何冀萍老师毕业后加入燕京人艺，一开始就出手不凡，写的第一部戏《好运大厦》演了上百场。接着她又写了一部戏，更是成为人艺除了《茶馆》以外演出场次最多的保留剧目《天下第一楼》。
婚后她随着丈夫去了香港，开始写影视剧剧本，徐客的经典武侠电影《新龙门客栈》的剧本就是出自她手。
何冀萍此时虽然已经年过50，但是精神状态极佳，留着清爽的短发，戴一副无框眼镜，知性而优雅。
她上课的第一个问题，就把大家给难住了：
“写一个电影或者电视剧的剧本，首先要考虑的是什么？”
有的学员回答：“故事！”
有的学员回答：“人物！”
有的学员回答：“主题！”
……
就连张潮，也抛出了一个答案：“矛盾，冲突！”
结果都被何冀萍一一否定了，看没有人回答了，何冀萍才说出答案：“身为一个影视剧的编剧，你第一个要考虑的是钱！”
众皆哗然。
何冀萍等声音平息之后，才继续说道：“我知道大家在想什么，可你们都误会了。我这里说的钱，不是指编剧的稿费，而是指影视剧的制作经费。”
何冀萍转身在黑板上写了一个大大的“钱”字，接着说道：“小说、散文、诗歌几乎完全属于作家个人，但是剧本不完全属于编剧个人。剧本为了影视项目服务，它更类似于一张建筑图纸，告诉工地上的每个人该做什么，是个多方统筹、协调的结果。
所以编剧在动笔之前，一定要知道这部戏的预算大概是多少，然后在预算范围内，写出精彩的故事。小说家可以天马行空，编剧不行。比如你绞尽脑汁写了一场‘火烧圆明园’的戏，导演说‘没钱，拍不了’，那你的劳动就白费了，这是在做无用功……
此外，编剧还需要严谨的逻辑思维，才能从投资人、导演、主演……纷繁复杂的要求中，梳理出剧本要讲述的重点。一个剧本，从筹备到最终完成，编剧可能要开无数个会……”
随着何冀萍深入浅出的讲述，在座的五十多名学员，才逐渐开始了解影视剧剧本创作，和小说散文创作，竟然有如此大的不同。
张潮认真地做着笔记今天这堂课，算是来着了！
第74章 你不要过来啊！
上完了课，何冀萍老师问大家道：“你们基本都有发表过的小说、散文之类作品吧？”
见到众人都点头了，何冀萍继续说道：“那很好。就从你们自己的作品当中，选择一篇或者几篇，写出一个剧本大纲，作为我们今天这堂课的作业，明天交给我吧。”
下课后，张潮宿舍里的几个人就开始为这个作业发愁。
张潮倒不愁，因为他虽然名气大，但是小说一共只发表了三部，挑起来特别容易，经过昨天的事，他自然而然地选择了《少年如你》。
其他几位作品都不少，选哪篇就成了个难题。这个故事并不是说随便找个故事写就成，要按照何冀萍老师在课堂的讲授内容，从预算、市场定位、观众等多个角度综合考虑。
张潮看胡学玟愁得吃饭时候都心不在焉，于是善意地提醒道：“我觉得吧，老胡你那篇《心急吃不了热豆腐》就挺好！人物生动鲜明，戏剧矛盾突出。改出来保准是个好剧本！”
都在一个宿舍，互相看看其他人的作品，是一种基本的尊重。
胡学玟恍然大悟，道：“对啊！我这是当局者迷！”
晚饭过后，张潮打开笔记本电脑，开始专心写《少年如你》的剧本大纲。
通常来说一部电影或者电视剧的大纲，编剧要酝酿很久，几个星期、几个月，甚至几年都有可能，这个过程中需要查阅大量的资料。所以何冀萍选择让学员以各自的作品为蓝本，这样就省去了大量的准备功夫。
《少年如你》这部小说本身就脱胎于张潮看过的电影，只不过在“转码”的过程中，加入了很多张潮自己的思考而已。所以再“逆向”回电影的剧本大纲，并不是难事。
张潮对这个电影的市场定位仍然是一部高度商业化的类型片，所以有必要删减其中会影响电影节奏的心理描写和背景交代，一些并不是特别重要的角色也进行了合并或干脆删除。还有部分过于暴力的欺凌情节，出于审核考虑，也要进行处理。
电影的剧本大纲并不需要多长，大概也就是1000字到2000字之间。难的是把故事的主线与情节的起承转合都交代清楚。不过这也是张潮的强项，因此他用了2个多小时就基本完成了。
这时候其他几个没有剧本创作经验的室友还在对着稿纸冥思苦想，张潮则悠哉悠哉地洗漱休息了。
第二天，大家都把作业交给了何冀萍。作为业内顶尖的编剧，何冀萍批改作业的速度很快，没到周末，大家就收到了写满批改意见的作业。
唯独少了张潮的那一份。
张洪杰打趣道：“看来你是要被一对一辅导了！”
