跟横城那边的租赁合同已经签好，一共800支三八式道具枪，2月10日之前到位。
魔影厂那边已经完成50式夏季军装的样品，按照你的要求进行了多次漂白做旧，给沙教授发过照片确认，他回复说基本符合原貌。等群演确定，就可以放量生产。”
说话间两人回到大壮的办公室，刚坐下就看到小美抱着本子进来，原来金盾和魔影的投资款到位了。
金盾一笔4500万（包括兵工所和军区的代投款），魔影一笔3000万，都已经打进了爵迹的账户。
不得不说几个投资方够大气。
项目主控魔影打钱痛快还可以理解，毕竟是总公司给“子”公司放款。
相比之下军方的痛快劲儿更胜一筹，协助拍摄的人员和设备根本不做预先扣除，投资款直接百分百一步到位，连分期控制的投资大原则都没有顾及。
陈一鸣因为忽悠小姐姐产生的那一丝悠哉，立马被抛到了九霄云外。
资金到位的这一刻，《1951》真正给他带来了“投资过亿”大项目的沉重压力，这要是给他搞砸了，除了麻溜滚回原时空，他想不出其他的解决办法。
前世他就是个喊咔工具人，别管他拍的那些神剧对外号称多少亿的投资，赔多赚少都与他毫无关系，他只要按照制片表打卡上下班就行。
现在不一样了，掌控一个数百人的超大剧组，是他前世从未肖想过的。
大把大把的钱通过他的签字批准花掉烧掉，一旦赚不回来，他是首当其冲的第一责任人。
陈一鸣深吸了一口气，暗自告诫自己一定要镇静下来。
毕竟项目得到了军方的大力协助，对比立项之初的估算，拍摄成本已然大幅降低，他具有更大的回旋空间。
也就是说，他可以拍得“稍微”恣意放飞一些，而无需担心拍到一半花光预算。
他暗地里给自己打着气，有一镜到底的噱头，像《魔都假日》那样票房过亿不敢想，海外收个三五千万坚果币，应该算不上异想天开。
想到这里他开口问马云腾，“大壮，上周你和申大姐联系过吗，关于《1951》的海外发行，她有什么看法？”
马云腾想了想说道，“她现在一心扑腾《魔都假日》，暂时顾不上《1951》，不过她提过一嘴，华纳兄弟对你的第二部电影很感兴趣，可能近期华纳中国会派人来咱们公司。”
陈一鸣眉毛一翘，“来干啥？这么早又没样片可看。”
大壮一脸的不以为然，“联络感情嘛，一回生二回熟，等片子出来不就占个先机？你还是专心拍电影吧，外头这些应酬你不懂。
哦对了，申大姐还说过，既然确定要搭欧洲三大这班车，车次一定要选好喽，否则很容易南辕北辙开叉了道。”
陈一鸣一听这话有了些兴趣，这才是关系到项目KPI的大事。
马云腾也不卖关子，直接揭晓了谜底。
“她说了，2月份的柏林电影节你肯定赶不上，只能考虑5月的威尼斯和8月的戛纳。
欧洲三大的参赛影片，硬性要求必须在电影节首映，所以你一定要想好，如果按照原计划6月份上映，那么《1951》就只能去威尼斯。
不过申大姐说今年的威尼斯可能不太适合《1951》，因为下周电影节就会对外公布，本届评委会主席由高卢影后安娜-丽贝卡担任。
欧洲三大奖不同于奥斯卡，评委会要么7人要么9人，人越少主席手上的2票就越关键，主席真心力挺的片子，就算博不到金的，起码也能撸到个银的。
今年威尼斯电影节的主题显然将围绕女性题材展开，一部战争电影真的没必要头铁硬往上撞。
申大姐大力推荐《1951》去戛纳，那边的评委会主席虽然尚未公布，但不出意外会是鬼才导演托尼-塔伦蒂诺，他格外钟爱战争与犯罪题材，《1951》肯定能对上他的胃口。
今年申菲依旧是戛纳的选片人之一，她说只要《1951》符合参赛要求，光凭一镜到底的噱头，就可以轻松入围主竞赛单元。”
虽然是马云腾转述，但陈一鸣依旧听得出申菲的潜台词。
这位大姐显然对一部主旋律战争片不抱任何期待，所以只提入围三大博曝光，压根儿没接海外发行的话茬。
不过申大姐的意见是中肯的，戛纳确实比威尼斯合适。
