华娱青葱岁月 第250节

  韩三坪哑然失笑,这何国华的产业是为行业龙头,倒也没想到他会去针对一个只有一家影院的安华。

  他也清楚,是安华那个光影设计太充满诱惑力了,一旦拿到了专利肯定会改变行业格局,这才会让何国华有点急躁。

  “市场还那么大,就拿当下数字影院和传统影院相比,前者的出现肯定会慢慢取代后者,而前者目前才200多家,后者1200多家,还有1000家的蛋糕可分,安华就算有优势,也不至于阻碍这么大的市场顺应时代的发展进程。”

  “说是这么说,但以后呢?”

  “谁又能知道以后是什么情况?何总的华夏今典如今这般壮大,不仅市占率第一,观影人次在上半年也超越我华影集团的院线,完成了国营市场阶段分配至民营市场阶段的壮举,不可能还怕目前只有一家影院的安华吧?”

  何国华老脸一红,讪讪道:“怕肯定不是,只是考虑到这个专利情况的影响恐怕很大,有可能对行业的发展造成一定的阻碍,我这也是在国家推动这个行业发展上做思量。”

  “叮”的一声,电梯到达一楼。

  “何总高见,祝何总事业长虹,我还有点事先走了。”韩三坪说了一句,先一步迈出电梯离去。

  何国华缓步出门,没了好脸色。

  主要是从韩三坪这边打听到的情况,再次佐证了模仿的不可行,也佐证了软件申请专利成功后的唯一性。

  这让他前些天从专利公示中所引发的担忧,更多了几分。

  别的院线资本怎么想的不知道,但他是行业龙头,眼看一个同行具备绝对市场竞争力要成为后起之秀,那必然会对他这个龙头造成很大冲击。

  不论换作是谁为龙头,对如今之安华也不会有好感。

  停止模仿灯光设计,还是继续研发控光软件?

  何国华阴晴不定,心生纠结地上车离去。

第261章 安导的艺术理念

  华逸尘从环球影院国企离开后,就前去剧组所在地接安茜。

  拍摄阶段已有3个月了,换作是第二季的情况已经杀青了。

  但第三季的故事线更为复杂,增加的不少特效镜头也需要剧组跟特效组磨合,距离杀青起码还要一两个月。

  数月已去,置景的摄影棚仍在海淀的那座文化艺术园区,也是去年新建好的棚区。

  随着影视行业的发展,类似成规模的影视摄影基地在首都也是陆续多了起来。

  这也是新型房产多元化发展的表现,在国家的提倡与带动下,不仅让房产商开发出商圈经济,还开发出类似影视摄影棚园区类的文化领域经济。

  影视产业链衍生出越来越多的板块,行业经济总量的天花板自然就越来越高,从而就能吸引更多的资本入场,进而推动这个行业愈发繁荣。

  这对于行业来说,对于从事这个行业的人而言,肯定是好事。

  剧组人员来开门,华逸尘走进一座三千平的棚。

  其间的各部门人员没最初那么多了,随着拍摄的进程,多余的岗位跟群演陆续结账走人,目前就一百多人维持着剧组的运转。

  人员如此浮动的情况,是影视业的常态。

  若无强大的协调能力与后勤保障,整个剧组都得出问题。

  后勤保障看制片方的实力,而协调能力就要看导演自身的水平了。

  剧组这还是只是集中在有限空间的摄影棚内运转,协调起来并不是很复杂。

  若安茜拍《仙剑》的时候去全国各地的实景拍,届时协调能力不强,那剧组直接拉垮。

  这也是安茜当个总导演,在这一季中跟随她老师周新霞学习这方面经验的核心目的,提高针对大剧组的“宏观调控”能力。

  从第一季掌控20来人开始,到第二季掌控近百人,再到如今第三季掌控三百人左右,然后再慢慢到掌控千八百人、数千人乃至上万人的超级大规模剧组。

  所以说,导演是门艺术活不假,只是这里的艺术不只是说美学,还包括运用艺术思维来运转剧组来达成导演脑海中的美学。

  正如张艺谋,上辈子那场奥运开幕式让他成就了“国师”之名。

  外行看热闹,只觉开幕式在电视上呈现的效果吊炸天。

  内行看门道,张艺谋指挥参与开幕式的数万人达成吊炸天的效果,这协调上的能力比他本身的导演水平更牛逼。

  一个导演能否拍大制作,就在于协调能力强不强,剧组成千上万人能否被导演如臂使指。

  安茜也颇有心志,正在朝这条路上走,能成长到哪一步就看她自己的学习能力了。

  但有越发壮大的青葱岁月提供管理公司的经验,想来她成长起来的协调能力也差不到哪里去。

  “你在干嘛?”

  片场貌似在讲戏,不少人都在那里围观,包括演员们。

  就杨蜜一个人躲在角落里,坐在小板凳拿着本书在看,安安静静的,显得有点奇怪。

  杨蜜抬头,见是稀客般的华哥来了剧组,她眼中闪过一丝惊讶后,却又不好意思地微笑。

  她把手中的书合上,轻轻喊了一声:“华哥。”

  华逸尘看了眼书名,《活着就要气场全开》。

  他又瞄了眼旁边放置着的一本书,《做世间淡定优雅的女子》。

  这两本书,在自己屋里也有。

  前一本,是安茜汲取“女王范”的书。

  后一本,是安茜领悟“平常心”的书。

  这两本书的内核都有一个共同的特点,那就是做自己,讲的是女性独立。

  而两本书的内容也都契合丈母娘教导安茜,也是安茜自己信奉的“女性独立则天地皆宽”的信念。

  但这两本书怎么在杨蜜手上?

