张婧初笑道：“我知道那不是你，就算是你也没关系，只是吃一顿饭而已。”
杨迷问道：“婧初姐，你是不是知道那人是谁？”
张婧初道：“知道。那个女生是个日本人，叫什么景子。她以前帮过张然一个忙，这次到中国来，张然肯定得请她吃饭。张然本来想让我一起去的，我有夜戏要拍，就没去。”
杨迷闻言怒不可遏：“日本人竟然长得这么像我，还败坏我的名声，太可恶了！”
第379章 香烛已燃起VS青藏高原
9月27日，北平下了一场雨，让闷热的校园多了两分凉意。
不过北电标准放映厅却是一派火热的景象，尽管是星期一，很多班级都要上课，但此刻一千多人的座位也已经坐了一多半。
张然带着01表本的学生走进标放的时候，在场学生们对他们报以热烈的掌声，就像给登场的奥运健儿加油似的。张然是北电最受欢迎的老师，而对手又是日本人，学生们自然是一边倒的支持。
没过多久，日本大学的成员在沼田宪平的带领走进了标放，他们在01表本的前面一排落座。
张然跟沼田宪平对视一眼，笑着点点头，随即都把头扭到了一边，跟身边的同伴聊起来。双方都对自己的学生非常有信心，都显得非常轻松。
9点45分，学院的领导和评委们走进了标放。他们跟张然和沼田宪平打了个招呼，坐在主席台上。
根据日本大学的提议整个评审团一共七人，包括中戏的张仁里教授、北电的齐士龙教授、日本大学艺术学部主任原一平、韩国中央大学艺术大学学部长崔正逸，北京人艺副院长濮存昕、导演林兆华，以及国家话剧的导演孟京辉，整个评审团的阵容非常强。
尽管评委大部分是中国人，但他们都是公认的大艺术家，又当着这么多学生的面，不可能徇私舞弊，甚至可能因为远来是客，而偏向日本大学。
十点整，北电01表本和日本大学艺术学部的对决正式拉开帷幕。
濮存昕作为评委的代表，起身发言：“尽管这是一场比赛，但希望双方不要把胜负看得太重，真正重要的是交流，是大家在这个过程中能够有所悟。我觉得这样的交流，或者说比赛可以多搞一些，大家才能取长补短。行了，我就不说废话了。第一场比声乐，请双方选手起立，跟我们认识一下。”
沼田宪平看向日本大学的学生，微笑道：“京子，这场比赛交给你了！”
随着“哈衣”一声，站起一个微胖的女生，相貌普通，但气质素净，向着评委深深鞠躬：“我是中川京子，请多多关照！”
张然向着自己班的学生看了一眼，轻松地道：“郑洛茜，看你的了！”
郑洛茜应了一声，站起身来：“评委老师好，我是01表本的郑洛茜！”
濮存昕看了两个人学生一眼，微微颔首：“这场比赛，日本大学先来！”
中川京子迈着小碎步走到舞台中央，神情淡定从容，用英语道：“我要唱的是歌剧《拉美莫尔的露琪亚》中的选段《香烛已燃起》！”
在场大部分人不知道《香烛已燃起》是什么歌，歌剧大家熟悉的也就《费加罗的婚礼》什么的，没听说过《拉美莫尔的露琪亚》，不过大家都觉得能唱歌剧的是很厉害的人，这个日本女生应该很强。
李心悦也不知道《香烛已燃起》是什么歌，不过她看到张然脸色都变了，不由问道：“怎么，这首歌很难唱？”
张然摇头苦笑道：“是一首超高难度的歌。就是《第五元素》中外星人唱的那首，这首咏叹调被誉为疯狂曲，因为它跨越了两个八度的高音，涉及到了演唱者各个音域的演唱，相当难唱，能演唱这首咏叹调的人少之又少。”
李心悦听到是《第五元素》那首歌吓了一跳，她听张然说过，那首歌太难唱，吕克·贝松找来的歌唱家茵瓦穆兰也不能完美演绎，最后用电脑进行了合成。中川京子敢唱这首歌，说明对方实力惊人的强大！
