陈一鸣赶紧摇花手，“不行不行，我知道自己几斤几两重，古装大片对我来说有点太早了。”
马二爷一脸的不以为然，“那些港城导演拍得，凭什么你就拍不得？
吴克森的《三国》，我也没看出什么名堂来，里面的人物镜头台词都不少，给我留下的印象，还不如《1951》里面几分钟戏份的无名士兵呢。”
陈一鸣苦着脸答道，“港城导演又没有历史包袱，粗制滥造的历史剧里各种魔改，舆论指责过他们一句么？
再看内地，孙旺泉和陈怀开算德高望重荣誉等身了吧，他们拍的两部秦始皇的电影，都被喷成啥了？
那还是功夫片和剧情片呢，一个搞团体操秀画面，一个专攻人性和表演，就算这样都被挑出一堆毛病和硬伤。
现在可是网络时代，舆论冲击力翻了几倍不止，我这小身板可顶不住。”
第180章 唐人街 花木兰
临走前，陈一鸣多嘴问了一句，花木兰那个本子，导演是谁啊？
马二爷想了想答道，“还没定，港城投资方属意任初成导演，就是拍《横滨攻略》那个。”
陈一鸣点了点头没说话，心说还是港城人敢想敢干，一个只拍过现代时装电影的导演，直接就敢跨个十万八千里拍古代战争片。
他对这个项目已经不抱希望，估计又是个烂片预备役。
《1951》的颁奖季是结束了，但是围绕着这部电影，陈一鸣需要忙活的事情依然不少。
3月第二周，《1951》开始扩大北美的放映场数，同时欧洲的上映也陆续铺开。
在此之前，《1951》已经在港城和台岛上映，成绩嘛不温不火，比起《魔都假日》要逊色不少。
陈一鸣在家里宅没几天，又一次开始了东跑西颠的生活。
先是欧洲一串国家，首映礼要过去站个台，然后是北美市场，也得过去做几次专访带带热度。
祥瑞的《超感》即将制作完成，被申菲介绍给了虎门影业，对方对这个项目表示谨慎乐观，用一个稍高的佣金签下了发行合约。
虎门影业是位居好莱坞二线前排的发行公司，有能力实现千馆开画，本身又是自恐怖惊悚题材起家，这个合作对祥瑞来说，是一个非常不错的开始。
在北美逗留到4月中，陈一鸣没有直接回国，而是又浪了一个多月，在全球著名的华人聚居地转悠了一圈。
旧金山、纽约、温哥华、多伦多、伦敦、巴黎、檀香山、墨尔本，这8个知名的唐人街他都一一走过看过。
此外，像毛里求斯的路易港，新加坡，曼谷，横滨，他也去晃悠了一下。
虽然只是走马观花，不过他拍下了海量的照片和视频，对当地环境有了些直观认识，这样在编故事的时候，也就不至于全程空对空。
他打算把前世看过的悬疑探案电影改头换面一下，嫁接到海外唐人街的环境里，类似《唐人街探案》的路子。
不同之处在于，《唐探》是喜剧悬疑，陈一鸣搞的是正统或是暗黑悬疑。
一方面是喜剧演员之间的气场不太好凑，跟案件本身也存在契合度的问题，对魔改的要求过高。反过来，国内中立邪恶人设的演员却是一抓一大把。
另一方面，既然都把故事搬到国外了，不放飞一下擦擦边，岂不是暴殄天物么，对不起多出来的大笔差旅费。
他对最终成绩也没有多高的期待，1500-2000万投资，票房过亿就成，权当培养类型片观众。
只要同类题材可以一直复制下去，铂爵就算是捧上了一个铁饭碗，导演、幕后、演员都可以不断替换，算是一个人才培养基地。
6月初，陈一鸣正在东京歌舞伎町“采风”的时候，接到了大壮的电话。
“柱爷，歇够本了吧，差不多该回来啦。”
“有事说事，我这也是工作好不好。”
“告诉你个好消息，《1951》的分账下来了，咱们有钱了，第一笔进账是3500万。”
“光有钱有个屁用啊，让你物色的导演怎么样了？制片人有人选了吗？”
“我这里简历都一大摞了，你不回来谁能拍这个板？”
