这个导演要谢罪 第15节

  这种说辞我比你在行!

  既然知道对面是个滑头,程昱索性把博览会的“正题”略过,直接询问电影本身。

  “陈导,我看到片场有众多外国演员,包括女主角,所以《魔都假日》是一部合拍片吗?”

  陈一鸣明白程昱的潜台词,当即否认。

  “不是合拍片,百分百国产片,启用部分外国演员完全是剧情需要。”

  ……

  新千年后合拍片是一大潮流,不仅帝影、魔影两个国企龙头热衷,很多民营公司也参与其中。

  根据华国票房分成规定,如果是纯进口大片,刨除上缴国家的不可分票房、华国影院院线分成、华国发行方分成,最后外方只能分到总票房的13-15%左右。

  而如果是合拍片,由于华国发行方往往也是合拍片的联合制片方,这里面就有了较为充裕的谈判空间。

  在进口大片的压倒性优势面前,免不了会有“市场换技术”的一时之计,凭借谈判溢价,外方最终能够分得25-35%左右的票房,已经十分接近纯国产电影制片方的分成比例。

  外国片商比例高,华国发行利润高,双赢!

  至于合拍片的认定也很简单,一番主演必须有内地演员,主要取景地(之一)要在华国境内,幕后人员华国国籍要达到1/3。

  规定只是规定,要规避是很容易的。

  于是,近些年的市场上,所谓“好莱坞大片华国定制版”或是“两岸三地巨星开会版”蔚然成风。

  前者就是卡着合拍片的最低标准多拍一段支线,再雇上一个华国特效团队,把电影做成两个版本。

  90分钟的海外放,105分钟的华国放,完美!

  后者则是港城导演搞得多,出于成本考虑,他们本来就要在内地取景做后期,合拍只是让出一个女主角而已,问题不大。

  所以千年以后,港城湾岛的女演员全演文艺片去了。

  这两种玩法都欠奉诚意,多搞几次观众就不上当了,而且强行让商业考量干涉电影制作,必然伤及影片质量。

  因此自前年开始,合拍片的口碑就掉头向下。

  《官渡》被口诛笔伐的罪状之一,就是内地演员太少,还全是反角。

  明叔名为三大主演实为大号龙套,吴军大半程都戴着面具,堂堂威尼斯影帝只能演个黑化的傀儡皇帝,内地男演员纯纯背景板垫脚石。

  观众可能不在乎,圈子里岂能听之任之,吴克森被喷并不无辜。

  ……

  知道《魔都假日》不是狗肉之作,程昱松了一口气。

  “陈导是怎么想到这个故事的呢,用异国公主来承载一段魔都恋情,实话实说我觉得有点难以代入。”

  陈一鸣对于此类问题早有准备,电影上映之后肯定会被问到的,难道他能说因为自己有现成作业可以借(CHAO)鉴(XI)吗?

  “你的思考顺序反了,不是先有故事再找演员,而是先认识演员,之后才有这个故事。”

  天地良心,陈一鸣完全没说谎。

  莉莉是小赫本,古越河是黄皮派克,这两位与大壮和铁柱刚好又都是朋友。

  不拍个《魔都假日》,不是太可惜了吗?

  程昱当然听不出陈一鸣的言外之意,不过这个说法确实有趣,他当即追问。

  “所以说,这个故事是陈导自己编的?自编自导?”

  陈一鸣仰头望天,略带含糊地回答。

  “啊,算是吧。身边的朋友贡献了很多灵感,然后我根据男女主角的特质,做了一点微不足道的调整。我就是挑头挂个名。”

  泪目,他真不想当文抄公啊!

  由于完全不认识莉莉,所以程昱的提问顺理成章地转向古越河,毕竟是剧组唯一一个大牌演员。

  “陈导,你在古越河身上发掘出了怎样的特质呢?不出意外的话,这将是他第一部大荧幕电影,我想很多古越河的粉丝,都会很期待你的答案。”

  说到古越河陈一鸣就可以放飞了,损友之间完全不必考虑留面子。

  “以前我都叫他帅古,不是夸他帅哦,是嘲他演啥都克制不住耍帅。”

  “我就和他说,可少演点偶像剧吧,你脸上都要自带柔光滤镜了。”

  “上个月他养好伤我去看他,一打眼我就‘不灵’一下打了个冷战,这不就是我一直给莉莉找的搭档么。”

  “一个符合我心目中魔都印象的演员,并不好找,因为我自己都没想好该是什么样,直到我看到那时的老古。”

  “他身上有一种东西深深地打动了我。你知道是什么吗?”

  “母性,伟大的母性气息。”

  “你没听错,就是母性!你当然看不出来!你是导演我是导演?”

  “我说帝都是昂藏大汉,魔都是半老徐娘。你就说,有没有,有没有?”