果然，下课以后，张潮被单独叫去了办公室。何冀萍老师正等着他，手里是他写的剧本大纲，和《少年如你》的小说。
何冀萍和蔼地说道：“你就是张潮吧，我看了你写的剧本大纲，觉得很不错，是这届学生里最有‘电影味’的一份。如果不是你年纪这么轻，我几乎以为是出自一个老编剧之手。”
张潮道：“可能是因为我那部小说在一开始构思的时候，就先有大量的画面涌进了脑海。所以在情节的安排上，波澜更加明显一些……”
张潮边说，何冀萍把剧本大纲递给了他。大纲上只改了寥寥几行。
听张潮说完对剧本的构思，何冀萍又问道：“我看了你的大纲，又花了点时间看完了小说，发现你似乎对小说内容做了比较多的简化。你不担心这会削弱故事的艺术性吗？”
张潮道：“何老师您不是说过，编剧动笔首先要考虑的是‘钱’吗？我觉得在大纲里，要先把故事呈现好，能把投资拉来，比较重要。”
何冀萍听完笑了起来，说道：“你可真是个好学生。”
接着问道：“现在你这部小说的影视剧版权卖了没有？”
张潮坦然道：“有导演派人和我接触过。但是我没卖。”
何冀萍点了点头，张潮为什么没卖，她没有多问，圈里这种买卖成不成的太多了。她接着问道：“那你有没有兴趣把《少年如你》影视化？”
张潮点点头道：“当然有。只是我和电影圈没什么交集……”
何冀萍笑了笑，道：“这个故事非常好。无论是主题，还是人物，又或是其中包含的戏剧张力，都是一流的。如果你不介意的话，资源我可以帮你找找看。”
张潮眼睛一亮，《少年如你》影视化要是由何冀萍来牵头，那么结果应该不会太差，于是道：“如果何老师肯帮这个忙，那是最好的。”
何冀萍笑道：“那我可就拿着你这个大纲，去拉投资了！不过能拉来多少投资我还不知道，但是这个电影，我倒想到了一个很好的导演人选。”
“哦？哪位？”
何冀萍没有卖关子，吐出了一个让张潮眼皮直跳的名字：“港岛的许安华导演。”
张潮眼前一黑，强按捺住内心吼出“你不要过来啊！”的冲动，继续听何冀萍往下说：
“你这部小说题材有些敏感，影视化可能不太容易过审，国内似乎也没有先例。但如果把背景放在港岛就没有问题了。校园霸凌本身是全世界普遍存在的一个问题。许导擅长的女性视角，对这部电影是有加成作用的……”
张潮倒不是不喜欢许安华，反而很尊敬她。她拍的很多电影，都已经成为港岛影史上的经典之作，她本人各种最佳导演、最佳影片奖项也是拿到手软。但许导有个最大的问题，就是从她90年代开始完全转型为文艺片导演以后，所拍的片子基本都是票房毒药。
去年刚刚上映的《玉石观音》，请来了港岛最当红的明星谢庭锋担当主演，结果仅仅收获了800万的内地票房，以及惨绝人寰的7.7万元港岛票房。投资方赔到吐血。此后好几年都没有人敢找她拍戏。
张潮可不想自己的小说影视化出师不利，那可能会影响到后续其他作品的影视版权销售。
何冀萍说了一会儿，发现张潮不搭茬，脸色也有些苦，于是问道：“怎么了？”
张潮决定坦白，苦笑着直接答道：“何老师，您说的都很好，许导演也是位非常优秀的导演。但是她的电影，那个，票房……”
何冀萍哈哈大笑起来，道：“你这小伙子，心眼比岁数还多。我明白你的意思，不就是怕许导的电影不卖座嘛！这确实是个问题，估计啊，投资人看到导演是她，连夜就要撤资跑路……好了，我会替你把好关的。卖不卖，最后决定是在你手上。”
张潮感激地点点头。
何冀萍道：“最后一个问题，剧本谁来写？你自己要不要试一试？”
张潮看何冀萍跃跃欲试的样子，恐怕他一松口，何老师可就要自己上了，于是决定“还是我自己写吧，这几天听了您的课，对写剧本很有兴趣。到时候我再请您把把关……”
何冀萍眼中失望之色一闪而过，不过还是道：“那成。你这个故事找到投资肯定没问题，多还是少而已。只从拍摄、制作角度考虑，大概就是中等规模。你就按照现有的这个大纲，写出剧本来。”
“谢谢何老师！”
“我最近会比较忙，看剧本可能没空。这样，我找个人协助一下你。”
“……行吧。”
第75章 来自张潮的恶毒诅咒
接下来的一段时间，张潮的课余时间，除了完成高研班的作业，就是投入到《少年如你》剧本的创作当中。就连小说《蜗居》也不得不暂时停工。
一周后的周日下午，张潮就带着写完的一部分剧本，打车去了位于南锣鼓巷东棉花胡同的中戏。前几天，他和何冀萍介绍来协助他的一位编剧在邮件里约好了，今天来中戏过一下剧本。
