他们更懂市场，更懂观众想要什么。
冯大炮靠什么起家的？
靠的不就是王烁的三板斧，靠的不就是顺应时代，然后通俗易懂的喜剧片吗？
不就是把故事讲得轻松幽默，接地气，让北方观众看得哈哈大笑吗？
他自诩为商业片之王，靠的也是这份对通俗二字的精准把握。
现在，群星文化旗下的王也，宁昊为首的导演团队，已经隐隐有超越他的势头。
他们的很多电影都更加接地气，且受众更广泛。
更可怕的是，在群星文化王也和宁昊带头下，还有很多新生代导演，如程尔，郭帆，滕丛丛，杨庆，文牧野等等一大批才华横溢的新生代导演。
这些人，最初或许只是从小成本的青春片入手，试水市场。
但他们的成长速度，晋升速度，简直可以用“恐怖”来形容。
第一梯队的宁昊早已无需多言。
海外电影节斩获大奖，国内商业票房更是屡创新高。
在冯大炮看来，宁昊已经完全具备了和他平起平坐的资格。
甚至某些方面，例如对新技术的运用，对年轻观众喜好的把握上，宁昊还要更胜一筹。
而下方那一众年轻导演的崛起速度，则更是让冯大炮感到亚历山大。
夜不能寐啊！
程尔，之前不过是跟在王也屁股后面，当个副导演助理的小角色。
结果呢？
没过几年功夫，就开始独立执导青春片，并且迅速在市场上站稳脚跟。
现在，程尔更是已经开始执导六千万级别，中等投资的商业电影。
这晋升速度，简直坐了火箭一般。
冯大炮听闻对方的经历，真的是骂出来几句「酸萝卜碧池」了！
郭帆那小子更是一个异类。
所学的学业本来就是外行中的外行。
冯大炮自诩为“野路子”出身，但在郭帆面前，他都觉得自己算是科班出身了。
要知道他可是大院子弟，小时候是跟着别人见识过很多艺术作品，接受过很多艺术熏陶的。
他郭凡有什么能耐啊？
就是这么一个“外行”，现在居然已经成了能执导一点五亿规模大片的导演。
一点五亿啊！
要知道他冯大炮现在能捞到的最大投资，也不过一亿三千多万。
跟郭帆比起来，他这个所谓的“商业片之王”早就黯然失色了。
杨庆，文牧野，这些导演同样成绩斐然，各自都有叫好又叫座的代表作。
更别提群星文化还从电视剧领域挖掘了一大批潜力导演。
冯大炮粗略估计了一下，光是他知道群星文化旗下有名有姓且潜力无限的导演，恐怕就有二十多个。
这还不包括那些还在幕后默默耕耘，等待机会的新人导演跟幕后团队。
听说群星文化还在大力扶持新人导演，然后制作更多的电视剧之类的。
这导致整个行业的影视从业者都非常确认。
若没有群星文化这家公司的出现，这些年轻导演或许还在影视圈底层苦苦挣扎，或许还在为了获得一个执导机会，不得不忍受各种剧组潜规则。
按照行业内的普遍规律，他们或许要熬到三十五岁之后，才有机会真正开始执导自己的电影。
但群星文化却打破了这种论资排辈的规则。
疑人不用，用人不疑。
王也敢于给年轻人机会，敢于放手让他们去闯，去试错。
冯大炮有些时候听到群星的安排，羡慕的直咬牙。
当年如果自己有那么多的帮助，哪能那么委曲求全啊！
群星文化已经有计划地扶持新人导演，让他们大量拍摄小成本的网剧，网络电影。
目的就是为了积累人才，建立一个庞大的人才储备库。
这种流水线式的培养人才方式，虽然被一些所谓的“艺术家”抨击为缺乏艺术性，太过工业化，太过匠气。
但是~
懂行的人都明白，这才是未来电影工业发展的趋势。
那些老艺术家，所谓的电影大师真的只是在抨击这种模式吗？
不！
更多的，恐怕是在害怕。
他们害怕自己落后于时代，害怕自己曾经引以为傲的艺术片不再被观众认可，不再能让他们继续在这个行业里立足吃饭。
嗯，他们也确实正在逐渐失去观众的喜爱。
过去，他们还能凭借拍摄一些“命题作文”式的定制电影，来个旱涝保收，就算没有功劳也有苦劳，但这两年，影视领域的变化实在太快了。
观众的口味变了。
市场的风向也变了。
那些思维僵化，脑袋不够灵活的老导演，已经完全无法跟上新时代这艘高速前进的大船。
