不同文化之间，除了异见、误解和冲突，真的有互谅互信的可能性吗？
跟托尼握手、拥抱，接过金灿灿的奖杯，陈一鸣看着台下给出热切反应的嘉宾们，却有一种旁观荒诞剧的错觉。
这么开放自信的好莱坞，很快就将一去不复返了，他算不算赶上了时代的末班车呢？
想到这里，陈一鸣临时替换了已经可以倒背如流的颁奖词。
“谢谢好莱坞外国记者协会，谢谢金球奖，谢谢托尼，谢谢陪我一起周游大坚果的前辈导演们，我爱你们。
我是一个华国人，拍了一部60年前华国与坚果打仗的电影，然后在60年后获得了坚果电影金球奖，这听上去有些怪异，简直就是前代大毛的冷笑话。
不过我想，全世界坚果之外的电影人，都会喜欢这个笑话，并和我一样，对金球奖的开放、平等与博爱，表示钦佩与赞赏。”
陈一鸣说到这里不得不暂时停下，因为台下的嘉宾们有些失控，掌声与喝彩声已经盖过了麦克风的音量。
看来高傲的坚果人也是人，同样免不了在外国人的几句好话跟前得意忘形。
陈一鸣知道，虽然他今天当众插下了FLAG，今后其实该怎样还是怎样。
时代大潮浩浩汤汤，电影不过是其中一个小浪花，违逆大势纯属痴人说梦。
尽管如此，他还是这么说了，就当是对这段短暂蜜月的祭奠吧。
“最后，借此机会再一次感谢我的父母，我的好兄弟马云腾和伏瑞香，以及《1951》的每一个团队成员，这个奖同样属于你们。
哦对了，我必须再额外感谢一下好莱坞记者协会，感谢你们没有设置最佳摄影奖，让我可以暂时摆脱我的摄影师保罗-哈里森先生。
这个颁奖季里，绝大部分场合都是他在台上致辞，我在台下鼓掌，如今终于有了一个机会，可以名正言顺地把他打发回家看电视。
嘿保罗，好吗？”
陈一鸣冲着摄像机比划着奖杯，那副得意洋洋的样子，让现场再次爆发出哄堂大笑。
与托尼并肩往回走时，这家伙还在揶揄陈一鸣。
“我打开信封时简直不敢相信自己的眼睛，没想到会有这么一天，我托尼的品味和格调，居然降到跟记者协会那帮老古董一个水准。”
混了大半个颁奖季，陈一鸣当然听得出托尼的潜台词。
本届金球奖评委会把最佳导演颁给他，其实算是个不大不小的冷门。
之前舆论呼声更高的，一直是《王者之声》的导演汤姆-赫伯特和《社群网战》的导演大卫-芬里斯。
得了便宜的陈一鸣嘴上却不肯认输，“放眼全球，谁不知道托尼老师喜好的怪异，跟你品味一致，你真的不是在讽刺评委们非主流吗？”
两人斗着嘴回到圆桌坐下，台上开始颁发最后一个大奖，剧情类最佳影片。
事实证明金球奖的这届评委把搞事进行到底了，赢家同样出人意料，竟然是赔率比《1951》更低的《替身演员》。
陈一鸣发自内心地给上台的制片人、导演达伦-瓦洛夫斯基送上掌声。
这位大兄弟绝对是颁奖季的最佳男伴，次次扶着女主角出席，次次待在下面鼓掌。
没办法，《替身演员》的女主角颁奖期间先曝离婚再曝怀孕，把单亲妈妈的得奖标签顶在脑门上。
她把冲奖公关玩儿的特别明白，也把《替身演员》的奖运收拢得一干二净。
达伦能怎么办呢，自己选的女主角，心里再苦也得支持到底啊。
第68届坚果电影电视金球奖就此结束，《1951》五提二中，成绩尚可。
最重要的，还是两个零的突破，华国电影在金球奖上总算不是零蛋了。
接下来的一周，颁奖季的最后几个奥斯卡风向标尽数颁出，《1951》横扫了最佳摄影，拿下3个最佳外语片、1个最佳导演、1个最佳影片。
更令人惊喜的是，还拿到了坚果评论家选择奖的最佳男配，老段成功开胡。
当地时间1月25日，第83届奥斯卡金像奖公布了提名名单，《1951》毫无悬念地获得了最佳外语片和最佳摄影的提名，意外之喜则是陈一鸣拿到了最佳导演提名。
同时提名两个以上奖项，《1951》又小小破了个纪录。