《1951》可借不到公主的东风，三大如果撸不到奖，就少了最大的宣发卖点，海外票房肯定大打折扣。
这样一想，似乎8月中下旬上映，才是最为理想的档期。
既可以吃到暑期档的尾巴，又能把映期延伸到9月，错开国庆档韩三爷的《开国大典》。
如此操作，制作周期也更加宽裕，完全可以等到春暖花开的四月份再开机，拍摄时间相应放大到3个多月，冗余度一下子暴增一倍。
陈一鸣决定明天就打着申大姐的砖家旗号去忽悠大马董，务必要把《1951》的首映拖到8月份的戛纳电影节。
结果他还在琢磨面对二大爷的说词，后者的电话先打过来了。
“一鸣，准备一下马上跟我飞帝都。”
陈一鸣被吓了一跳，他刚想追问出了什么变故，结果那头电话已经撂了。
会议室里的铂爵三人组面面相觑，马云腾着急地追问，“我爸语气怎么样，听得出是好消息还是坏消息吗？”
这个时候去帝都，肯定是剧本审核的事情，别无他想。
陈一鸣没有理会大壮的提问，也完全不去回忆二大爷的语气。
他的内心在反复权衡，如果剧本真的需要大改，自己的底线应该设置在哪里？
如果项目最终流产，铂爵已经搭进去的投资，又有哪些可以收回。
虽然做了最坏的打算，但他坐到马二爷身边听到的第一句话，还是让他感觉内心发凉。
“一鸣，后天帝都电影学院有一个研讨会，参会的是来自电影局审查委员会、影联、影研以及帝都几所高校的专家，你要准备一下发言并回答提问。”
陈一鸣不由得问道，“马叔，这么大阵仗，不可能是专门儿为我预备的吧？小子何德何能啊！”
马二爷呵呵一笑，“你小子哪有这个分量，这回啊，算是城门失火殃及池鱼，研讨会其实是给韩老三预备的，咱们是被捎带脚了。”
陈一鸣一脸不解，“《开国大典》触及什么敏感点了？不能够吧，韩三爷可是一贯根正苗红呐。”
马二爷尽量安慰他，“那是韩老三的事，咱们不用管。
你把心放回肚子里，《1951》的剧本我和老郜、老孙都看过，我还让厂里的老编剧老导演把过关，确实有所突破，但是没有原则问题。
军方的意见到了帝都你直接问老孙，魔影这边我现在就告诉你，一路绿灯。”
陈一鸣努力平复心情，问道，“马叔，我要准备些啥呢，发言总要有个主题吧，对了，那个研讨会是个啥名堂，没名字吗？”
回应他的却是一声嗤笑，“屁的主题，不过是那帮老古董秀存在感罢了，六十年大庆，正事是掺和不动了，但人不能缺位嘛。”
陈一鸣听得半懂不懂，二大爷也不解释，只是吩咐道。
“一鸣，到时候我和孙副主任也会列席，你就围绕剧本的创作思路简单讲几句应付一下就行。
咱们不是研讨会的正主，就别去抢正主的风头。”
第80章 档期难选 持中略正
陈一鸣觉察出二大爷不想就研讨会多聊，于是就把话题转到《1951》的档期上。
当他知道项目推进不会受阻之后，对所谓的研讨会也就没了关注，爱谁谁，只要不耽搁他拍电影就成。
本以为是一句话就得的“小事”，没想到二大爷还挺为难。
显然马老板不是因为对威尼斯金狮情有独钟而纠结，那就是有难言之隐喽？
“一鸣，我之前跟你说让出暑期档，其实是有原因的。
你知道的，华国跟坚果签订的电影谅解备忘录有明文规定，2003到2008是过渡期，从2009年开始，进口电影原则上享受国产电影一致的国民待遇。
也就是说，凡是通过帝影、魔影引进到国内的外国电影，安排档期时要与国产电影一视同仁，映期比照海外首映，不宜有两周以上的延迟。
去年为了《官渡》，我和韩老三硬顶着拖了一年，在暑期档只上了2部好莱坞电影，还都不是分账大片，而是买断的批片。
今年又赶上大庆，《开国大典》预留了国庆档，如果咱们再朝暑期档伸手，于情于理都说不过去。
《1951》不是不能把档期调到8月，但是这样做等于直接与好莱坞大片打对台，你应该了解过，今年坚果都有哪几部票房炸弹预备役吧？”
