但不奇怪，如果是普通的木轴或是鎏金轴，配不上那三条青绫。
最后，林思成抠了点断茬裱缝中的浆糊尝了尝：小麦面加了明矾防蛀，又掺了少量蜂蜜和糖，既能增强黏性，又便于揭裱修复……这种配方，也是元代才有的。
所以，绫也罢，托纸也罢，轴头也罢，以及粘裱用料、乃至于装池风格，无一不指向元代中后期。
且整体风格统一，年代特征明显，没有任何现代仿制和伪造的痕迹。
用俗话说，就是哪哪都像。
但话说回来，这幅字如果真的出自元代名家，保力绝没有不收的道理。
照这么想，画心有问题？
林思成转着念头，打开手电。
内容为《心经》，全称《摩诃般若波罗蜜多心经》。
标准的梵文种子字体，在密宗教义中，种子字是佛与菩萨的“心印”，象征宇宙本源。
说通俗点：自带法力。
写的也极好：即有梵文幽古神秘之感，亦不失汉楷结构严谨，格局分明的特点。
难得的是博众家之长，圆劲遒丽，气韵贯通。且隐约间透着几丝外柔内刚，透逸中含的韵味……
看到这里，林思成下意识的皱起眉头：用笔精妙，章法和谐只是一方面，关键的是，这笔法，这字势……怎么这么熟悉？
但话说回来，纯梵文的《心经》，自己才看过几篇？
稍一回忆，林思成的瞳孔霎时一缩：珍藏于台北故宫，元代赵孟手书《心经》梵汉双文册页？
闭上眼睛，再猛的睁开，双眸中泛起了光：两篇心经，笔迹几乎一模一样……
第86章 名家
林思成目不转睛，几乎是一个字挨着一个字的看。
越看越像，越看越像……但怎么可能？
赵孟是赵匡胤十一世孙，南宋灭亡后降了元，后世风评其差，称其为“书奴”、“贱媚”。
但既便如此，赵孟仍旧排在古代书法家前十之列。所以他的作品，已不足以用“珍贵”来形容。
再数一数：加国外、国内的博物馆，以及私人收藏，确定为真迹的不到二十幅。
但反过说，如果让他凭笔迹判断，这一幅与台北故宫的那一幅有什么区别，林思成真判断不出来。
因为像只是一方面，还在于笔势、笔意、法度、骨力。
说人话：哪怕是仿的，这也是笔力不输于赵孟的名家仿的。而且保准是抱着台北故宫的那一幅，临摹了不下百遍才下的笔。
所以，这就离了个大谱：元以后，笔力能和赵孟相比肩的，能有几位？
越看越迷糊，林思成索性跳过字体，看起了画心的纸质。
画纸明显有氧化褪色的痕迹，但仍旧能看出是元代上好的桑皮纸：颜色仍旧鲜亮，纸质仍旧光滑。
用强光手电一照，字里行间隐现金箔，以及若有若无的泥金龙云纹。
桑皮为基，染黄为底，云龙为纹，洒金增辉？
林思成直接愣住，“哈”的一声：明仁殿纸？
这个称呼是乾隆时才有的，指最初生产这种纸的元代宫廷明仁殿。
而不管是元代的正品，还是清代的仿品，都只有三个作用：写圣旨，供皇帝画画写字抄佛经，给皇帝画画写字抄佛经……
但这只是其次，关键的是，这玩意早绝了代。
迄今为止，就只有故宫博物院珍藏有一张：乾隆仿明仁殿画金如意云纹粉蜡纸。
没错，全世界就这一张，其它也不管是画还是字，更或是佛经乃至圣旨，统统没有。等于故宫这一张是正儿八经，独一无二的孤品。
而且这还是乾隆时仿的，正宗的元明仁殿纸，连乾隆都没见过。
但这儿，却冒出来了一张？
再加上笔迹，装池……哈哈，元帝敕制，赵孟真迹……送省级博物馆能镇馆的信不信？
见鬼的是，他越看越真，越看越真……
但逻辑讲不通：如果是真品，这位马老师没必要在这里耍赖。
如果是真品，保力绝对已经开始宣传：元代宫廷敕制赵孟《梵文种子字心经》专场……
哪怕现在才是2007年，起拍价最少千万以上。十年后，价格要是下了亿，林思成敢磕一百个头。
所以，肯定哪里不对。
他一手强光手电，一手放大镜，几乎是一寸挨着一寸的看。
先是色：黄蘖染色，表面砑光。再看画纸边缘：比一般的纸要厚一倍以上。
元王恽《秋涧集》：色黄而厚如板，两面砑光……对上了？
林思成把手电打了个斜角：
金箔星星点点，其下云龙若隐若隐……元《至正直记》卷三《内府纸》：饰泥金云龙纹，洒金其间……又对上了？
