“安华经此宣发一事后，绝对有很多同行在宣发上会找安华，依安华整体事业体系的如此发展情况，这安华不得了，何止龙头啊，以后发行和上映方面估计都要看华逸尘的脸色。”
嘉宾席上有人在轻声细语，附近同行们微微点头，看向台上华逸尘的目光里有羡慕、有感慨，也有一份思量。
“以前只是求发行方帮忙拿龙标，帮忙垫资宣发，求院线方多给点排片。
经此一事后，以后还要加一个元素了，在安华门口排队，求给个名额。”
又有一人说道，语气里既带着一丝趣味，又带着一丝感慨。
附近同行愣了下，求发行还要排队？
这在以前是从未想过的事，着实是有点荒诞了。
但现在看安华这发展情形，行业内的人都去找安华发行，安华又不可能一次性发行同档期的多部电影，那好像确实要排队。
正如一个导演拍了部爆款电影一样，拍第二部的时候，投资人们会纷至沓来送钱投资。
而依现在这情况，这群受投资人青睐的导演们，又会蜂拥而至上安华求宣发和排片。
安华则会表示：“不好意思，同档期内名额有限，请排队。”
想着一堆熟脸名导在安华排队的场景，这就很有画面感。
诸多业内人士不禁笑了笑，只觉乐趣横生，又因预料中安华以此宣发《喜羊羊》一事而迅速壮大的情况而感佩不已。
现场的交流声落尽后，台上几人的受访环节继续，他们又把目光聚焦而去。
第495章 《喜羊羊》庆功发布会（三）
在原有轨迹里，动画电影能够拥有稳定的市场份额，是从2010年由《喜羊羊》开始至2013年作为三年铺垫期，再至2014年由第一部《熊出没》动画电影奠定的观众基础。
2014年，流量时代进入了爆发期，促使整个电影市场开始爆发票房规模。
而《熊出没》能奠定动画电影的观众基础，是因为它区别于《喜羊羊》的平面图形动画模式，上映即是2.5D的动画模式，呈现出了相应的视觉效果，深入人心。
但在如今的动画领域，2D技术还勉强，多半都是用如《喜羊羊》这般的平面图形技术打造出来的动画。
国内技术虽然比起好莱坞差距很大，但在动画方面搞出个2.5D还是可以的。
之所以这类技术的动画几乎没有，是因为成本太高。
2D跟2.5D之间的差距，从资金上来讲起码差了上千万。
若把这差距放在游戏领域比较，那就是一个游戏引擎的差距，几千万上亿的差别，也是一个技术代差的鸿沟。
主要体现在原画质量、建模质量，以及渲染一帧画面所用时长也将呈几何倍数增长。
原本几个月就能搞定的2D动画，换成2.5D那估计要大半年或一年以上，成本自然会成倍上升。
动画也好，动漫也罢，国产市场又不景气，那自然就少有人去搞高水准的该题材作品了。
然而在面对媒体的问题，问到《喜羊羊》后续会如何发展的时候，导演黄伟明却是说道：“我们的团队进行过初步的研判，下一部《喜羊羊》系列电影会向2D动画进发，下下部会向2.5D动画进发，这是团队共同的一个愿景。”
现场不懂行的人只在配合着鼓掌，懂点行的人鼓掌的同时，目光泛起了些思量。
《喜羊羊》的电视剧是系列剧，那《喜羊羊》的电影也规划成系列电影，这在很多人意料之中。
如今电影在安华操持下大爆，《喜羊羊》的电影趁势继续发展下去也属实正常。
只是在意料之外的是，只用简单图形技术开发的《喜羊羊》，下一部要升级成2D技术开发了？下下部还要升级成2.5D技术来开发与制作？
图形技术的动画，只能契合些贴图特效。
严谨点来说的话，贴图也不算真正的特效技术，就是简单的图形合成罢了。
就如红太狼拿锅打灰太狼的那个锅，就是用一个锅的图形合成上去的，这并不算特效，只能算是动态图。
