别说08年，就算是十年之后，六小龄童依然被弄的很惨。
六小龄童所谓的要垄断《西游记》定义权，纯粹是断章取义。
后面还有一句话，是“不能这么说”。
完整版大概是“我说我代表孙悟空，代表《西游记》，不能这样说。”
截取了六小龄童一段话，变成他要代表孙悟空，代表《西游记》。
弄出了“章口就来”“灵堂卖片”这种词汇。
很惭愧，沈三通也玩过这个梗。
等过个几年，舆论澄清，才发现六小龄童当年演《西游记》只拿了两千块钱。
人家之所以去演，是为了猴王传承的名誉。
《西游记》大火之后，也有人请他演孙悟空。
但只要谈情说爱，胡编乱造，给再多钱，他都不演。
之所以要解构六小龄童，就是为了打倒他这个猴王传人几代传承，演出来的活灵活现的美猴王。
不打倒六小龄童的美猴王，试问各种丑猴子，还有演技差，连个棍子都不会耍的真人猴子，怎么能立得住荧幕形象？
第一棒就是周星驰的《大话西游》，以及后来的《西游降魔篇》。
每部西游记题材电影、电视剧，都会解构六小龄童。
谁让他形象太经典！
一部戏动辄宣发上千万，甚至几千万，花个十分之一在这方面，六小龄童拿什么对抗？
再加上六小龄童形象还不错，童年的记忆。
给白纸点墨，本身符合宣传效应，能带来流量。
稍微引导，就形成了后世的局面。
前世大陆偶像剧也是如此，拍出来就被嘲。
渐渐的国产电视剧开始请弯岛导演来拍。
打着两岸合拍的旗号，其实都是弯岛工作人员在主导。
如果不是广电规定，主演必须配比一个大陆人。
弯岛导演能从头到尾全给你塞满弯岛人。
就连对时尚有所了解的郭静明，当时拍电影都觉得请弯岛人才是潮，大陆就是土。
一定要避免大陆化。
请了一大堆弯岛幕后工作人员，以及各种弯岛演员，拍了一部《小时代》。
不敢说所有，但大部分不接地气的国产剧都有港台团队和资本的身影。
久而久之，甚至形成了一种声音，现代剧只能看港台团队拍的。
发展到后世，这些港台团队和资本弄出“土”掉渣的国产剧。
比如会英语就是高级、外出用餐必是吃西餐、创业想成为下一个谷歌下一个Facebook。
完全不提国内互联网公司。
出国留过学，在国内鼻子翘上天，比北大清华厉害。
这些桥段的土，不是接地气。
而是膝盖没在泥土里那种。
第442章 KPOP不如《黑神话》，互联网资本太进步了（33）
唐妍回想一下《无极》，确实烂。
但作为业内人士，至少《无极》盈利还可以。
从电影制作上来说，比很多港岛导演拍的古装大片成功。
唐妍回想一下：“《骄傲的少年》，抹黑节奏不是很强的啊？”
沈三通道：“那是我有钞能力。”
唐妍：“什么超能力？”
沈三通道：“砸钱，五百多万用来营销。”
唐妍不由瞪大眼睛：“这部戏制作成本不到一千万，营销是制作成本一半多？”
沈三通道：“从一部戏来算不划算，但是整体来说很划算。”
这一招，学的棒子！
棒子营销方面真的强。
偶像idol、韩剧，真没有想象中的那么受欢迎，它只是在年轻群体的一部分有受众。
就像《破墓》，营销很厉害。
这也是棒子的特点，吹的牛。
但是给九叔提鞋都不配。
吹上天的KPOP，四大娱乐公司绑在一块不如原神一款游戏。
净利润、利润率更是碾压。
以为这样就完了吗？
没有！
《黑神话》出来之后，KPOP的利润不如一款买断非氪单机游戏。
全靠营销。
营销费用只是一部分，还有大量棒子粉，数据女工，帮忙点赞，转发，评论，打榜，维护评论。
而且棒子外交也是下场营销。
支柱产业，举国之力了，思密达。
结果，一个产业链，不如一款单机游戏。
沈三通张口就来：“如果是为了一部电视剧，还不如用来买收视率。”
“但主演是你，我当然要好好打造我糖糖的形象。”
唐妍心里乐开了花：“我好爱你。”
沈三通：“我也爱你。嗯，你还可以吗？”
凑了上去，蹭了蹭。
“糖糖，小可爱，我们再来一次。”
唐妍立马翻脸；“滚，你就是狗，你去医院查查，绝对有问题。”
沈三通解释：“糖糖，我们这个年纪，很正常，一天六七次都属于正常的。”
“在我们二十岁的年纪，不需要太多的谈天说地。”
“我们可以把时间留给四十岁、五十岁的自己。”
唐妍劝道：“你别整天只想这些事，不腻吗？林志林找你，是不是说明吴语森还没放弃，又有什么营销点子，乖，快去工作。”
沈三通觉得唐妍说的很对，还是要布置一下。
吴语森必然要踩死，这是毋容置疑的。
金融危机之后，内娱的争夺，就是港台和大陆，以及大陆内部的争斗。
港台的影响力依然很大。
摄影展的时候，沈三通想当然的想法，随着《骄傲的少年》播出，想法消失不见。
港台影响力依然很强。
沈三通叫来助理：“联系中影问问情况，再问问宋嘉。把《赤壁》营销方案，还有《骄傲的少年》资料汇总拿给我。”
撒钱营销只为了糖糖，当然是假的。
糖糖只是之一，《骄傲的少年》用的小生、小花都是三通娱乐旗下深海文化的演员。
陈潇、王楷、罗金、张丽、张晓斐、袁杉杉等新生代小生、小花。
只是为了电视剧控评，买收视，花个几百万风险很大，但是和打造新生代小生、小花形象捆绑，这就是很值了。
沈三通道：“把集团宣发部门找来，开一个会，我有个想法，成立一个全平台宣传小组，我担任组长。”
7月16日。
一早。
沈三通召集网络、游戏、电影、电视剧、经纪等诸多业务宣发负责人。
“我们开个闭门会，这次会议，我说几句真心话。”
参与会议的人，自觉放下笔。
沈三通道：“说得难听点，至少是事实的一部分，我们的娱乐文化产业。”
“目前正处于，欧美圈，港台圈的‘半殖民地’之中。”
“诸多从业人员，以欧美的美为美，以港台为美。”
“前者可能还要十年、二十年，甚至更长时间没法改变。”
“港台的话，也要五年，甚至十年，才能逐步消除。”
在场众人，精神猛地一震。
尼玛！
怪不得是闭门，怪不得不准记录。
这话说的，可真是言辞激烈。
沈三通道：“这里面有欧美工业上的先发优势，比如八十年代，一部电影在欧洲三大获奖，一下子就是几十万欧。”
“港台影视圈也占据了商业上的先发优势，文化上又相近，它们比欧美更有影响力。”
“还会竭力扶植新生代。”
沈三通很清楚。
大陆年轻演员，直到互联网进场之前，饱受港台资本、幕后团队和相关媒体压制。
在竞争影视资源上从来不占上风。
现代偶像剧、仙侠偶像剧和古装偶像剧，这些最容易吸收粉丝和人气关注的剧种。
后世娱乐圈当红的众多偶像小生、当红小花，绝大部分都是从主演这一剧种积累最初粉丝，得以一炮而红。