北欧的极光也好，南极和北极的七彩散射光也罢，一些游历全球的“寻光者”摄影师都会去捕捉画面。
追求艺术也好，为了赚钱也罢，全球各地的摄影师的含光效的摄影作品，都能够成为光影特效大模型的素材。
由此而看，这个光影特效大模型的建立，费时又费力。
不仅需要海量的、不同的现实世界素材，用来在电脑上渲染并加工成艺术性光影，还需要长时间的积累库存来充实数据底蕴，最后才能用技术、用程序算法把数据进行编程，形成这么一个光影特效模型。
反观安华的专利，仿佛错位时空般的，极大的减少了这个光影特效模型建立的常规过程。
电影院天天都在放电影，放的还是不同类型不同题材的电影。
既有冰川，又有海洋；
既有山地，又有平原……
虽然只是电影画面，但安华的软件有一个团队，为不同的电影场景量身定制地设计出了相应的设备光效。
观众既喜欢，市场反响又很好，那这光效就可以直接作为素材来用了，不用去全球各地到处跑了。
软件控制硬件要发送一道光效指令，硬件才能听从指令行事，发射出对于的光线。
这个指令就是一个数据，对应在安华光影设计团队的工作中，就是每部电影的光效设计方案。
所以，只要拿到安华这两年对每一部电影放映中的光效设计方案，再随便拿一台安华影院同类型、同品牌的数字灯光设备来按照对应方案放一遍灯光。
然后再把根据方案放出来各类光源，用高清摄影机捕捉画面进电脑，随后用算法将之优化，并根据电影题材分门别类的保存起来，一个光源特效模型就能迅速建立起来。
这虽然只算一个粗糙的模型，但却完成了0到1的过程，剩下的就靠积累与技术成长下的再优化就是了。
总比要到全球各地捕捉不同环境的光效，到手了还要去预判这类光效适合哪类题材和场景，要省事得多。
“所以呢。”华逸尘笑着问道，“二位想合作什么，有什么想法？”
冯骥在去年的第一时间，就从安华的专利应用环境联想到了这个点，他还以为只有自己聪明，甚至还想以此为条件等自己稍微发达点再来找华逸尘谈相关合作。
但他没想到，自己的好朋友杨宇也想到了这一点，并且在过年前就给华逸尘把此事给提了出来。
这打乱了他的计划，但又一笑置之。
有好的创意想法又如何？华逸尘是资本大佬，光凭一个想法就能占到便宜不成？
杨宇很单纯，把跟华逸尘打交道的此事都分享给了冯骥。
冯骥他也就坐不住了，趁此机会跟杨宇一起趟首都跟华逸尘见面，以求如果真能达成合作的情况下分一杯羹。
他和杨宇虽然同时看上了安华的专利所衍生出来的光影数据，但他们两个人的出发点不同，一个侧重于游戏建模，一个侧重于动画建模。
不管是游戏建模还是动画建模，都离不开优质的光影效果来渲染画面。
“一个搞游戏，一个搞动画。”华逸尘摸了摸下巴，打趣道：“这跟我有什么关系呢？”
安茜展颜微笑，从华逸尘的举止中就知道他是故意的。
杨宇和冯骥是两个超级潜力股，在先见之明下让丈夫来了些调侃下二人的兴趣。
杨宇张了张嘴，不善言辞的他对于这个问题有些无言以对。
冯骥则低头思虑，在组织着能够说服华逸尘的语言。
李梦琳率先开口：“华总您也知道，我们想搞《哪吒》相关电影，场景是重点，所以我们要搞的场景模型，需要大量不同的影视光影效果来铺陈；
冯骥的团队准备开发一个有关西游记的网游，角色众多，技能众多，他要搞的是游戏角色的动作模型，也需要大量的光影效果来垫底人物画色。
我看了安总的《重见天日》，如果拥有场景模型的话，那在拍摄过程中就无需准备太多定制化的道具了，直接上模型数据来合成即可，这是完全能做到的。
我也知道安总拍了部《大唐仙侠传》，虽然没看过，应该还在制作过程中吧，但想来仙侠剧定然会设计到很多动作上的特效。
如果拥有动作模型的话，同样会省却很多人力物力。
所以，不管是场景模型，还是人物动作模型，放在影视行业里面，在我想来也是很有必要的需求。”
