陈一鸣给她放假一周，妹子在魔都已经呆了大半个月，坚果那边正经一摊事呢。
随后的几天，古越河终于有了男主角的待遇，剧组完全围着他来转。
就是镜头比较零碎，东一榔头西一棒槌，上下全都不挨着。
这么拍对演员要求比较高，上一场还是绅士，下一场秒变混混。
还好老古是片场老手，早就习惯了各种省钱骚操作，情绪切换滴水不漏。
幕后调整的间隙，祥瑞就和陈一鸣感慨，她之前真的低估了古越河的演技，谁说偶像剧出不了好演员呢。
陈一鸣嘴上自然是各种对对对，自己挑的男主角，必须力挺。
不过在他心目中，还是觉得与莉莉同框的古越河，更有魅力、更亮眼一些。
所谓的对手戏，其实有两种。
常规的一种是搭戏的演员互相较劲儿，让自己的角色获得更吸睛的表现，可以称之为竞争型的对手戏。
高情商叫互相激发，直白点就是互相压戏。
在被压戏的刺激下，演员往往可以爆发出能力范围以上的表现。
但是无论如何，演技总有高低上下，互相竞争的结果总要以一方被压告终。
为了电影的最终效果，导演往往就低不就高，选择被压一方表现最好的那一条剪进成片。
这正是“戏骨+鲜肉”模式大行其道的基础，一直被高手带着演，总能有演技炸裂的时候。
第二种对手戏，则是互相成就，彼此烘托，可以叫互补型的对手戏。
这种就可遇而不可求了，全看演员的气质能否相合，还要契合场景契合剧情。
“戏骨+戏骨”往往达不到这种效果，“戏骨+萌新”偶尔可行，反倒是“萌新+萌新”可能性更大些。
因为气质这东西，越是老油子越是复杂多元，而萌新往往是凭借鲜明的单一特质入行的，此时个性更为突出，相对更容易碰撞出化学反应。
这也是很多大导演喜欢用新人演员的一个原因。
如果去掉情怀滤镜，那么原版的《罗马假日》妥妥属于第一种对手戏，还是派克大神主动求压的那一款。
为了照顾赫本萌新，派克大神牺牲很大，导致自己演到最后，都快成了一个老父亲。
而陈一鸣的这部《魔都假日》，在他看来很有希望成就第二种对手戏。
莉莉当然是萌新一枚，古越河恐怕也很难称得上是老手。
刚开拍时，老古还能靠着片场经验“带一带”莉莉，不过几天后他就带不动了。
毕竟这是一部女主电影，公主的人设又天然比记者更加讨喜。
当莉莉渐入佳境之后，古越河程式化的表演越来越难以应对，被遮蔽的个性自然就暴露出来。
两名由本能驱动的主角，气质又恰好相和，简直不能更好！
证据就是，当古越河与莉莉不再同框时，程式化的痕迹一露，角色质感瞬间跌落一档。
和派克大神独自一人时的魅力依旧，刚好形成鲜明的对比。
第19章 验爱之舞 离别之雨
一个人爱不爱你，和他（她）跳一段舞，马上就知道。
两个人是否相爱，看他们跳一段舞，所有人都知道。
9月1日，星期二，晚上7点。
剧组来到外滩，在浦江的游船上拍摄电影最后的重头戏。
游船只给短租三天，周一一天装饰做旧，周三一天重新复原，真正的拍摄时间，其实只有今天一个晚上。
时间紧，任务重，船上船下足有4个高难镜头。
为了让男女主角的情绪转化更真实，陈一鸣甚至没有安排提前排练。
上一场摊牌戏一拍完，他就直接把莉莉打发回了坚果，让两个主角隔绝开来。
要的就是此刻两人之间有如实质的隔膜感。
否则，他哪有那么好心，电影拍一半给女主角放假？
下车、上船、入座，几个交待场景的镜头很快撸完。
第一场戏是三人坐在一起尬聊。
由于彼此之间刚漏了底，公主与记者默契的心照不宣被打破，一时间都有些欲言又止。
“可以再说一次你的地址吗？”摄影师没话找话的景点介绍中，莉莉突然开口。
雷佳声乖巧地闭嘴，古越河面对莉莉，垂着眼帘，一字一句地回答。
“不用还我钱，我得到的已经够多了。”
“如果下次再来魔都，也许我还会去那里看看。”
“是吗？那很好。”
片刻的沉默过后，莉莉保持着微笑，转头看向雷佳声。
“跳舞吗？”
雷大头一脸错愕，看了一眼古越河没有得到回应，这才忙不迭地点头又摇头。
