陈一鸣则询问沙教授，“沙老师，我看阵地上的火炮间隔好像有二三十米，能不能再近一些，让炮群再聚拢一点。”
沙教授一听连连摇头，“小陈，你的想法我都明白，其实在构筑阵地时我们也想到了，现在的距离已经是发射空包弹的最小安全距离。
再近的话，炮口风暴互相影响下，操炮的战士会有危险。”
陈一鸣当即闭嘴，实弹射击已经是非分要求，再让战士们冒险属于得寸进尺，他这点AC数还是有的。
就在这里，“吭、吭、吭”，一阵绵密的发炮声几乎汇聚为一体同时传来，空中爆发出一团团的烟雾以极快的速度融为一体，变成一片巨大的伞盖。
杨中校秀了一把大手笔，18门火炮齐射，俨然是天崩地裂之威。
保罗激动得浑身发抖，他仰躺在土垄下面，双手笔成个矩形晃来晃去，一边晃一边在嘴里念念有词。
陈一鸣放大音量问祥瑞，“他在说什么呢？”
祥瑞扯着嗓子喊，“你说啥？”
好吧，大家都被震得耳朵失灵，没必要再问了。
间隔30秒之后，又是一次齐射。
这次有了心理准备，陈一鸣捂着耳朵在保罗身边躺了下来，仰着头看向远处林立的炮管。
从这个角度看过去，200米外的炮群就像是一棵棵倒伏的玉米杆。
然而在火炮击发时，骤然爆发的黑红色火球顷刻间令乾坤倒转，人仿佛置身于地狱的最底端。
保罗兴奋地大喊着，“LOWER、LOWER”，不需要祥瑞翻译，陈一鸣也知道他想要更低的视角。
炮击停歇，众人站上土垄，看着战士们在炮阵地里跑来跑去地忙碌。
不得不说，搞艺术确实需要时不时来上一点刺激，不然就没灵感。
实地打了一个小时炮，大家都有了些不同寻常的感受。
不止是陈一鸣和两个摄影师，段一宁和刘东君在地上爬来滚去，也有了不少感悟。
像老段就说，最开始设计动作时，习惯性地往屏气静息的方向走，唯恐惊动了敌人。
现在代入到火炮发射的环境里，才知道当初过于想当然，就这震耳欲聋的动静，只要不是直接走个对脸儿，怎么折腾敌人都难以发现。
陈一鸣也跟摄影组和道具组大致确定了明天的“施工”方案。
首先在土丘反斜面架设钢索，改装吊盘，做好吊威亚的准备工作。
其次在土垄尽头挖坑，构建高朝场景的低机位。
第三还要在炮阵地的西南方向密植草丛，为师徒二人的敌前撤退营造合理性。
设备的安装调试至少需要2到3天，实地排练也必须预留时间，3月底之前这场戏够呛能拍完。
这也就意味着，项目进度将大幅落后于制片表！
第109章 幺蛾子 局外人
事实证明，陈一鸣对进度的预估还是太过乐观。
设备的安装调试只用了一天，把进度提了一下，然而试拍的时候不断出现新问题，预留的2天时间完全不够用。
一减一加，最后还是用足了五天时间，才完成实拍前的全部准备。
首当其冲的就是吊威亚，因为是连贯的长镜头，威压也就必须从头吊到尾。
路平架好了钢索实地一试，才发现距离过长，加上移动路径受限，拍起来束手束脚，完全达不到拍摄方案的运镜要求。
桑老爷子就提出，干脆在土丘的外侧开道铺轨，上摄影车。
问题是这里已经是山地深处，距离天马山西北方向的施工便道也非常远，开一条路过来完全不现实。
最后还是参与修筑炮阵地的路平想了个办法，在土丘的东侧开一条路，连接炮车进场的野战公路，这样只需要爬一个100多米高的缓坡，修一段不到1公里长的便道。
与此同时，摄影车也得改装，消防车太宽太重，大炮筒子进了矮树林根本施展不开。