李梦琳在努力推进合作，杨宇和冯骥两个技术宅在旁频频点头附和。
此情此景，令华逸尘饶有兴致地道：“也就是说，我提供光效数据，你们两家提供两个分类领域的技术，然后成果共享？”
“对。”李梦琳点头。
“但问题是。”华逸尘眨了眨眼，“研发的技术资金，成立公司的人力物力成本，由我一个人出吗？”
李梦琳尴尬了，杨宇和冯骥低头闭嘴。
安华既出核心的数据，又要出投资的成本，成果还要共享，这确实有点显得他们要得太多了。
但没办法，他们可没多少资本来搞这么个大项目。
毕竟是三大特效模型，这研发的成本不说有多高，反正不是他们能承受得起的。
“这样吧。”安茜柔和道，“先谈可行性，毕竟也是大合作，确立可行了再说其他，不可行的话说太多也没用，纯粹浪费时间。”
她介绍汤凯年和罗钟斌，“这位是安华信息的老总汤工，清华大学出来的软件工程师；这位是安华院线的副总罗钟斌，中戏美院的博士，美术光影和数字设备方面的研究造诣颇高。
谈技术上的东西我们不行，你们和这二位老总来聊，讨论和摸索出个结果出来，如果可行的话，我们再谈后续的事。”
双方各看了一眼，李梦琳点点道：“好。”
华逸尘看向汤凯年和罗钟斌，起身拍了拍罗钟斌的肩，说道：“汤工，你和老罗抽几天空谈一谈，听起来还是不错的，工业化的电影是需要特效方面作为底蕴之一的。”
汤凯年和罗钟斌点了下头，刚才才在办公室谈了工业化影视基地，现在来了个可以配套的合作项目，也让他们二人对此事多上了几分心。
“那你们聊。”安茜说了一声，又冲李梦琳道，“技术方面的事情你们好好讨论，如果是有可行性的，我们都能够有效去进行发展的，我想我们不会拒绝这项合作。”
“好的安总。”李梦琳笑着点头。
就这样，安茜和华逸尘离开了接待室，任由他们一群搞技术的人谈论专业的事。
第447章 确立发行
春节收假归岗的时间段，好似定律般，基本上是每个企业最忙的那几天。
堆积起来的待办事务繁多，让华逸尘和安茜也收回了过年愉快的心情，重担起老板和老板娘的责任，耐心认真地把一些该处理的事按部就班地进行处理。
去湖南驻场的团队事务在商量，由杨宇与冯骥两个潜力股引发的合作事宜也还在谈。
两件事都不是一时半会能解决的，需要仔细斟酌，先由公司管理层去进行前期处理即可。
《重见天日》第四季的后期还在制作中，比起前几季的制作工期更漫长了些，主要是故事架构更宏大了，后期剪辑与特效制作也就更复杂，花的时间也就有长线制作的需求。
好在江西台那边取销了《重见天日》在地面台播出的规划，从第四季开始直接在暑假档上星播出。
通过前三季的积累，这个IP在全国范围内也有了一定量的观众基础，没必要再在地面台去测试市场反响了。
距离暑假档还有四五个月，《重见天日》第四季的后期也接近了尾声，算上送审和宣传的时间，这倒也来得及赶上江西台的暑假档。
安茜的新作《大唐仙侠传》则是慢工出细活，一是因为有扑街前作《仙剑》的前车之鉴，二是因为安茜对她这部剧的格外重视，所以后期的进度较为缓慢，离播出时日还遥遥无期，但也在有条不紊的进行着。
公司搬迁园区的事，由两边人事在负责接洽与处理，倒也不用让他们操心。
成立集团的事宜，建立董事会的规划，也由公司的高管们在反复斟酌与商议。
事情多是多，但在两边公司的成熟运作下，大多事也无需他们两个人去亲力亲为，只需把控好每一件事的方向就好，剩下的琐事自由下面的人去办。
而在年初的时候，经由华逸尘的敲定，安华今年发行事业的开端，定位在了《喜羊羊》这部动画电影上。
罗钟斌的办事效率很快，抛开年假，只用大半月时间的接洽和安排，这件事的前期事务就都已谈妥。
这天，正值元宵佳节。
办公室里，华逸尘、安茜与《喜羊羊》制片人陈英杰会面，确立发行合作事宜。
“如果画质有个数值，假设最高是10，那一般的胶片电影在传统影院如果是1的话，那同质量的数字电影放在数字影院，从数字荧幕上体现出来的画质最低也有个3。