“我不太会跳。”
莉莉站起身，把手伸到雷佳声面前。
“我父亲告诉我，人生而会舞，你应该相信一位国王所说的话。”
“咔，过！”
陈一鸣强行抑制住内心的雀跃，坐在监视器后面既不站起也不说话。
莉莉和古越河显然都在极力控制着自己，把情绪维持在即将爆发的临界点。
他觉得自己此刻该做的，就是完全不去干预，把这场戏真正交给演员。
祥瑞也感受到了片场的微妙氛围，她有条不紊地指挥着幕后，流畅无声地准备下一镜的机位。
打板开拍，音乐切入，来自大壮找来的清吧爵士乐队。
轻柔的乐曲中，莉莉娴熟地带动笨拙的雷佳声，在小舞池内慢步起舞。
镜头对准两人的上半身，莉莉不经意地说道。
“我允许拍照，不会再有人妨碍你。”
随着音乐节奏逐渐加快，群演入镜，舞动的人们开始交换舞伴。
云台的悬臂牵引着摄影机，以莉莉为核心伸缩旋转。
这一段拍了足足7遍。
跳舞戏本来就难拍，莉莉的运动轨迹又复杂，为了画面效果，镜头不能只在外围转圈，轨道必须直接铺到舞池里面。
人在动，摄影机在动，跟轨的三助四助也在动，群演和掌镜稍有失误就很容易穿帮。
莉莉的表演倒是毫无问题，毕竟是歌手出身，跳舞是看家本领。
跳嗨了的公主完成了今晚第一次情绪转变，她暂时放下了对这段朦胧情感的纠结，投入地享受午夜前的自由。
群舞过了之后，莉莉还得再跳一遍，这次是当背景板，因为古越河这边的反应还没拍呢。
变动机位对准男主角，老古坐在桌前，目不转睛地盯着舞池中的公主。
眼中的公主越来越活泼，记者的目光也越来越明亮，他同样做出了第一次转变，暂时放下愧疚与顾虑，直面自己的内心。
……
古越河起身，迎向快乐的莉莉。
“可以吗？”
“当然！”
音乐再起，是轻柔的萨克斯独奏。
陈一鸣为电影选择的主题曲，《Tonight I Celebrate My Love（今晚为你庆祝我的爱情）》，第一次在这个时空奏响。
舞池内，莉莉与古越河踩着节拍缓缓起舞。
“你花了一整天陪我完成愿望清单，为什么？”莉莉仰起头，直视着古越河的眼睛。
“不知道，也许是身不由己。”老古不自在地偏开视线。
“哈！身不由己？”莉莉不由得笑出声来。
“是的，说来你可能不信，自从在公园捡到你之后，一直有一个声音在我耳边絮絮叨叨。”古越河开启胡说八道模式，把视线很自然地转回来。
“絮絮叨叨？”莉莉调皮地侧头注视他。
“就是蚊子嗡嗡。”老古煞有介事地点头。
“蚊子说什么？”莉莉的笑意加深。
“它说，你得听她的，必须听她的，一直说，反复说，简直是魔音灌耳。”古越河越说声音越低沉，直至呢喃。
“哈哈，我从来没听说过这种事。”莉莉把头摆正。
“真的，现在它又来了，你听到吗？”古越河的眼神丝丝绵绵。
“听到什么？很棒的萨克斯。”莉莉低下头，脱离古越河的视线，盯着他的喉结。
“当然，你听不到。你还有别的愿望吗？我必须帮你完成它，不然它不会放过我。”古越河侧过头，追逐着莉莉的视线。
“人总要接受一些不完美。”莉莉垂下眼睑回避眼神的接触，脸上恢复了常态的微笑。
“说说吧，还有什么。”
莉莉没有回答，只是收紧了双臂，让自己的脸紧贴在古越河的肩头。
音乐结束5秒，一只手入镜，拍了拍莉莉肩膀，两人如梦方醒地分开。
“咔！过！”
原以为最难的一场戏，出人意料地一次通过。
陈一鸣起身鼓掌，忍不住给两人精彩的表演送上赞美。
片场内瞬间掌声雷动。
就像一曲探戈，同一的节奏牵引着两个人，一进必有一退，一前必有一后。
公主率先打出直球求证内心的猜测，记者本能回避顾左右而言它。
随后记者迂回行进旁敲侧击，把纯真的女孩拉入熟男的节奏。
面对记者的眼神攻势，公主幡然醒悟，一语双关地画出界线。
记者善解人意地默契止步，公主则用拥抱尽情地宣泄自己的不舍。
隐忍地触碰，含蓄地表达，以一曲舞蹈为媒介，男女主角确信了自己，也确信了彼此。