如果对方真能唱《香烛已燃起》，这场声乐比赛根本没有悬念！
就在这时，忧伤的音乐响起。
中川京子双手放在胸前，拉开嗓子开始演唱：“甜蜜的声音多令人神往，啊，他的声音在我的心中荡漾！哀德加尔多，我回到你身旁，哀德加尔多，啊，心爱的情郎……”
只唱了一句，整个标放里的人全傻了！
《香烛已燃起》是路琪亚杀死了自己的亲夫后，幻想和心上人哀德加尔多举行婚礼时唱的。当时她已经疯了，是极度悲伤和绝望下产生的幻象。
整首歌曲分为两部分，前部分是宣叙调，之后是花腔，两者不争不抢，安排的非常完美的。这首歌的宣叙调凄凉委婉，它抒发的是爱情，表达是对命运的控诉！
中川京子的歌声如精灵般，又透着几分鬼魅气息，这如丝般的歌声完美地展现出人物内心的感情世界，不经意间就拨动聆听者的心弦，轻易引发心灵深处的感情共鸣，让人寒毛指竖。
宣叙调很快唱完，接下来就是让人灵魂为止颤抖的花腔部分了。这一部分没有歌词，所有内容只有一个“啊”。
中川京子站在台上，全情演唱着：“啊——啊——啊——”
尽管歌词只有“啊”，但中川京子通过弦琶音和颤音、同音反复这些变化，将人的内心的感觉，物内心的冲突矛盾真切的表现了出来。
随着震撼人心的高音扶摇直上，放映厅里鸦雀无声，很多观众情不自禁地双手交握置于胸前，看着中川京子，目瞪口呆。大家只觉身体与空气仿佛已经隔离，让人忘记了呼吸，脊椎犹如过电，灵魂都为之颤抖。
张然也听傻了，在现场听演唱和在电影中听演唱，效果完全不同。那种强烈的震憾感直冲内心深处，身体就像过电一样！
唱完这首歌，中川京子闭目沉默了一会，然后向观众深深鞠了一躬。
鸦雀无声的放映厅里，在歌曲正式结束后，张然率先站起来鼓掌，紧接着01表本的学生都站了起来，最后整个放映厅的人都站了起来。
掌声如雷鸣。
“太棒了！我鸡皮疙瘩都出来了！”
“是《第五元素》那首歌啊，竟然有人能唱，太恐怖了！”
“妈呀，这也太强了吧？完全是专业歌剧演员的水准啊！不是表演系的吗？这应该是音乐系的吧？不然怎么可能唱到这种程度！”
张然一边鼓掌一边摇头，中川京子的演唱虽然不如《第五元素》那样完美无缺，也并没有完成两个八度的高音，其他的瑕疵也不少。但能够把这首歌唱到这种程度，已经接近职业花腔女高音的水平了。看来日本大学这次过来的学生真的是精挑细选，接下来的三场比赛，要想取胜只怕相当困难！
沼田宪平回头向张然解释道：“中川京子的母亲是歌剧演员，她从小就接受了非常严格的歌剧训练。但她并不喜欢歌剧，她喜欢表演。只是她母亲是个固执的人，不允许她学表演。去年京子看完铃木先生的话剧《酒神》，大为震动，觉得这才是自己想要追求的艺术。她不惜与母亲决裂，毅然考进了我们学校的演剧科。”
张然看了中川京子一眼：“让她唱歌剧肯定会勾起她痛苦的回忆吧？如果她是我的学生，我一定不会让她比赛。”
沼田宪平觉得张然是在故意挑刺，嗤笑道：“张先生，快让你们班学生上台吧！”
郑洛茜小时候学过两年音乐，嗓子还不错，不过现在面对专业花腔女高音水准的对手，上去比赛纯粹是自取其辱。
张然不希望自己的学生上去受虐，摇头道：“第一场声乐比拼我们输了，你们的这个学生水平实在太高，我们班找不出能与之对抗的学生，这场比赛我们认输！准备下一场吧！”
不等沼田宪平开口，旁边的郑洛茜却大声道：“张老师，我声音和技巧都比不过她。但这是一场比赛，我不想比都不比就认输。你曾经说过，我们演员站在台上就是战士，可以被打死，绝对不能被吓死。我想跟她比完这场比赛！”