咦，不对……哪对上了？
《内府纸》记载的是“洒金于龙纹间”，这一张，却是“金箔在上，龙纹在下？”
精神一振，林思成把手电照到了侧面。霎时，眼前闪过一抹光。
不是金箔和泥金龙纹的金光，而是那种灯光照在了玻璃上，又反射了回来的光感。
问题是，从哪来的？
再用高倍镜，同样对准侧面，林思成细瞅了两眼。然后，眼睛慢慢睁大：金箔与云纹之间，好像隔着一层膜？
极薄，似有似无，微乎其微……
林思成眼皮一跳，如醍醐灌顶，心中豁然开朗：纸是仿的！
绝对是仿的。
真正的元代内府纸，肯定是金箔在哪一层，龙纹就在哪一层，绝不会出现箔与纹隔开的现像。
如果隔开，那肯定就是仿纸。
说简单点，内府纸有极高的技术门槛：为了把金箔粘到纸上，必须在素纸上涂蜡。但蜡质抗水，为免降低着墨能力，必须反复用玉石砑光纸面，使蜡质融入纸质之中。
但仿品没这个技术，做不到既能使蜡膜粘住金箔，还能不抗水。说白了：龙纹画不上去。
没办法，就只能另辟蹊径：先在素纸上勾出龙纹，再涂蜡，然后洒金箔，最后再砑光。
这样做出来的纸，就会在箔与纹之间形成一层蜡膜。
再看纸色：纸边泛褐，纤维呈絮状断裂……大概推断一下，应该在四百到五百年左右，约摸明中晚时期。
这样一来，就等于是明代的仿家用明仿的内府纸，仿的赵孟的真迹，又套了元代的装池？
甚至于，字迹足足仿到了九成像？
别说古代，哪怕放在现在，仅凭眼力，有几个鉴定师能看的出来？
但保力就能。
林思成很想竖个大线指：所谓天外有天，人外有人。
也是因此保力才不收，因为这东西被当作仿品拍走之后，百分百会被当作赵孟的真迹卖出去。
别说马老师耍赖，她就是吊死在这，保力也不可能砸自己招牌。
但问题又来了，叶安宁为什么还要坚持？
因为字！
俗话说的好，画皮画虎难画骨，指的就是临摹。
凡书法伪作，能将原作的字迹仿到五成形似，就能称之为行家，仿到七成，那必然是高手。
但再是高，也只是形似，仿的也只是皮。
这幅却不一样：无论是笔势、笔意、骨力、内蕴，竟然都仿到了八九成？
让原作者自己再写一遍，估计也就这个水准。也由此说明，仿者的书法造诣，一点儿都不比赵孟低。
更关键在于，既便是仿作，竟也能仿得自有章法。这样的名家，从元到明有几个？
所以，叶安宁才觉得不甘心。
林思成也不甘心：这样的名家，绝不会超过两只手。只需要稍微用点力，就能捅破那层窗户纸。
他闭上眼睛，将有印象的明代的书法家回忆了一遍。
精于赵楷，笔法遒劲，形神俱备。
继赵体端雅之风，又融唐之刚劲，晋之古朴。
且只蕴风骨，自成一派……
“叮”，脑海中仿佛亮起了一盏灯：俞和，陆深，金琮，沈度……乃至，文徵明，董其昌？
林思成猛的睁开眼睛。
第87章 都刚楼
满打满算，将将六位。
而其中的哪一位，不是书坛称圣，名留史册？
而常言字如其人，再是仿作，也必然会在字里行间留下个人的书写习惯，以及风格。
反过来再看字，林思成就如拔云见日，茅塞顿开：
笔法虚和萧散，线条圆润流畅，行距疏朗，结体灵动。
笔意自然而生动，简静而素雅，看似柔和，实则筋骨洞达，外层俊美，内层浑实，字字刚柔尽备。
而观字只是其一，还有其二：既便是伪作，也有高低之分。
像眼前这幅：
仿笔与真迹如出一辄：端赵孟面前他可能都得犹豫一下，自己什么时候写过这幅字。
以及，不掺一点假的元代宫廷装池，几近能以假乱真的元代内府纸……
不说拼的天衣无缝，只是找，只是能把这些配件凑齐，就绝非常人所能。
最关键还在于，仿笔之人必有如今珍藏在台北故宫的那幅赵孟的《心经》真迹，且临摹过上百遍，不然绝对仿不了这么像。
再结合“清中晚”这个时间节点，林思成的眼中泛起了光：一个硕大的“项”字“嗖”一下就冒了出来，在脑海里晃荡。
霎时间，那六位名家中的前五位不翼而飞，独留最后一位：董其昌。
因为脑海中冒出的那个“项”字：明晚项元汴，字墨林。
他是明中晚时期最顶尖的鉴定家，收藏家。以及最大，最专业的古玩商和赝品制造商。