陈一鸣当然做过功课，他喃喃自语道，“《潘多拉》、《变形金刚2》、《方舟》。”
马二爷把手一拍，“对喽，说说，《1951》撞得过哪个？”
陈一鸣嘴硬反驳，“总不能三部都挤在一起上吧，反正《潘多拉》肯定赶不上暑期档。”
二大爷双手一摊，“那也行，你是想打《变形金刚2》，还是去怼《方舟》？”
陈一鸣也纠结了，两个都是特效大片，前一个是童年回忆，后一个是世界末日，哪个噱头都比《1951》足。
他迟疑地说道，“马叔，要不咱们9月上？暂时先不考虑延期密钥的事情。”
这句话一出口，他自己都觉得不妥当。
以华国目前的市场盘子，9月份的4周时间，哪怕是周周票房冠军也就能把票房顶到2.5亿，1亿投资根本收不回成本。
把赢利预期全部压在海外运作上，实在是太过冒险。
当然，《1951》具有主旋律的属性，少赚甚至稍微亏一点其实也不是什么大问题。
不过陈一鸣刚通过《魔都假日》大赚一笔，业界正是对他追高估值的时候，如果在这个节骨眼上扭头就大亏，后续他再组局肯定要平添很多波折。
二大爷拍了拍他的肩膀说道，“一鸣，档期的事还早，不必急于一时，你的任务是全神贯注地把电影拍好，其他的交给我。”
飞抵帝都修整一晚，第二天陈一鸣跟着二大爷再次拜访总政文艺中心。
孙副主任对《1951》的剧本很重视，他属于老一辈的文艺工作者，比起分镜稿，更看重文学剧本，特别是剧情、人物和台词。
他找来审核剧本的专家，自然也都是他那一挂的。
在现场陈一鸣看到了好几个熟人，比如军艺团的李箭、侯永，八一厂的谢千里、王树斌。
侯老师笑着主动上前和他打招呼，原来段一宁和石磊被李团长嫌弃“接戏不严肃一身市井气”，这会儿正在晋省驻地强化军训，所以都没有过来。
王树斌是八一厂的创作组长，既能编也能导，长征题材专业户，上次一起喝大酒结下的交情。
不认识的几个专家，主要来自总政文艺中心的研究室和业务部门。
孙副主任很尊重主创，虽然会议主题是讨论剧本修改，但流程上却是陈一鸣首先通读原版剧本，然后回答专家提问。
言下之意，只要陈一鸣能够有理有据地回应专家的疑问，那么就可以按照原剧本来拍摄，总政不会按着他的头逼他接受修改意见。
经过陈一鸣魔改的《1951》，只是披了一层《1917》的皮，电影内核已经完全不同。
电影圈一直有一个很有意思的说法，说一个导演的一生，就是不断重复自己的处女作。
其实挺有道理的，套用到众多名导大导身上，都说得通。
哪怕陈一鸣算不上名导大导，出的活儿也都是些换皮西贝货，这个论断在他这里依旧适用。
《魔都假日》是陈一鸣两辈子的电影处女作，用一天两夜的时间讲述了一个女孩的成长。
《1951》的故事内核，其实就是对《魔都假日》的重复，只不过主角从女孩变成了男孩。
陈一鸣也仔细思考过，为什么会这样呢，他是出于怎样的思考逻辑，把《1917》这样一部反战电影，给魔改成《英俊少年》的？
想来想去，他只能归结为自己积淀不够、修行不厚，潜意识下能够探讨的主题，够不到诸如命运、生死、孤独、漂泊等等形而上的层次。
一切故事里的波折，他只能归因到“成长”这个相对浅显的阶段上。
说到底，陈一鸣就是一个神剧导演的底子。
前世的记忆可以让他随意借鉴无数电影名篇，但是无法带给他电影主创背后的思考，看幕后花絮可解决不了思想内核缺失的问题。
陈一鸣读的很快，《1951》本身台词量也不算多，段一宁“牺牲”之后少了一个话痨，电影里就更加惜字如金。
剧本读完之后，专家们开始依次发言质询。
《1951》的剧情一马平川，具有完整人物弧光的角色，也只有刘东君一个，讨论自然就围绕着刘东君的变化展开。
第一个提问的是战史专家余与飞，他是沙教授的同事，老沙跟组常驻外景地之后，他就把审核剧本的活儿接了下来。
“陈导，开场时的主角，是不是有些过于木讷了呢？