张然一怔：“你真的要比吗？”
郑洛茜坚定地道：“我想比！！”
张然脸上露出了欣慰的笑容：“好，你去吧。不管输赢如何，我们都为你感到骄傲！”
郑洛茜走上舞台，向着台下的观众鞠躬道：“我要唱的是《青藏高原》，希望大家喜欢！”
啪啪啪！
学生们全都自发鼓起掌来。
不仅北电的学生鼓掌，就连日本大学的老师学生也在鼓掌。不管结果如何，面对比自己强大很多的对手，敢于迎难而上，这份勇气就值得尊敬。
《青藏高原》旋律响起。
郑洛茜抬起话筒，视线下移，眼睛似闭非闭，用心演唱起来：“是谁带来远古的呼唤
是谁留下千年的祈盼
难道说还有无言的歌
还是那久久不能忘怀的眷恋……”
《青藏高原》是一首民歌，吸收了藏族民歌高亢嘹亮的唱腔，又加入了一些现代音乐的动感元素，使每个字、每个音都有一种原始的生命活力，听起来不仅有很强的时代感，又保持了藏族民歌质朴、清新的韵味。
郑洛茜的声音高亢嘹亮，整首歌唱得婉转悠扬，不仅给人们带来听觉上的享受，更触动人的心灵，震憾人的灵魂。使人仿佛看见了蓝天、白云、雪山、清净透明的空气、安详质朴的人民……
当歌曲结束，现场稍微停顿一下，便响起雷鸣般的掌声。
“郑洛茜，好样的！”
“唱得真好！”
郑洛茜唱得不错，如果北电搞个校园歌唱比赛，她有可能拿冠军。可惜她现在面对的是中川京子，出身歌唱世家的演员。就实力来说，是业余选手和专业选手的区别。不管是声音，还是技巧，郑洛茜都是完败。
七位评委简单讨论了一下，濮存昕站起来宣布结果：“第一场声乐比拼，胜者是日本大学的中川京子！”
台下日本大学的学生发出一阵“万岁万岁”的欢呼声，而北电的学生们也送上了掌声，中川京子实在太强了，大家输得心服口服。
沼田宪平笑着安慰道：“张先生，后面还有三场，你们还是有机会的！”
张然语气非常平静：“我们在声乐上确实不够专业，我这个老师本身就水平也有限。不过台词、形体、表演，我们是专业的，第二场台词比赛你们就没那么容易取胜了！”
沼田宪平微笑道：“那很好，我们学生也是专业的。如果还是我们轻易取胜，那就没意思了。我很期待北电学生接下来的表现！”
张然淡淡地道：“你会看到的！”
第380章 王子独白VS将进酒
第一场声乐比赛，日本大学以压倒性的优势取胜，紧接着，第二场台词比赛拉开帷幕。
濮存昕看了看双方的阵营，笑着问道：“第二场比赛的选手呢？站起来让大家认识一下！”
日本大学的代表叫吉田健一，穿着哈姆雷特的戏服，起身鞠躬道：“我将朗诵《哈姆雷特》选段《王子独白》！”
张然听北川景子说过，铃木学派的台词训练就是坐在地上，变幻造型的同时背诵莎士比亚戏剧，《哈姆雷特》是他们练得比较多的内容，这应该是他们最拿手的！
作为01表本的代表，曹炳坤站了起来：“他们朗诵的是英国人莎士比亚的《哈姆雷特》片段，我们中华文化浩如烟海，哪里需要朗诵外国人的作品。我朗诵《将进酒》，让他们看看什么是大唐的豪气！”
此言一次，整个标放内顿时一片叫好声。大家都听说了，01表本之所以要和日本大学比，就是日本大学的老师说中国的表演没有继承传统，丢掉了传统。可事实呢？口口声声说日本文化传承得好，为什么搬莎士比亚出来比赛，为什么不拿自己的作品出来？
不只是这场，上一场也是，中川京子唱的《香烛已燃起》是意大利歌剧，而郑洛茜唱的《青藏高原》是中国自己的歌曲。