陈一鸣则无需理会这些了，漫长的颁奖季终于告一段落，这意味着他可以回国过年了。
其实对于陈一鸣回国，祥瑞和莉莉是一百个不情愿，拐弯抹角地让他去温哥华感受一下唐人街的异域春节。
陈一鸣当然是严词拒绝，开玩笑，去年那是为了大庆拍戏，不回家过年还算情有可原，今年他要是还敢赖在外头不回家，估计以后都不用回家了。
不过为了体现对两个妹子的关心，他还是去温哥华探了班，现场视察了一下《超感》的片场。
没错，在新一版剧本定稿之后，经过反复讨论，祥瑞自编自导的处女作，最终定名《超感》。
这名字其实只算是差强人意，多少带了点科幻感，不会像以前那个《双面疑杀》，第一眼像是破案片。
片场位于温哥华市郊，是一个烂尾度假村，温哥华电影局买下之后，把它改建成了一个小镇，专门租给好莱坞的中小剧组做外景地。
陈一鸣赶到片场的时候，正拍到桌游店的情节，雷大头脸上扣着绿色眼罩，嘴上咬着绿色口塞，猫腰撅腚地缩在角落里，妥妥的一个变态。
祥瑞站在摄影机后面亲自掌镜，看来是打算编、导、摄一肩挑。
现场没见到美术指导梅根，不知道是不是去准备下个外景地了。
祥瑞一声“ACTION”，头顶的大灯关闭，几个片场助理举着遮光板营造出微光氛围，莉莉扮演的女主与一个白人小帅哥打着手电筒推门入镜。
这场戏难度不大，很快祥瑞就喊停结束拍摄。
看到陈一鸣来了，祥瑞严肃的脸立马垮塌下来，咬着嘴唇挪到陈一鸣身前，下一刻仿佛就要哭出来了。
陈一鸣笑出声来，“伏大导演，在片场一言九鼎的感觉很不错吧？”
祥瑞深吸了一口气，总算是没有失态，“一鸣，还没恭喜你，金球奖最佳导演。”
陈一鸣摆了摆手，“都是浮云，不值一提。怎么样，拍得还顺利吗？”
祥瑞第一反应明摆着想摇头，不过迟疑了一下还是点了点头，“还好，问题不大。
虽然你都听腻了，我还是要谢谢你。幸好我听你的，提前拍了一场绿幕戏验证特效，否则肯定要出大事，现在已经磨合得差不多了。”
陈一鸣拍了拍妹子的肩膀说道，“这个心态就对味儿了，既然是导演，那在片场就不存在问题，伏导成长得很快嘛。
我就看看，你去忙你的，有话咱们晚饭时说。”
祥瑞重新跑回摄影机后面开工，几个短镜头之后，雷大头今天的戏份结束，可以卸下变态套装了。
陈一鸣过去找他聊天，其实这次跑来温哥华，主要目的就是探望一下雷大头。
毕竟是陈一鸣开口让人家过来救场的，演的又是小成本电影的龙套配角，不打个招呼实在太失礼。
“雷哥，多谢支持啊，应该不会耽误你回国过年吧？”
雷佳声憨憨地摇头，“不会，我的戏份不算多，这礼拜应该能杀青。”
“那就好，我对嫂子可以交待了。”
“不至于，我家里很支持我出国拍戏的，谢谢陈导给我这个机会，我这回出来，团里不知道多少人羡慕嫉妒恨呢。”
“哈哈，没给你添麻烦就好，这片子兴许能在国内上映，到时候也不算让你白忙一场。”
大头一听这话明显活跃了不少，都是圈里人，当然明白出口转内销的口碑红利。
晚上聚过餐之后，陈一鸣看了一下已经处理好的特效镜头，基本上符合要求，对得起B级片的平均水准。
特效合格，这个片子也就稳住了一半，至于实景拍摄，经过两部电影磨砺的祥瑞完全HOLD得住，陈一鸣对妹子的能力充满信心。
结束温哥华的探班，陈一鸣赶在腊月二十九那天，回到了阔别已久东北老家。
东跑西颠整一年，回家没有一分钱。
陈一鸣这个10亿大导演其实外强中干，在外头是打着出差的名义全程报销，回到家则是一把年纪吃爹妈啃老。
因为他的现金全扔在了房子上，工资又要还房贷，现在就是一个典型的月光族。
这事儿不能细想，一想全是泪。
第178章 华山论剑 古装大片
安静祥和又鸡飞狗跳的正月，陈一鸣过得出人意料地有些快。