  “一个旗袍美人,袅袅婷婷地漫步于弄堂的石板路上,这就是魔都。”

  “一点风姿,一点妖娆,一点世故,一点天真,一点狡猾,一点调皮,一点忧郁,一点善良。”

  “你看,多难找,还得是个男人,难上加难。”

  “以前的帅古就不行,少年意气略显浮夸,现在的古越河返璞归真,沉底的魔都气质才泛上来,然后被我刚刚好抓到。”

  陈一鸣说的云山雾罩,程昱听得懵懵懂懂,后者脑海里如同魔音绕耳一般,盘旋的全是母性。

第18章 选档期 对手戏

  程昱觉得自己太难了。

  面对着陈一鸣的滔滔不绝,他只感到一种智商被支配的惶恐。

  这让他又想起了当年那次对文艺片大导汪嘉伟的群访,当时他是一个刚入行的萌新,缩在带教老师身后做记录。

  他一脸懵逼地听着汪嘉伟居中而坐侃侃而谈,讲意象,讲象征,讲手法,讲表达。

  汪导说的每个字他都能对上号,但连在一起完全不明白意思,他明明看过这部电影没错啊。

  到后来他彻底放弃了理解的尝试,只管闷头记录。

  那时候他只庆幸,幸亏稿子不需要他来写。

  因为采访结束后,他不信邪地找来碟片重温那部大作,试图拉近与大师境界的距离。

  结果他发现,这回自己连电影都看不懂了。

  如今陈一鸣又让他回想起了那段痛苦的记忆。

  那可是差点摧毁他职业信念的一场心灵洗礼啊,谁能知道那几年他是怎么熬过来的!

  汪导顶多是比较偏爱中性形象,喜欢把帅哥拍得柔软、把美女拍得刚强。

  陈导居然要在男演员身上发掘母性光辉!

  他真的是来采访一部献礼片的吗?

  搞艺术的真可怕!

  程昱不得不插话打断陈一鸣,如此贯耳魔音绝对不能再听下去,刚考下中级职称的他还不想改行。

  “陈导,这么说来,《魔都假日》是一部爱情文艺片喽?我觉得对于观众的欣赏水平可能有着比较高的要求,你对它有着怎样的票房期待呢?”

  程昱决定拉回采访的节奏,聊些接地气的话题。

  陈一鸣其实也编不下去了,他满嘴跑火车,自己都快不记得之前说过啥。

  终于有个新话题可以继续聊(BIAN)了,他章口就来。

  “这部电影不存在任何观影门槛,别看我们会使用不少英语原音,但剧情很好懂。”

  “一句话概括,就是一个孩子偶尔任性一次的故事,试问谁在成长过程中没任性过呢,每个人都能在电影中找到自己的影子。”

  “至于票房吗,暂时还没考虑那么多,我的任务是尽我所能地把故事拍好,其他的交给市场与观众。”

  程昱不满足于陈一鸣的场面话,开始主动制造焦虑。

  “陈导,据我所知,由于《三国上-官渡》的强势表现,已经有好几部大片把档期调整到了年底,今年的贺岁档很大概率要提前到11月中旬,对此你怎么看?”

  “真的啊!比如呢?”

  “华语片有《武侠》、《见龙卸甲》、《九月围城》,好莱坞大片有《极限飞车4》、《不可能的任务3》、《Q博士-暗日危机》”

  “听名字好像都不是爱情题材,我想影响不大。”

  “爱情片当然也有,帝圈宝贝龚蕊自编自导自演,二王之一的王一白监制,大热电视剧的同名电影《将爱至死》。都宣传大半年了,因为《官渡》跳过了七夕档,直接定档双11。”

  陈一鸣无语,还能不能好好聊会儿天了?

  面对这等对手,还嘴硬对票房有信心的话,不是直接被嘲成智障?

  比演员、比IP、比投资,哪样比得过啊?

  他只能胡诌了几句场面话,以剧组开工为借口先把程大记者应付走。

  一边往片场走,一边胡思乱想。

  程昱的信息,把一直埋头拍片的陈一鸣也惊醒了。

  这年头,谁敢打包票,好电影一定能有好票房呢?

  烂电影独霸好档期,照样票房大卖,比如情怀流的《美人鱼》。

  好电影要是选错档期,票房没达到预期已经是运气,直接血本无归那才叫常态。

  对一部院线电影来说,选档期的重要性,仅次于取一个好名字。

  想想前世的《让子弹飞》,身前身后是《赵氏孤儿》和《非诚勿扰2》,用的又是同一个男主角,属实是左右互搏。

  好不容易突出重围,倒霉催地又撞上影史第一的《阿凡达》。

  就这样,《让子弹飞》还能把票房顶上10亿,不能不说品质优异了。

  可再一对比上一年的票房冠军,轻松拿下12亿票房的小成本喜剧《泰》,姜文窝不窝心?

  说起来,徐光头能搞成《泰》,同样是吃过教训的。

  他主演的《人在途》,明明是春运题材,却选在6月份上映,正是上一个选错档期的参赛选手。

  据他自己说,明明是票房过亿的底子,结果直接少收了一大半。

  陈一鸣越想越头大,现在的麻烦在于,档期已经改不得了啊!

  谁家博览会献礼片拖到博览会开幕才上映的,哪怕只是挂个羊头,也得顾及肉店老板的心情不是。

  ……

  回到片场,陈一鸣把精神强行转回到拍摄上来,现在完成电影才是第一要务。

  不过他也暗暗提醒自己,今晚回去就给大壮打电话,赶紧去搜集同期对手的情报。

  毕竟敌明我暗,没名气有时候也是能转化为优势的。

  今天的最后一场戏拍得很顺畅,内大臣与女官都是舞台剧老手,哪怕发挥空间不大,照样把两个人物稳稳立住。

  至此莉莉已经完成了《魔都假日》的大部分戏份,只差最后一场游船戏。

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