  华逸尘当即就反应了过来,怕不是安茜推荐给杨蜜的,让经受过一次网暴的杨蜜从逆境中变得强大。

  “安导推给你的?”

  “嗯。”

  “好看吗?”

  “好看,非常入迷。”

  看着杨蜜那神采奕奕的样子,华逸尘目光含趣地走开。

  这杨蜜的境况令他熟悉,仿佛在开始经历上辈子安茜所经历的一切。

  这辈子没了安茜这个“天仙”,这杨蜜是否在娱乐圈会顶上一个和“天仙”同等的位置?

  他尚未可知,只觉得这杨蜜没救了,在成为安茜信徒的路上越走越远。

  华逸尘一路朝片场走去,面对剧组人员的招呼,微微颔首以回应。

  “周老师。”

  “华制片,舍得来自己剧组了?”

  华逸尘在周新霞身旁站定,对于她的调侃不禁微笑。

  “实在是忙得走不开。”

  “影院那边怎么样?”

  “四个门店即将开工,刚才也把补助的事搞定了。”

  “那就好。”

  周新霞目露悦色,点了点头。

  华逸尘看了眼片场情况,焦点集中在安茜和吴京两个人身上。

  一个总导演,一个动作导演,在争论关于焦俊燕的角色在一场戏中动作设计上的事。

  他听了一会儿,明白了具体的情况。

  焦俊燕的角色秦若霜被追杀,最终反杀一个反派的时候,该用什么样的道具来进行动作上的设计?

  吴京认为,女人被一路追杀,失态很正常,反杀的时候抡起一个铁桶疯狂的砸死反派,呈现一出女性暴力美学将更有视觉冲击力,做大动态处理。

  安茜认为,焦俊燕拿把匕首直接插进反派喉咙,更适配这部剧的风格及人物形象,要做冷动态处理。

  谈不上谁对谁错,这就是艺术理念问题。

  在某一种程度上来讲,这也是男人与女人思想观念上的冲突。

  就看安茜的这个想法拿个匕首,脸色冷峻,插入反派喉咙,鲜血涌出,反派梗咽几声倒地而亡,这画面感也很有冲击力。

  这也是安茜心目中的“女性暴力美学”,跟吴京的“暴力美学”就完全相反,属于是一静一动。

  从第二季开始,安茜全面掌控剧组与创作,她在艺术创作上的一个理念就愈发凝实与突显。

  这一个理念就是,女性角色平常中可以柔,但关键时刻必须要强大。

  杨蜜的角色冷秋,袁珊珊的角色姜小柔,包括焦俊燕的角色秦若霜,从第二季以来的镜头塑造就在往这个方向走。

  吴京口中的“被追杀就失态”?抡个铁桶去砸死人?

  这就很不符合安茜眼里的女性形象,以及女性要淡定且强大的一种自我观念。

  总而言之,安茜正在把自己的“女王”心性,逐步并深入的灌输在自己的作品里。

  这就跟市面上的作品中,但凡有女性角色,就总会出现女人物掉链子的、令人反感的剧情的普遍市场情况,格格不入。

  或许,安茜这个很自我的艺术走向,会成为她的导演风格与作品特色。

  正如当下,安茜冲吴京说道:“我的作品里,男人能够展现王的风范,女人也能够张扬出女王的蔑视。”

  听了这话,附近围观的剧组人员稍弯起眉眼,目光尽皆露出一抹感佩的色泽。

  国内纵使也有些女导,甚至不乏几位女大导,也都是遵循市场规律,或可说是遵循社会风气。

  作品里头多少都有些墨守成规的“男尊女卑”的呈现,只不过观众都习以为常罢了,并没有从细节中去探索什么东西出来。

  但安导这个新时代的女导演就很不一样,即便是一个小细节也不能体现出女人的“弱势”,拿个匕首封喉比抡什么铁桶砸人可强势又冷冽多了。

  吴京无奈摇头,“行行行,就按你的来。”

  他不想争了,这也只是艺术观念上没绝对对错的东西罢了。

  最主要的是,别看这安大导演年纪轻轻,但对自己坚持的东西太执拗了,对自己表达的思想也太独立了,掺不进半点沙子的那种,搞得他这个动作导演很被动。

  焦俊燕很是迷妹,冲安茜投出一道崇拜的目光。

  她就觉得安导这个动作设计非常好,很是飒爽,无条件支持。

  安茜的脸色柔和了下来,抚掌一笑道:“那就辛苦师哥了,我先走人啦。”

  在场人员目送了几眼,见制片和总导走远后便各行其事。

  安茜出了摄影棚,挽上华逸尘的臂膀。

  但看华逸尘不时朝她望一眼,又故作若有所思的神情。

  她蹙眉问道,“你这什么表情?”

  华逸尘笑道:“我在想,你这么强势,以后你的作品既当导演又当制片算了,我怕和你吵架。”

  安茜略作欢颜,说道:“这是我的作品呀,别人的理念跟我相悖,那当然又要按我的来呀,这跟强势有什么关系?”

  “这还不强势吗?”华逸尘忍俊不禁,“你这句用平平无奇的口吻说出来的话就很强势,你还不以为意,说明你这女王性子已经深入骨髓了。”

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