房文山绞尽脑汁写了自己很满意的歌词，觉得很有韵味。
然后周结伦有些时候为了更匹配歌曲旋律，更加朗朗上口删掉一两个字。
这些都是房文山自己说的，他吐槽华国风歌词删改一两个字，那句歌词的韵味可能会相差很大。
他肯定不希望别人改他的歌词。
他说自己找过周结伦，对他说：“你把我的歌词改回去，我不要钱，我把钱退给你。”
尽管发生了很多摩擦，但他们仍然是非常要好的朋友，一起开公司，有机会照样常常合作。
因为在一个团队里面有不同的声音是很正常的。
你觉得这样好，我觉得那样好，这本身就是一个磨合的过程，最终磨著磨著，出来的结果是好的就没问题了。
李俞和华娜也是如此。
在新电影的方向上闹了别扭，李俞提出《芭比》计划达成共识后，华娜没有给李俞使绊子。
虽然他们也不是非常看好李俞的《芭比》，只是觉得《芭比》比《小丑》《奥本海默》靠谱一些。
但他们的支持是很给力的，这就没有问题了。
李俞和华娜合作了两次，已经磨合的很好了。
如果到了帝诗尼，又得跟帝诗尼的团队重新磨合，多麻烦？
还有另外一个非常重要的原因，《芭比》之后，李俞已经是华娜商业价值最高的导演，自主性、独立性非常大。
他现在说下一部电影应该怎么拍，华娜根本不敢插手。
到了帝诗尼就不一样了，李俞提出要大修《花木兰》的剧本，他们就没有搭理李俞，继续我行我素。
因此，不管从哪个角度看，李俞都不应该跑路去跟帝诗尼合作。
那女生又说：“啊，原来传闻是真的，那太遗憾了。如果《花木兰》这部电影是李导拍的，相信一定会非常精彩。”
台下嘉宾席的柳一非猛然点头。
这个女生说出了她的心声，没错，如果《花木兰》的导演是李俞就好了，她就可以走后门拿下花木兰一角了。
可惜没如果。
“帝诗尼有业内最强大的制作团队，你们不需要把我看的太重，就算没有我，他们一样可以制作出全球最顶级的影片。”李俞非常谦虚的说。
过了一会儿，李俞又说：“其实我们公司也计划拍摄一部花木兰题材的影片。
我们不是在玩碰瓷，像花木兰这种历史上的经典故事，你可以拍我可以拍外国人也可以拍。
帝诗尼是用外国人的视角讲述花木兰的传奇故事，我们公司的花木兰则是用国人的视角讲述花木兰的故事。
看似差不多，其实内核不一样，完全是两部不同的影片。”
回头等华流公司出品的花木兰和蒂诗尼的花木兰都上映后，人们再回来看李俞这几句话会有完全不一样的味道。
原来这真的是两部完全不同的影片。
蒂诗尼的花木兰根本不配叫花木兰，应该叫西方人误读东方文化集大成之作。
李俞的这个爆料让不少人大吃一惊。
李俞不和帝诗尼合作花木兰，回国又自己搞了一部花木兰，怎么嗅著有股当年用《逐梦电影圈》对《逐梦演艺圈》的味道呢？
产生这种想法的人很快又把这个荒谬的想法甩出脑海。
毕导什么层次？帝诗尼什么层次？
毕导扑街了，帝诗尼会和毕导一样扑街？不可能的，绝对不可能的。
现实情况只会跟李俞说的一样，帝诗尼的花木兰是西方人视角下的花木兰，华流公司的花木兰是华国人视角下的花木兰，两者差距巨大。
不出意外的话，这两部都会是好作品。
柳一非开始变得精神了。
什么？李俞的公司计划拍摄一部花木兰？
她突然萌生出一个大胆的想法，既然她不想参加帝诗尼的选角面试了，那么可不可以参演华流公司的花木兰呢？
等下她就把李俞堵住，好好问问李俞这个事。
在首映仪式正式结束前，李俞用开玩笑的口吻说了最后一句话：“虽然在国内市场，我已经做好了扑街的准备，但是吧，人都不希望自己扑街，我也不例外。所以我还是希望大家能多多支持吧。”
首映仪式结束后，李俞和今天来捧场的大佬们聊聊天。
国师用复杂的目光看著李俞，说道：“恭喜了，李导，你又一次在好莱坞证明了自己。在拍的电影在国外也这么有市场，真的很令人羡慕。”
国师的眼睛里有羡慕、有钦佩、有遗憾，他也想过他拍的电影在国外可以和李俞一样牛逼，奈何做不到。
以前做不到，现在做不到，更遗憾的是，以后也很难做到了。
“运气好罢了。”李俞谦虚的说。
“不必谦虚，你这绝对不是运气，这是你的本事。”国师一脸认真的说。
天底下哪有这么多的运气可言，国师活了这么大把年纪，他深谙这一点。
国师又和李俞聊了几句就撤了，说下次有机会再合作。
国师前脚刚走，陈楷鸽就拖家带口过来了。
一番寒暄后，陈楷鸽开始是教育儿子的模式：“阿塞，我早就跟你说了，你要多向李导学习。你要是能学到李导的一半，我就放心了。”
李俞一句我焯差点吐口而出。
陈楷鸽那些话可不兴说啊，让外人听见了，将来阿塞翻车了，外人觉得阿塞翻车也是跟他学的怎么办？他岂不是很冤枉？
