种拍摄方式陈一鸣是从前世一部叫《疯狂的石头》的电影里学来的，剧中黑皮钻下水道的片段，就是这么拍出来的。
道具组做出来的甬道足有二十米长，像空调管道那样，用支架撑起在半空中。
这样一来，摄影机就可以在甬道内部与外部自由移动，主观越肩、正面特写以及第三人称视角均可灵活切换。
先拍刘东君爬向主坑道的片段，再拍敌人炮击过后战士们通过甬道前往地表阵地的片段。
这两场戏不考验演技，但是非常容易出错，因为甬道过于狭窄，对演员行动和镜头运镜的配合要求极为苛刻。
幸好全内景戏拍起来终归要容易些，就是演员们爬进爬出累得不轻。
甬道戏拍完之后，就是坑道场景的最后一幕，石磊的动员戏。
路平“研发”的自适应弹力板，终于要派上用场了。
由于更加靠近地表，且坑道出口不止一个，因此这场戏的布光更加复杂。
同时因为要模拟重炮轰炸头顶落土的效果，遮光挂板不能再挂头顶，灯光组只能利用四壁的遮光面来模拟光源。
王老爷子使尽浑身解数，把镜面反射玩出了花，头顶的灯挂得如同正月十五开灯会。
开灯，试拍，关灯，调试，再开灯，再试拍，再关灯，再调试。
每一次调试，都需要反复降下、升起吊杆，而半空中的吊杆会相互影响，牵一发即动全身。
于是只是布光，就整整搞了两天。
万事俱备之后，十几个演员踏上弹力板，一一就位。
路平指挥助手把落土的顶盖吊装好，然后把顶盖的震动装置接到弹力板的电机上。
然后他把弹力板上的程序开关打开，空旷的摄影棚里，传出“吭、吭”的沉闷震动声。
根据音量控制电机开关闭合，一个很容易实现的小程序。
电机驱动弹力板发出“波浪”，同步驱动顶盖的震动装置，把顶盖里预存的灰土抖下来。
路平到现在也不懂什么“湍流”，不过加了一层水垫子之后，“波浪”确实没那么规则了。
坏处也不是没有，演员站在上面更加不稳，大部分演员不得不改站为坐或躺。
但是石磊是不能坐的，指导员做战前动员，怎么可以坐着说呢。
条件如此，只能请石老师尽量克服了。
这场戏拍起来很不容易。
石磊不容易，其他演员不容易，幕后同样不容易。
每一次试拍，都如同是在撞大运。
石磊要一边对抗震动稳住身形，一边声情并茂地念出长段台词，一点儿也不能错。
其他演员要全程进入角色，在镜头摇过来的时候给出正确的反应。
而且这场戏不止是一个人说一群人听，毕竟模拟的是重炮和航弹，是能震死人的。
李玉成讲述的战斗历程，陈一鸣基本原封不动地复刻到了电影里。
因此中间还穿插有重伤员牺牲的情节，这又是一个考验演员即时反应的重头戏。
整段长镜头时长6分半，从头到尾涉及到将近三位数的镜头运动，不出错的概率可想而知。
拍到第三天，陈一鸣不得不给桑平的助手放假，重新请出保罗大神。
虽然保罗掌镜就得跟着演员一起“哆嗦”，会不可避免地导致伪纪录片的效果。
但是机操确实做不到人操的即时反应和模糊处理，由此带来的质感损失，比镜头的晃动更加令陈一鸣无法接受。
更要命的是，主摄影师一改，之前磨合许久的一整套人机互动流程都跟着一起完蛋，又要从头再来。
折腾了三天，演员和摄影师才算是磨合得差不多，可以实拍了。
石磊把那套词儿都念到麻木了，磊嫂来电话，他接起来第一句话都是“同志们！”
三校学生们更是脱了一层皮，每天都要在弹力板上抖上好几个钟头，收工下了板子人还像是踩在电门上，拍到后面脸色白的都不用补妆。
偏偏演员中间还有一个刘东君在，人家一个中学生都不叫苦不叫累，让他们这些大学生怎么好意思抱怨？
路平的道具组同样不清闲，弹力板和头顶的盖板是应急产品，根本没想过经久耐用，结果就是平均下来一天报废一套，道具师傅要不停做新的。
灯光也不轻省，弹力板的震动会影响到四壁的框体墙板，进而带动遮光挂板，挂板的吊杆又会联动灯具吊杆。
于是每次实拍结束，灯光组都要做一次调试，反反复复地吊起降下，集体患上晚期颈椎病。
等这一幕最终拍完的时候，影棚里的所有人都委顿于地，连欢呼的劲头都没有了。
第119章 探班 流星
5月16日杀青当日，剧组来了最后两位探班的“嘉宾”。
《1951》实打实地拍了3个月，因为地处荒僻又位于军事区，来探班的人并不多。