在场的学生觉得曹炳坤的话特别解气！
不过在场诸位评委都觉得曹炳坤这个选择太过义气用事，古诗词朗诵极难。
朗诵古诗要使诵读具有感染力，传达出自己的感受，传达出作品的神，关键在于把握住作品的感情基调。就比如不了解白居易《琵琶行》中感伤的情感基调，就无法把离别之愁，琵琶声之悲，身世之悲，同病相怜之悲，触动自身坎坷之痛之悲，一层一层传达出来。
另外，表演系的朗诵跟播音系的朗诵不同，除了停顿、重音、语速、句调这些要求外，还要求朗诵要有画面感、空间感。比如“白日依山尽”就是一个画面，但只有五个字，给朗诵者的时间很短，如何将这个画面勾勒出来是非常考验演员的功力的。
《将进酒》在古诗中是比较难朗诵的，它内容是独白式的，就是李白在那里发牢骚，不像叙事诗，有山有水，有远有近变化，这种独白式的诗歌画面和空间很难处理。
不过张然敢让曹炳坤朗诵《将进酒》当然有把握，曹炳坤台词功底厚实，而且非常崇拜濮存昕，到人艺看过好几次濮存昕版本的《李白》，并认真做过研究，能够把《将进酒》朗诵出味道来。
第二场比赛，依然是日本先登场。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难……”吉田健一以万年不变的经典，拉开了自己朗读的序幕。
吉田健一刚朗诵了一段，张然眉头就皱了起来，他知道铃木忠志特别强调发声，现在算是真正见识了铃木学派的发声，他们的发声简直是把声音从身体的挤出去，穿透力极强，传得非常远，从发声而言确实一流的。
不过吉田健一的朗诵比较奇怪，不管是语调、动作、还是表情看起来都非常怪异，有点挤眉弄眼，看上去显得非常夸张。
台下有些嘈杂，观众都在小声议论：“这个日本人的水平不怎么样，看上去好浮夸啊！”
“是啊，拿腔拿调的，形式感太强，这场比赛我们肯定能赢！”
“要是我朗诵成这样，肯定被霍老师骂死了！”
张然班学生一个个喜笑颜开，这场比赛应该是拿下了。
李心悦也听得直皱眉：“这个日本学生怎么把王子独白朗诵成这样？”
张然笑着解释道：“这是铃木学派的风格，这种表演是去日常化的，就是在演出中演员摒弃了一切日常生活中的行为状态，移动步法、肢体动作、台词方式、面部表情，都和日常生活不同，而是富于技术化和控制感，连转头、微笑这样的细节，都坚决作出了处理，丝毫没有日常状态。不光铃木学派这样，整个日本传统艺能表演都是如此，不管是能、歌舞伎还是狂言，都不会让演员在台上出现日常化的状态，他们的表演有点类似中国的京剧！”
李心悦有些明白了：“这种表演在舞台上问题不大，放在电影中会很浮夸吧！”
张然点头道：“是的，藤原龙也被日本称为话剧界三十年一遇的天才，你看他演电影，那叫一个浮夸，很多时候简直想把他拖下来打一顿。”
李心悦看着舞台上的吉田健一，道：“他们追求的是去日常化的表演，我们追求的是生活化表演，完全是反的。就像话剧和京剧，不是一个系统的，这怎么评价啊？”
“当初卓别林和梅兰芳先生一起去看马连良的京剧，卓别林就说，虽然风格不同，表现情绪却都一样。我们比的是台词，那比的就是仪态风度，吐字清晰、融入自身感情，以及对空间和画面的处理。”
“你觉得对手怎么样？”
“非常强，底子很厚，我还是小看铃木学派的人了，我还以为他们的水平也就比北川景子高一点。没想到会高出一大截。铃木忠志能够成为与布莱希特、彼得布鲁克等戏剧大师并排的唯一一位亚洲戏剧家，真的不是浪得虚名，他的训练方法真的很厉害！”