这是数字技术和数字设备决定的下限，无形之中提高了观众对电影的审美。
目前数字电影可选择的片源不多，当下行业那些制片方也大部分都是在摸索阶段。
就算用上了数字摄影机等数字器材来拍电影，但运镜、制作和成片方式也难以脱离胶片电影制作的大框架。
往往呈现出来的效果，就是明明是一部数字电影，但在数字影院中放映出来的感观就有点不伦不类。”
落地窗前的沙发上，双方相对而坐。
陈英杰听着华逸尘侃侃而谈，连连点头表示认可：“对对对，数字电影有数字电影的制作流程，是和胶片电影有本质上的不同的。
如果在制作数字电影的过程中，不能完全按照数字化的流程进行，那电影就是光有数字化的表象，内在的制作上的逻辑思维还是胶片电影。
最终结果就像华总你说的，把一部内核是胶片制作方式的电影放在数字荧幕上，那定然就会有点不搭嘎，感观不好，不契合科技进步下的数字化配置。”
“对的。”华逸尘微微颔首，看向陈英杰的目光中含着些兴趣。
《喜羊羊》是广东原创动力公司制作的，是上海文广传媒集团制片的，两者是合作性质。
眼前这个陈英杰，既是《喜羊羊》的制片人，也是上海文广传媒集团的一名高管，职业是导演和制片人。
而最让他感兴趣的点，就是陈英杰将来会是腾讯影视的总经理，未来行业大佬之一。
三足鼎立的爱优腾，腾的代表人物出现了，目前只是个不怎么闻名的制片人。
另外两个大佬目前又在干嘛，这是让他思之有趣的。
华逸尘笑着说道：“暂不能说我们国内的数字电影不行，因为还在摸索，还在初期发展阶段，需要进步与成长的时间。
在这样的情形下，哪些电影好，哪些电影差，就是估算不到的，也难以看透的，或者说是投资风险大的。”
“是的。”陈英杰道，“所以，华总是看当下的常规数字电影投资风险大，就看好《喜羊羊》这部动画电影？”
华逸尘眉眼稍弯，端杯喝了一口茶，“就以刚刚说的契合性为论点。动画电影是纯计算机制造出来的产品，换句话说，就是百分百的数字化产品。
百分百的数字化产品，放在数字设备中放映，加上我安华的光影软件与顶尖的数字设备配置，这就是一个相对完美的搭配。
除了动画片，也只有工业电影能在我安华院线发挥出最大的效果，呈现出国内最优的放映环境。
而国内目前还没有工业化的数字电影，陈老师这部今年唯一的、百分百的数字化动画电影，自然就是我安华发行与放映的最优选。”
陈英杰笑了笑，缓缓点着头，心中的疑惑也彻底解开。
他就说，在行业里风风火火的安华，怎么会主动来发行他们一部动画片？
国内本土的动画市场中，电视动画还好，电影动画就拉了。
不能说不景气，完全就是没什么票房市场。
享誉行业并受市场追捧的安华，按道理来讲不应该这么不按套路出牌才对。
但听华逸尘这么一讲，他总算明白了过来。
只从安华的优势来看，顶尖的数字设备，独树一帜的光影数字效果，用在常规数字电影上体现不出太大优势，只有用在最契合数字化的动画类和工业电影上，整个放映环境和观影体验才能最佳。
安华院线还没有发行上的代表作，华逸尘结合市场行情与自身优势为着眼点，把目光放在他这部《喜羊羊》动画上，这就能理解华逸尘的动机了。
去发行一部常规数字电影，谁也不知道能否成功。
而去发行一部契合自身所有优势的动画电影，暂不说成功与否，但是能呈现出优势最大化的效果的。
从这一点来看，华逸尘被宣传为数字电影行业的开拓者，这名头倒也不虚，眼光确实独到且独特。
“陈老师，怎么样？”安茜展颜道，“我们来合作一把？你们也是在尝试，我们也是在尝试，也算是互相成就的合作。”
在原有轨迹中，这部动画电影具有里程碑的意义，打破了动画在电影行业中不入流的格局。
先是在今年09年上映，后续在10年的春节档上映并爆火。
爆火之后，从2011年开始，就年年霸占春节档一个固定席位。