但2D就不一样了，如《秦时明月》那样的动画，已经具备立体空间结构，那就可以承载并契合很多精良的特效样式了。
而2.5D更不用说，上映的那两部好莱坞大片就是2.5D，不仅拥有立体空间的画面结构，还拥有全景环绕运镜下的大特效架构，能够想象到的任何一个特效都可以承载并契合进去。
眼下听黄伟明说，《喜羊羊》要往大特效的方向发展，这意味着什么？
但看这件事的话，对于拍摄与制作常规电影的人来说，好像没什么关连。
你拍你的动画，我拍我的常规电影，两者不搭嘎。
可事情往往不能眼光单一来看，想象一下，如果一部动画的特效都燃炸了，而一部题材带特效的常规大电影却是5毛贴图特效，就问观众会不会“网暴”死这部电影？
市场是有联动性的，面对的都是全国观众，如今备受群众瞩目的《喜羊羊》要搞什么样的动作，对整个电影市场都会有很大的影响。
顺着这个思路去预想，要么以后国产电影不碰特效，那没有对比就没有伤害；
要么国产电影的制作方花精力搞特效，或拿出占比较高的成本去跟特效公司通力合作，不然既是带特效的电影，又被动画片给比下去了，那被观众喷死不说，导演的名声也会受损。
回过头来，黄伟明也只是这么一说，能不能按规划发展下去，以及最终的成片是什么质量还尚未可知，现在想这个市场变化的问题还早。
可紧接着，却是又听制片人陈英杰说道：“对于《喜羊羊》的后续发展，经过我们的友好洽谈，从下一部《喜羊羊》电影开始，我将和华逸尘华总作为联合制片人，制作方和导演不变。
我们三方在这个项目上呢，都期望进行一个长期的战略合作，让《喜羊羊》这个电影品牌发扬光大。”
听到这样的话，在场的人微微一惊。
华逸尘加入了《喜羊羊》的团队？那这变数就大了！
还是长期的战略合作，那《喜羊羊》后续要投资有投资，要宣发有宣发，要排片有排片，甚至还可能有长期的政治力量加持。
刚还觉得想市场变化问题还早的那些人，这会儿立马改变了态度。
恐怕从《喜羊羊》的第二部开始，这部动画电影就会加深对整个电影市场的影响，足以让在场的电影人士们进行一番对市场变化的深思与考量。
“太好了！快点制作下一部！我三刷支持！”有位女生喜滋滋地喊道，声音在这较为安静的会厅里很是嘹亮，明显是个社牛。
华逸尘、黄伟明等人会心一笑。
而媒体记者们的话筒当即转向，冲着华逸尘问道：“华总，请问你是出于怎样的考虑，来决定作为《喜羊羊》后续的制片人来参与和经营这个长期的电影项目？”
华逸尘拿起话筒，组织了下思路。
原创动力作为带导演的制作方，上海文联影视传播作为把控内容质量的制片方，他安华作为发行方，属于电影运作的三个互不冲突的环节，达成这个三方的战略合作没任何隔阂与阻碍。
另两方提前来首都准备这场发布会，在前几天碰面的时候仅聊了一天，相谈甚欢。
虽然还没签任何合同，但合作的意向基本达成，只是各方拟定好合同签好即可的一件事。
如他曾经与安茜的规划，把《喜羊羊》变为安华的长期制片和发行的项目，这一目标算是达成。
而往昔只看到了它的利益，在先见之明下必火的一个项目，那最容易看到的自然是能赚大钱。
但这大半年以来，经历了很多事，看到的东西也变多了。
华逸尘道：“我看的是动画领域这一块的文化产业，及它天然有所赋能的意义，而非仅仅是一部电影。”
动画领域的文化产业？
天然有所赋能的意义？
这样的两个说法，让全场的人予以注目，静静聆听华逸尘的讲述。
“先讲文化产业，先说简单的周边，如文具盒、书包之类的。