几经试验，选了一辆7座面包车，拆除车体外壳，加装摄影云台，勉强满足了拍摄需要。
折腾到第三天，摄影车终于到位，结果一开机又出幺蛾子。
车辆启动的轰鸣声，在炮击间歇异常明显，完全遮掩不住。
为了体现喧嚣与潜行的极致对比，这一段传令二人组是完全没有对话的，后期音效还要进一步放大两人爬行时的细微声音。
现在汽车发动机的背景音混入其中，静谧的氛围全砸了。
本以为可以省掉铺轨的麻烦事，结果兜来转去，终究还是省不掉。
又花了一天时间铺轨道，把面包车大卸八块去掉轮胎只留下底盘，直接架到轨道上用人来推。
陈一鸣索性也不再图省事，铺完轨道又把绿植移了回来，彻底消除穿帮的风险，让摄影机可以有三百六十度的全向视角。
中间还有刮风落雨不符合施工要求的时间，这场戏的第一次实拍就这样一拖再拖，一直拖进了4月。
陈一鸣内心也有些着急了，整个3月份才拍了两场戏，照这个速度，难道真要拍上大半年吗？
炮营野外驻训已经超过10天，这场戏实在不能再拖了。
可惜，老天爷不省事，剧组再急也没用。
4月头上又是连续两天的雨水天气，火炮炮位全成了大泥塘。
杨中校直言，如果雨势持续，他不得不把火炮拉回驻地。
毕竟是外贸的有主货，这么撂放在野外会出大问题。
火炮真要是动起来，拉去拉回，转场复位，又是两天时间浪费了。
大家憋在驻地里无事可做，小美和祥瑞带头搞起了封建迷信活动，打印出一迭各方神灵挂成一长排挨个拜过去，只求明天别再下雨。
陈一鸣过去瞅了一眼，居中的关二爷左耶稣右孔子，孔子隔壁是钓鱼的姜子牙，耶稣左边则是灶王爷，一派后现代混搭风格。
驻地里一时之间也找不到香火，供的都是吃食，烟酒瓜果鸡鸭鱼肉一应俱全。
众人一边拜一边吃，前头的吃完后头的再供，嘻嘻哈哈之间，倒是极大地缓解了弥漫于整个剧组的焦虑情绪。
第三天总算是不再下雨，不过也没放晴，老天爷像是不开心的孩子，阴沉着脸似乎下一刻就会放声大哭。
陈一鸣管不了那么多，当即下令出发，先到现场看一看再说。
剧组赶到的时候，距离更近的炮营战士已经就位，正在排除积水修复阵地。
无需指挥，众人马上动手清理轨道，安装调试摄影车，第一时间开始排练。
地面还没干透，趴在地上立刻就是一身泥，所以今天必定是无法实拍的。
“ACTION”，祥瑞一声令下，段刘二人毫不犹豫地扑倒在地，不顾身上脸上的泥水，一前一后地在土丘底部横着爬。
桑平的助手操作着控制键盘，伸入半空中的摄影平台牵引着摄影机，镜头垂直向下罩住正下方的二人组。
每隔15秒，安晓峰就放一遍事先录好的炮击音频，趴在地上的二人就相应加大动作力度，炮声结束，再回复到缓慢移动的节奏。
爬完第一遍两人站起身，好家伙全成了泥猴子，身上找不出一块干净地方。
陈一鸣几个也不含糊，并没有呆在监视器后面做监工，而是跟在两个演员身后，深一脚浅一脚地实地检验移动路线。
还真找到几处BUG，不是演员的问题，而是天然遮蔽不够，让演员的移动比较尴尬。
不过拍电影不是真打仗，陈一鸣可以人为上BUFF。
他和两个摄影师再加上林萧，4个人提需求，路平和杨晓光据此改造布景，主题还是“植树造林”。
2个小时之后，改造初步完成。
段刘二人又趴下爬了一遍，比较大的BUG基本没有了。