“那行，我下周就动身回国。”
“对了，我爸跟我说，什么时候回魔都，到他那边去一趟。”
挂断电话，陈一鸣“采风”的兴致消失大半，他总有种不祥的预感，这回八成又要掉坑里了。
回到铂爵之后，陈一鸣草草翻了一下大壮拿过来的简历，然后就全部推了回去。
“壮哥哥，知道你很忙，可也不能囫囵个儿给我看呐，你是未来电影的出品人，不该有个初步意见？
还有，初筛之后，不能光给我文字简历，作品也得有，网上有链接的附上链接，没链接的联系他们寄送U盘。
这是选导演啊，光看文字能看出啥来？
另外，制片人的简历干嘛推给我？这事我不掺和。”
大壮无可奈何地全盘接下，嘴里止不住地碎碎念，“真该把你这幅嘴脸录下来广而告之，让大家看看一朝得志是个什么牛马。”
陈一鸣哼道，“你才知道么，晚啦！没事我走了，明天还得去见你爹地，也不知道这次又是什么麻烦。”
大壮一把拉住他，“别啊，还有事呢，你的工作室已经筹备差不多了，这回你可是法人代表，很多程序都得你本人在场。”
陈一鸣想了想说道，“那就下周吧，这事儿不急，反正我暂时也没想好接下来搞什么。”
第二天见了马二爷，果不其然，又来活儿了。
寒暄还没两句，二大爷隔着办公桌直接扔过来一个文件夹，“一鸣，看看有没有兴趣接下这个项目。”
陈一鸣翻开文件，第一页上居中三个大字，《花木兰》。
他啪地一声合上文件，“马叔，这不合适吧，不是选了任初成导演吗，半路截胡很败人品呐？”
马二爷摇头回答，“起了一点变化，任导主动退出，港城星煌影业的杨老板大幅削减了投资，现在这个项目已经是魔影主控。”
好家伙，马爷威武霸气，把鸠占鹊巢说的这么轻描淡写，还“一点”变化，这是巨变好不好。
陈一鸣还是觉得有些不妥，“马叔，上次看资料，杨老板已经邀请了编剧和部分主演，直接推翻重来，很不经济啊。”
马二爷右手一伸，“你先看看，觉得能接手最好，如果觉得不合你心意，直接毙掉你自编自导也行。与项目总投资相比，前期那点筹备资金，不过九牛一毛。”
陈一鸣认命地重新翻开文件夹，第二页上，导演一栏已经空缺，编剧则还是原来那个，拟邀请的主演，是内地花旦赵燕和港城小生陈祖名。
再看剧情梗概，倒是跟上次那一版没多少变化，一个女扮男装的将军跟一个隐藏身份的王子之间的爱情故事。
这个设定带着浓浓的古早迪士尼公主气息，迪士尼用独立倔强的《花木兰》开启了二代公主女权宇宙的先河，十几年之后这版真人《花木兰》又给人家改回去了。
这个剧本肯定不行，既不史也不诗，纯纯流水账。
强迫自己又仔细阅读了一遍，陈一鸣被里头的矫情台词整得头晕眼花，这劲儿可太大了。
他一脸为难地抬起头说道，“马叔，这本子拍出来别说史诗大片了，拿去电视台当剧播都不合格。”
马二爷点了点头，“那好，这版剧本作废，你别有压力，剧本费用早就结给编剧了，不存在任何版权隐患。
你有兴趣接手吗？看得出来，你对花木兰这个故事很有感情。”
陈一鸣条件反射地想拒绝，马二爷看了出来，直接一记隔空“沉默”打断。
“别急着拒绝，我也不是让你马上做决定，带回去好好考虑一下。
上次见面你说的话，我这些天反复思考过，确实很有道理。
但是你也要知道，古装题材是一个国家电影行业的保留地，不管是否遵循你说的创作原则，都会有人前赴后继地加入进来。
今年光我知道的，港城拍黑帮片的麦子雄在拍过五关斩六将，吕一川那个文学教授在鼓捣鸿门宴，这两位又有什么古装大片的拍摄经验了？
他们都不担心，你有什么好担心？
既然你对古装片有想法，就更应该尽早行动起来，给观众立一个标准，也让同行看一看，基于华国历史的史诗电影，应该是个什么样子。