第709章 当爹挺难的
李俞立刻说：“陈导言重了，我这人身上没什么值得学习的地方。”
说是跟谁学的都行，别说是跟他学的就行，他可不想名声不保。
“李哥你太谦虚了，你身上怎么会没有值得我学习的地方呢？就像我爸说的那样，如果我能学到你的一半就好了。”阿塞的神情非常真切，他是认真的。
如果他真的有李俞一半的能耐，他还当个屁的演员，早就跟他爸当导演了。
大导演的儿子，起点不是一般的高，有能力的话谁当演员？走的还是演员里最低级的鲜肉路线。
一个大导演的爸，一个没演技的儿，他爹强捧他，连他爹都会受人诟病。
所以阿塞走上鲜肉演员之路是没办法的事。
就跟前世吴钢在《狂飙》里强捧自己的儿子一样。
儿子没别的能力，干别的行业干不了，还不如入圈当演员，是会挨骂没错，但赚得比别的行业多得多。
所以明知道会被骂，他还是尬吹自己的儿子为了演好《狂飙》特努力，努力到什么程度呢？
《狂飙》里有开摩托车的戏份，所以他的儿子专门考了个摩托车证。
摩托车证都能拿出来吹，可见当老子的都知道儿子身上确实没有可以拿出来吹的闪光点。
摩托车证什么难度？找个小县城，花点钱，人去了就能拿证，就这水平，就这含金量。
这跟陈楷鸽多次夸奖阿塞长得帅身材好有异曲同工之妙。
只能说当老子挺难，但凡当儿子的出息一点儿，当爹都也不至于睁著眼睛瞎吹。
“演完《点燃我，温暖你》感觉怎么样？”李俞很自然的转移了话题。
“感觉好极了，这部剧让我对自己的未来事业充满信心。”阿塞的眼神里透著对未来的美好憧憬。
人生中的处女作就让他体会了一把小红的滋味。
再加上有爹妈的强大能量支持，让他觉得优势在我，以后他肯定会是东亚最闪亮的星星之一。
看著阿塞自信的样子，李俞笑而不语。
他不想打击阿塞的自信。
珍惜当下吧，孩子，不出意外的话，《点燃我，温暖你》就是你演艺生涯的巅峰了。
“如果李导有时间的话，可以专门给我们阿塞量身定制一个剧本就好了。众所周知，李导最会给人量身定制角色了。”陈虹笑著说道。
鬼怪小新娘刘施施，会冻结时间的乔教授，集女神和女神精于一体的万芊芊，大甜甜的司藤，这些都是李俞的战绩，是可以查询的。
陈虹当然希望李俞也能给她儿子量身定制一个这种演一次就能吃很多年的经典的角色。
李俞的回答则是下次一定：“下次有机会一定，别看我刚才在台上吹得游刃有余，其实我忙得飞起。
这一趟回国，我待不了太长时间又得走。就算在国内待的这段时间也不能闲著，得给《芭比》跑宣传，得盯著《贼》的后期，还得盯著《花木兰》和《梦华录》。
短时间内，我是真的分身乏术，真的没办法抽身出来写新剧本。”
李俞把自己说的巨忙无比，找了充分的理由婉拒陈虹的请求。
实际上，他肯定没有自己说的这么忙，比如《梦华录》那边不需要他操什么心，李牧戈已经是一个非常成熟专业的导演了。
古偶剧又是李牧戈的舒适区。
古偶古偶，把人物拍得好看就已经成功了一半。
只要剧本不拉胯，凭李牧戈的能力，想翻车都很难。
阿塞有点儿失望了，他还想著李俞能给他量身定制一个剧本，然后继续起飞呢。
陈虹的反应速度比阿塞快，她继续追问：“《梦华录》是什么？电影还是电视剧？”
“电视剧，柳一非是女一号。”李俞并没有隐瞒。
陈虹立马来兴趣了，连忙问：“缺男一号吗？如果缺的话，可以看看我们家阿塞符不符合条件。”
阿塞没有说话，但站在陈虹身后的他眼里冒光。
那可是神仙姐姐，时隔多年重回电视圈，肯定会爆。
他如果能演男一号，他就真正大红大紫了。
“呃……貌似男一号已经定了，上次牧导跟我说了，好像定了陈潇。我们公司的电视剧项目一般都是牧导在负责，我不怎么管了。”李俞把牧导推出来挡枪。
不远处的牧导忽然打了个喷嚏，感觉有人在背后说他坏话。
陈虹和阿塞闻言兴趣寥寥，男一号没了，那么这部剧对他们的吸引力已经没多少了。
男二号角色再好，那也是给人家作配的。
堂堂陈大导的儿子，处女作就获得一定的成功小红了一把，目前正处在事业上升期，怎么能跑去给人家作配呢？
正经人谁想作配？谁不想当主角？作配那是没有办法的事。
他们有的是办法，凭陈楷鸽在圈里的地位和人脉，组个局，找个导演拉点儿投资让他们的儿子演男一号是非常轻松的事。
更何况他们的儿子第一部处女作就小获成功，他们要组局捧儿子只会比旁人想得更加轻松。
“李导，说起来我都有点儿羡慕你了，没想到你在好莱坞那边也可以吃得这么开。”陈楷鸽赞赏道。
《海王》的成功，可以说李俞是蹭了DC漫画这个大IP。
超英电影本来就很火，所以成功了没有非常了不起。
《芭比》虽然也是大IP，但这个IP从来没有拍过真人电影。