一部戏有多个编剧是正常情况，哪怕是原著作者亲自下场，一般也不会排斥其他编剧参与。比如“国师”早期的作品《红高粱》，改编自默言的小说《红高粱》《高粱酒》，第一稿剧本就是默言自己写的。但最后的成稿，仍然被其他编剧改、删、增过，与第一稿的面目大不相同了。
还是那句话，编剧是为剧组服务的，剧本不是一件“私人作品”。
周日不塞车，只用了半个小时，张潮就到了中戏门口。作为中国戏剧界的最高学府，中戏的校门却格外朴素低调，一个不大的传统中式飞檐门头，如果不是门两边的立柱上挂着书有校名的白底黑字牌子，简直就像一个阔气点的四合院。
由于专业比较特殊，尤其是表演系美女云集，所以中戏和其他大学不一样，一般不许外人随便进出。校外人员要有人领着才能进去。张潮到了校门口，就给对方打了个电话。接电话的是个女生，她让张潮在校门口等一会儿。
不到10分钟，一个圆圆脸、颇为清秀、二十出头的女生来到校门口，一看到他就问道：“你就是张潮吧？”
张潮点点头。
女生自我介绍道：“秦文，戏文系大三。学姐说你在写剧本，让我来帮帮你。”
“学姐？”
“哦，就是何冀萍老师。她是我们戏文82届的学姐。”
这时候张潮的手机也响了起来，正是何冀萍打过来的，她在电话里道：“……小张，小文是这两年戏文系最好的苗子，剧本功底很扎实，之前已经跟过项目了。你有什么问题，尽管问她。放心，她人很可靠。”
张潮道：“好的，何老师。我们已经碰上面了，就在中戏。”
趁着张潮打电话，秦文和门卫解释了他是来商量剧本的，这在中戏倒是常有的事，所以登记了一下就放他进去了。
中戏校园很小，建筑排布也十分紧凑，不时就能看到俊男靓女路过。
张潮问道：“怎么你们学校暑假留校的同学这么多？”
秦文答道：“燕京剧组多，寒暑假学校也不禁止大家接戏，所以留下来了。”
张潮跟着秦文路过篮球场，恰好五六个女生端着脸盆、穿着宽松的T恤与短裤，从他们身边经过。这些女生个个都高挑、秀美，头发湿漉漉的，弥散出一阵甜腻的香气，整片空气似乎都燥热起来。
其中一个女生注意到了他们，和秦文打了个招呼，又问道：“师姐，这是谁啊？”
秦文答道：“张潮，作家，来商量剧本的。”
那女生讶异极了，道：“你就是张潮？那个‘午夜潮汐’？我看过你的小说，那部《你的名字》，写的真好。想不到在这儿能碰上你。认识一下，我叫柏雪。”
张潮客气和她招呼完，几个女生才离开，走没多远，就叽叽喳喳地不知聊些什么，不时爆发出一阵笑声。
秦文微微侧头，瞟了一眼张潮，问道：“漂亮吗？”
张潮坦然道：“漂亮！”
秦文想不到他这么诚实，鼻子里轻轻“哼”了一下，又问道：“哪个最漂亮？柏雪？”
张潮道：“呃……没看清。”
秦文嗤笑道：“是没看够吧？”
张潮有些莫名其妙，只觉得这个秦文怎么一见面说话就有点夹枪带棒的。
秦文边走边说道：“你写的剧本大纲还有原著小说我都看了。整体都还行，但是有一些情节需要和你讨论一下。”
两人就没有进图书馆，而是绕着一块小草坪，聊起了剧本。
秦文道：“你们小说作者改编自己的作品呢，一般有个问题，就是舍不得放弃小说中的内容，觉得自己写的情节、人物，哪哪都好。你的剧本大纲倒是没有犯这样的错误，很难得。”
张潮不置可否，这都是何冀萍老师之前就夸过的。
秦文继续说道：“但是大纲是大纲，剧本是剧本。我希望你的剧本不是用回车键把小说稿简单分个段，增加几句对白，就觉得它是个电影剧本了。电影的戏剧性和小说的戏剧性，是不同的。”
张潮微微一笑，温声问道：“你还没有看过我写的剧本吧？”
秦文抬头看了一眼张潮，发现他并没有生气，有些意外，态度也软化下来，不过还是嘟囔着道：“你们写小说的不都是这样吗？《霸王别姬》不就是……”
张潮知道她说的是一桩著名的公案。《霸王别姬》的原著作者是香港作家李璧华，同时也是电影中署名第一位的编剧。但是根据“第二编剧”卢苇老师的说法，李璧华完成的第一稿剧本只是将小说改成了剧本形式而已，根本没法用；最后片场用的剧本，几乎是卢苇重写过的。
但是由于李璧华不肯放弃合同中的编剧条款，所以最后仍然在编剧一栏署名了，并且排到了卢苇的前面。为此卢苇与导演陈铠歌大吵一架。又过了几年，卢苇出版自己的剧本集，将《霸王别姬》也放进去了，结果还被李璧华提告了。
张潮道：“还是先看剧本吧。”