吃完中饭，继续第三遍，这次是一个运镜一个运镜地抠细节。
这一遍的速度就快不起来，毕竟遥控运镜比起摄影师手操，是有局限性的。
比如保罗的拿手好戏甩镜，可以遮掩漏洞，可以加快节奏，可以制造变化。
但是一旦改用控制键盘，镜头就甩不起来了，摄影机自身的移动速度无法满足要求。
这样一来，对演员的要求就提高很多。
位于正上方的垂直机位，让段刘二人完全无法把握摄影机的位置，也就无法相机调整自己的速率和姿态。
他们只能死记硬背，把移动的全过程化为机械记忆刻在脑子里。
演员本身就处于忽快忽慢的节奏里，现在又要主动配合运镜变化的需要，记忆稍有模糊，翻身稍晚半拍，跟头顶的镜头就对不上点儿。
此外，老段这个戏疯子爬着爬着还会爬出新点子，随着越来越代入参谋老大哥的角色，他在表演过程中会即兴添加一些剧本之外的互动情节。
用他的话说，那一刻他体验到了，他就那么做了，完全是情不自禁。
偏偏情不自禁的结果，往往都要比原版好上一点点。
陈一鸣能怎么办呢，当然是选择原谅他喽。
于是拍摄方案的推进更加缓慢，每排练一遍，在解决了N个旧问题之后，又会多出N个新问题。
随着问题的逐个解决和逐次减少，整场戏的流畅度越来越高，节奏感越来越强，镜头下的两位演员，也越来越让观者身临其境代入其中。
由此，让陈一鸣对拍电影又多了一些感悟。
他越来越相信，镜头与演员就该是一体的，二者不分主次不可偏颇。
镜头不止是记录者，也是参与者。哪怕不是《1951》这样的长镜头电影，同样应该符合与遵循这一规律。
而这些感悟，在前世他坐在导演椅上，拍那些固定机位正反打的肥皂剧时，是根本意识不到的。
他不由得进一步延伸出开来，思考他这个导演，应该如何看待自己与演员、摄影之间的关系呢？
前几天的二人组与保罗，今天则是二人组与桑平师徒，他们才是水乳交融、如胶似漆的天生一对。
那么此时此刻，导演的位置应当如何安放呢？
牵线的红娘吗？新人拜了堂，媒人扔过墙！
粗暴的家长吗？看不顺眼，棒打鸳鸯！
陈一鸣站在一边各种胡思乱想，同样比较清闲的林萧好半天没听到陈一鸣说话，回头一看才发现对方在发呆。
捅了捅陈一鸣的腰眼儿，“大导演，想什么呢？你不是又要改戏吧？”
陈一鸣猛地醒过神儿来，条件反射地问道，“啊？老段又在哪里改戏了吗？”
林萧扶额无语，一个两个的全都不省心。
“你到底听没听见我说什么？神游天外啊你！”
陈一鸣把放飞的思绪收拢回来，愣了片刻才回答，“林哥，说电影是不是有自己的人格与灵魂的，我们这些外来者，也许可以对它施加影响，但是终归无法改变它的本质。”
林萧摸了摸陈一鸣的头，“没发烧啊，说什么胡话呢？”
陈一鸣仰头摆脱林萧的手，“靠你也不把手擦干净，把泥巴都甩我脸上了。”
拽了张纸巾抹了把脸，陈一鸣继续说道，“就是吧，觉得越往下拍，对电影的走向就越是没底，总感觉我不再是司机，而是一个坐车的乘客。”
林萧不以为然地说道，“那不是理所当然的事吗？
剧本是你写的，分镜是你画的，这都没错。可是开拍之后电影就不再是你一个人的了，我、桑老师、保罗、老段，乃至每个参与拍摄的工作人员，都会把各自的想法和创造加入其中。
如果电影依旧是你想象中的样子，那才是我们的悲哀，等于几十年的大米饭全都白吃了，有我们没我们根本没区别！”