拿了那么多奖，不就是让你有资格任性的吗？难道只是搁在橱柜里当摆设？
一鸣，你还不到三十岁！”
陈一鸣被马二爷说的面红耳赤，仔细想想，他也确实有些过于谨慎了。
偶尔拍出一部两部烂片，也不是什么十恶不赦的罪过，当年国师拍《英雄》之前，不也没搞过战争片么。
而且马二爷话里的一个意思格外打动陈一鸣，花木兰是个好IP，否则也不会被迪士尼注意到，借去作为华国公主的代表人物。
陈一鸣不拍，总会有其他导演拍，到时候还不知道会被拍成什么鬼样子。
比如文件夹里的那个烂俗爱情故事。
想到这里，陈一鸣拒绝的态度松动了很多，“马叔，让我回去好好想想，做决定之前，总要有个大致的思路。”
马二爷展颜一笑，“这就对了，我对你有信心，都是国际双金大导演了，没有什么题材是你不能拍的。”
告别了马二爷，陈一鸣安步当车，沿着人行道一路向东，打算走路回家顺带思考。
别看陈一鸣在马二爷跟前把史诗感说得头头是道，具体到花木兰这个人物，还真有难处。
按照原版木兰辞，花木兰由士兵积功升至将军，带兵打败了北地入侵的敌人。
所以，她打的，其实是边境卫戍战争，而作战的对手，是更北的游牧民族。
陈一鸣在马二爷那里看到的剧本，就按照木兰辞的年代，将对阵双方设定为北魏与柔然。
这其实是两个少数民族政权之间的战争，于是电影面临的第一个难题就出来了，现代的华国观众，该如何代入？
第181章 当代史 小人物
亚平宁历史哲学家克罗齐有一句著名论断，一切历史都是当代史。
克罗齐的本意，是指人们总是从现在的立场出发，以当前为参照来观察和认识历史。过去的历史之所以能引起人们的兴趣和关切，乃是因为它直接关系到人们现在的生活。
陈一鸣觉得，这句话同样适用于电影制作领域，特别是历史题材的电影。
只不过，电影由于其文学性和娱乐性，对“历史”的关注，要远远逊色于对“当代”的关切。
单就花木兰这个人物来说，早在1927年就有影视作品产出，八九十年里，有据可查的电影电视剧，早已突破两位数。
剧中的木兰形象，无不反映出制作时的时代特色与社会特征，荧幕上的外表是个古代人，诠释的内核却无一不是当代思想。
如果恪守历史细节，把故事背景设置为北魏时期，就会出现一个无法回避的问题，片中北魏鲜卑族与更北方柔然游牧部族的战争，当代华国观众看起来会很别扭。
如果是长篇电视剧，这种别扭可以被极大地消减，因为叙事节奏更慢，细节更多，铺垫更长。
而改到电影里，由于时长的限制，这种别扭不仅很难消减，还会被进一步放大。
观众为了对抗源于潜意识的别扭感，就只能放弃代入，把自己固定在第三方的上帝视角，看场面看故事看热闹。
观众无法沉浸，对于剧情片来说简直是末世灾难，这意味着演员的精心演绎都是冲着瞎子使劲，电影所蕴含的情绪价值将被破坏殆尽。
如果是视效大片，30大洋票钱里25块是卖特效，观众倒是不会对薄弱的剧情和干瘪的情感挑三拣四。
杯具的是，古装历史片并不遵循这一规律。
这类题材，观众嘴上说的是只图大场面，内心对剧情和情感的要求一点儿也不低。
因为这是华国历史，选择在大众领域消费它，就必然要付出对价。
此外还有一个隐患，就是电影涉及少民元素，无异于在危险的边缘疯狂试探，稍有不慎就会麻烦缠身。
这并不由电影主创的意志所左右，就好像被铁杆粉丝裹挟着与世界为敌的“偶像哥哥”，当一个现象级的议题出现时，其声量与外延的膨胀总是会出人意料。
陈一鸣想得头皮发麻，决定暂时跳过这个形而上的问题，换个更细节更具体的问题思考。
他一边默诵原诗，一边在脑海中想象。
不闻机杼声，这个机杼，大概是个什么样子？