众所周知，很多此类产品的贴图图案，大多都是国外动画电影里的角色形象。
或许平常我们不那么去仔细观察，但细细回忆一下就能发现，国外动画电影的文化标签已经普遍的覆盖了我们国家的儿童市场。”
一些人点了点头，特别是那些家中有小孩的人士，华逸尘的话唤醒了他们记忆中未曾观察到的这一事物。
“所以，国产动画需要努力了，不要让这一代的孩子们从小只知道国外文化而不知国内文化，这对于出生于这片土壤的文化工作者来说，我觉得是一件比较丢脸的事。
而《喜羊羊》的出现，让我看到了在这一块领域的竞争力。
让它的形象版权与广告公司对接，或是与玩具厂对接，这是我们可以去沟通、去做的事。”
华逸尘温和笑着，一左一右偏头看了看卢永强、陈英杰、黄伟明三人，说道：“这也是我们合作的一个目标。”
三个人脸色和煦，尽皆点了点头。
与此同时，会厅里传来阵阵掌声，不少人的脸上都浮现出善意与敬佩的笑容。
同行资本的刘荣、侯志平等人，目光聚焦在华逸尘的身上，也在为他轻轻鼓着掌，但眼神里却是有点发杂。
很少见，一个资本在投资与合作上会往这个方向去考虑问题。
是卖版权赚钱吗？
不是。
他们看得出来，华逸尘在这个方向上聚焦的点，在于让国产动画标签取缔国外动画标签这事上。
再往深处来看，就是华逸尘的那句话：“不要让这一代的孩子们从小只知道国外文化而不知国内文化。”
这明显就不是想赚钱了，而是一种发自内心的民族情节。
当资本不把赚钱放在第一位的时候，那他就是企业家。
企业家最大的特点，就是特立独行的去追逐自己的精神追求。
而成功的企业家最大的特点，就是在追逐自己精神追求的同时，不放在第一位的钱还会越来越多。
而当企业家把精神追求定位于社会、定位于国家的时候，那他又能称之为民族企业家。
恍惚间，他们这些同行资本们，仿佛看到了华逸尘身上有这么一种特性在散发。
如果是一个实力不行的人，他们会对这样的人不屑一顾。
但这个人是华逸尘，这让他们就有种自己的格调被降维打击般的情绪，突然觉得比起华逸尘来，他们作为同行好像就掉了几个档次。
第496章 《喜羊羊》庆功发布会（四）
家人们也很欣慰。
特别是武汉那边的家人，他们都是第一次在这类场合见证到华逸尘的“栋梁”形象。
至于华家人，已经在怀化的讲座活动上见证过了。
如果华逸尘只是在台上大手一挥，意气风发说纯商业性质的话来赢得掌声，家人们也会与有荣焉，在心里头说上一句人材。
但眼下的华逸尘把焦点涉及到社会、儿童、家国方面的文化建设，那称得上一句“栋梁之才”。
作为家人和长辈，自是最愿意看到华逸尘属于后者，因为这样会更加的光耀门楣。
“看见没，崽比你强多了。”苏慧兰对华友骏说道。
安茜和大姐华青檀看向华友骏，不禁捂着嘴发笑，感到乐趣十足。
会厅里传来华逸尘的声音，他接着讲道：“再看动画领域技术这一块。动画，天然与技术无缝衔接。
常规电影的制作不需要多高级的技术，精通剪辑就行。
但动画不一样，除了剪辑之外，制作的全过程都需要相关技术作为支撑。
而动画跟常规电影最大的区别，在于动画不需要演员，不需要搭景，不需要去线下拍摄，也不需要因为演员或会引发的舆论问题去发愁与担心电影被下映的事。
这是动画的天然优势，比起常规电影节省了大量资金成本，沟通上的时间成本，和预设的公关成本。”
现场人士点了点头，这些点确实是动画的优势所在。
“那么，在低成本的运作过程中，来发展动画的制作技术，风险就很小。
动画的制作技术有所发展，相关制作领域的文化技术类产业自然也会发展起来。