反观那些精力更加旺盛，思维更加敏捷，系统学习能力更强，并且站在前人肩膀上的新人导演，他们拥有着更多的可能性，更多的创造力，也更加符合这个时代的审美需求。
群星文化从来不吝啬对人才的奖赏，尤其是幕后不可或缺的人才。
取得成绩的导演可以获得更加灵活的合同，还有分成协议，可以让导演跟编剧安心创作，并且还会获得一定量级的分红权。
群星跟华艺这样的传统压榨式影视公司完全没法比较。
因为群星文化条件非常优渥，就算是海外好莱坞的编剧和各类幕后人才，都争取加入群星体系。
大家一起做大做强，再创辉煌。
不过这些事情群星没有对外公布，也就业内人士知晓的比较多罢了。
冯大炮跟王烁这样的人看到人潮汹涌的票房后，羡慕跟复杂情绪不是单独的，而是大多数从业者都有的。
一些带有险恶用心的，想着要不要给对方来一下。
一些心理健康良好的，则想着可以也入手这类项目，应该能够捞一笔。
一些电影人则对王也的恐惧更加厉害，听说年末对方还会上映电影，他们都积极打量，不敢跟王也的电影硬碰硬。
当然了，更多的则是观察群星的其他电影，寻找上映的安排。
群星文化现在的战绩很厉害，先说自家制作的电影。
上映十部电影，至少有八部挣钱，两部亏损或者平账。
发行的电影十部里面至少挣七部，另外三部电影则是因为一些问题而无法回本。
这种效率已经非常高了。
要知道影视领域十投七亏，只有极少数电影才能挣钱。
你的影视作品没人脉，无法获得上映许可，丢在仓库里面吃灰的都大有人在。
这不是少数。
一些电视剧挤压了十多年才上映的都是有的。电视台购买了电视剧，找不到好电视剧放在黄金档期，就用一些次级电视剧冲数的可不在少说。
电影上映的头三天，王也基本都在京城跑宣传。
然后周一开始前往魔都，跑了几天，随后则开始了处理公司事情。
而人潮汹涌剧组的主创们则分为了两队，开始巡回路演。争取让电影更上一层楼。
华哥这边单独组队，带着一些小配角行动。
李大白，肖洋，公司的客串人员组成新队伍，也是一同宣传电影。
无法让大量主创聚集起来，会让观众感到遗憾，但这样可以加快路演的场次。
在随后的一周里，人潮汹涌继续取得好成绩。
从第二周的周一到周五，单日平均都徘徊在3500万到4000万之间。
到了周六，单日票房还有8000万左右。
上映九天，总票房来到了6.21亿，总票房也从原本预估的10亿降低到了国内8.5亿，海外9亿左右的成绩。
不过具体成绩还需要后续统计才知道。
电影虽然是剧情片，但是电影在国内取得了好成绩，自然不愁版权出售。
第505章 群星集团化！影视文化发展和交流大会（求订阅）
为什么好莱坞那儿的版权死贵？
除了他们有定价权，自然就是他们在全球取得了高票房，并且版本适合人类通俗价值观使用。观众基础自然多。
国内的电影随着自身国力提升，实力提升，出海走出去后价值也会渐渐提升的。
因为人潮汹涌的集大成者，电影版权已经被群星文化卖出了不错的价格。
这里面，小日子，棒子，欧美等几个大票仓里面，棒子那边是惟一一个没有购买上映权的。
他们而是花费了100万美元购买了翻拍版权。
小日子那边则是花费300万美元，购买播放权。
在小日子看来这部电影非常成功，改版难度很大。
这部电影刚开始的群星文化刚开始想要票房分成，但是小日子的院线同气连枝，无法突破。
王也这部电影的海外表现并没有那么关注，只当是一部截胡作品，反正已经挣了钱，后期让下属谈的。
最终电影以350万美元的打包价格出售给小日子。
实际上这样的方式更加适合走国际渠道。
就跟好莱坞先用低廉的版权打通国际市场，然后一点点的提升票房分成，一点点的挣钱。
加上三个购买的改编权，到现在为止，群星就获得了450万美元。
欧美那边的市场潜力不大，只收获300万美元改编权。
迄今为止，人潮汹涌的海外版权直接赚了750万美元，这部电影的制作成本也才5000万。电影里面还有大量的植入广告。