每天就是吃吃睡睡，偶尔走走亲戚见见同学，一转眼的功夫就到了元宵节。
陈一鸣好说歹说推掉了央视元宵晚会露脸的“殊荣”，他实在是受不得那个。
不过导演协会和电影学会的年会就真的没办法推了，他也只能惆怅地离开温暖的被窝，离家前往帝都。
说起来，今年这两个会明显有着特殊的意味，最直观的表现，就是邀请了不少内地之外的华国导演，港城来的最多，基本上有名有号的都来了，台岛那几个文艺片导演也悉数出席。
两岸三地英才齐聚，很有些华山论剑的架势。
陈一鸣电话拜年时，马二爷给他科普过背景，说穿了很简单，年底被好莱坞大片三连重击之后，不服气的华国电影人打算绝地反击。
从去年11月开始，《变形金刚2》、《方舟》、《潘多拉》三部大片接力，在华国电影市场掀起了好一阵腥风血雨。
陈怀开的《一代名伶》不是唯一的牺牲品，吴克森的《三国下-赤壁》才是最大的输家。
吴导没想到他为了躲开《潘多拉》，都把片子推到2月份的春节档了，却还是被台风尾刮得七晕八素。
《潘多拉》去年12月下旬登陆华国，立刻让华国电影人想起了被《冰海沉船》支配的恐惧，而且这一次的势头比12年前更凶猛。
华国总数不到一百个3D放映厅连着一个月爆满，黄牛票直接炒到三位数，帝都那两个IMAX影厅的价格，更是一度逼近四位数。
普通影院同样大排长龙，一个词概括，就是现象级，还是比《1951》更现象的现象级。
于是《三国下-赤壁》就这样灰灰了，被一部上映40天的电影按地摩擦，毫无还手之力。
大年初一，《潘多拉》再次走出逆跌曲线，豪取4500万票房，将总票房推至13.5亿。
《1951》打破《冰海沉船》的纪录不过几个月，卡隆就用《潘多拉》又把纪录刷回来了。
而同一天首映的《赤壁》，只拿到2300万票房，势头大坏。
等到春节档期结束时，《赤壁》勉强破亿，然而口碑已经彻底崩塌，基本上也就到此为止了。
这一波其实是吴导自己作的，否则就算是正面对上《潘多拉》，也不至于扑得这么惨。
《官渡》的成功让吴克森信心爆棚，于是果断把前作首席编剧鲁一围赶走，自己上手掌控剧本。
结果显而易见，擅长兄弟情和暴力美学的吴导搞不定历史题材，武戏倒是诚意满满，文戏却是逻辑崩坏，熟悉三国历史的华国观众完全不买账。
加上吴导私心过重，《官渡》还象征性地请来沈明当个招牌，到了《赤壁》连招牌都不要了，所有主要角色一水的港城台岛的演员。
这种门户之见显然不值得提倡。
如果《赤壁》票房大爆，吴导自然可以挟胜逞威，别人看不过去也只能捏着鼻子认。
可现实是《赤壁》扑到了地心，吴导要还是头铁硬顶，那就是智商欠费了。
港城电影人是最具危机意识的群体，因为港城市场狭小，而从业人员众多，一旦失去内地市场，无异于自我灭绝。
与内地同行相比，他们还有着技术追赶的心气，反正就是堆特效呗，加人加钱总有办法，实在不行还可以请国外的特效团队。
可是追赶的前提，是内地得看在华国人是一家的面子上拉偏架，钱、地、人、物、市场都得大力支持，否则港城导演就是再有志向，也是对着空气输出。
这才是两岸三地导演大聚会的真正原因，急的是港城人，内地再不济也还有本土喜剧片可以折腾一下，而且就算真的躺平也没什么大不了，以前又不是没躺过。
至于两个年会的具体情形，实在是一言难尽不提也罢。
陈一鸣是一门心思只带两个耳朵去的，虽然准备了发言稿，也不过千把字的小文，说的还是“重视类型片市场”的老调常谈，连隔靴搔痒都算不上。
然而与会的众多大导名导都不肯放过他，说起来他这个金棕榈加金球奖获得者，单论奖项也确实是会场里最能打的。
于是每上去一个人，讲完了都要顺带@他一下，弄得他不得不保持全神贯注，连溜号上厕所都不方便。
好吧，这两场年会其实都是推介会来着。