沈三通把谢非送下台去。
“这部戏前面的长镜头很好，很美，把人物的状态交代的很清楚，但是就持续了不到三分钟，马上进入了搞笑阶段，整部片子的一点深度没有，过于媚俗，谄媚观众，谄媚强力机构。比如对警察的刻画，明显就有些脱离实际，女儿过生日如果很重要那就请假就是了，没有一点批判性思维。”
一个留着长发，眉头紧锁，一副独立自考样子的男生批评道。
经过几个友好的交流，这个男生一下把沈三通拉回了现实。
味道对了。
对电影的理解，就是作者电影、大师电影，欧洲那一套。
教科书就是这样教的。
“我要做的就是呈现一个好的故事，一个观众喜欢的故事，对我而言，这不叫谄媚，这是我的表达。”
“那你完全丧失了身为导演的自觉，对于社会的责任感，不关注边缘群体，你的故事没有力量，轻的不如一根毫毛。你真不配做导演，完全成为了市场的奴隶。”男生嗤笑道。
“好了，这位同学，我们是所学术探讨，不要人身攻击。”经纬示意工作人员把话筒拿掉，要转入下一个话题。
那个男生还要说什么，被旁边的同学拉了下来。
大礼堂内笑了起来，在北影吃瘪太正常了。
“那什么是重呢？”
沈三通示意经纬不要切话题，站了起来。
“我根本就看不上什么狗屁作者电影，大师电影，欧洲那一套，不就是被好莱坞杀的丢盔弃甲的孙子吗，缩在所谓艺术的殿堂里瑟瑟发抖，用干瘪的借口给自己的无能，找一些可悲的借口，不就是一群披着艺术外衣的小丑吗？”
沈三通放大了声音，语气里带着火气。
啪啪！
大礼堂寂静了两秒，忽然响起了掌声。
这段话，挺装逼的。
学生们听得很嗨，就是来的一些五代六代导演，脸黑了。
“有什么文艺片和商业片之分，文艺片，不就是一群人自嗨的玩意吗？”
“特别是一些电影，纯粹是被外国片商、投资人包养，可笑的是被包养还谈什么独立人格。”
“几百年前是文人，画一个小圈子。到了最近几十年，就是知识分子。等到识字的人多了，显不出自己了，就弄了文艺青年的称呼。”
“电影很简单，只有类型，故事片、剧情片、喜剧片、动作片、谍战片、战争片、公路片、科幻片、前锋电影等，所谓的艺术片只不过是前锋电影的小子类。”
“什么是先锋电影，一个是小成本的艺术品，你有种搞到钱想怎么玩就怎么玩，想玩什么就玩什么，所以，欧洲、美国的小成本电影圈子很乱。”
“然后就是导演为了探索新的技术或者新的叙事进行的实验探索。”
“可我们呢？”
“类型片极其缺乏，先锋电影，大量导演扎堆，而且不是弄什么新技术新叙事，而是边缘黑暗的狗屁玩意。”
在场的人，面色渐渐凝重了起来，特别是一些演员。
学院领导给经纬递眼色，想让她赶紧切话题。
“沈导。”经纬提醒。
“让我说完。”
沈三通瞪了经纬一眼，环视一周，笑了笑：“我说这番话就是学术探讨，艺术交流，我也有自我表达的自由对不对？”
“这就是我们当下的问题，中国加入WTO，是有电影开放的条款的，每年进口10部好莱坞大片，逐年增加到40部。”
“一旦我们本土电影失守，什么是美丽，什么是丑陋，什么是真实，什么是虚假，什么是善良，什么是邪恶，这些定义权就有可能失守。”
“睁眼看看世界。”
“二战转折点，已经快要变成了诺曼底登陆了，再过个几年，斯大林格勒就要被遗忘了。这可是二战转折点，事关几十亿生活的事，都可以扭曲。”
“我们和港岛尚属于内部矛盾，而和好莱坞可就不同了，本土电影失守，我们所有从业者的下场，比被港圈挤兑要残酷多了。”
“所以我特别能理解，我们业内的公司和港岛合作，甚至于谄媚。曲线救我们本土电影嘛，我是能够理解的，不过我做不到。”
原来写了小白龙之事，为了加重发展本土电影的合理性。但因为涉及一些人的负面舆论，为了不下架做了修改。
特此说明。
2024年6月12日15:04:19。
第36章 若一去无回，便一去无回！
在场人演员们有凝重的，也有迷糊的。
也有比自己爹被骂更愤怒的。
至于一些四代导演则是面色渐渐凝重起来。
领导，如韩三瓶更是不由握紧了拳头，他可是承受极大压力。
大片对撞，为此好莱坞通过WTO施压中影，一直要求进一步开放电影市场，引入更多好莱坞片子。
“这孙子真能说。”王忠磊在下面看的咬牙切齿。
谄媚港岛，点谁呢？
还什么曲线救行业，骂谁汉奸呢？
“我觉得，我们新一代的电影人背负着使命，我们承认的社会责任，同样也是我们的荣誉。”
“毫不避讳的说，为了这部戏我拿出了三首歌，《小酒窝》《千里之外》《我的天空》，每一首都能做一张专辑强单。”
“每首歌能赚到千万为单位的营收，我全部免费放出去了，很多唱片公司骂我是SB。”
沈三通的自嘲，让现场很多人笑了起来。
也有佩服的，有才。
而且有性格，真金白银扔出去一般人做不到。
也有点头嘀咕的，确实SB。
这三台印钞机就怎么扔出去了。
“哪怕我做了很多准备，我对票房依然没有期待，也没有信心，目前的形势就是如此。”
“我看有些媒体报道，《疯狂的超市》接档《天下无贼》《功夫》，客观的说，接不住。”
“现在的电影市场是什么样的，我们不玩虚的，至少我去影院看电影，一般就是看进口片和港片，内地的电影，基本不感兴趣。别装，基本上就是这样的。”
大家笑了起来，嘴上说喜欢艺术，身体很诚实。
一张电影票可不便宜，进电影院，国产片也就只有张一谋、冯晓刚的电影能吸引观众。
“在观众心里，进口片＞港片＞国产片，固有观念，也是当下的事实。”
“我对票房没有信心，能够有两三千万就已经很不错了，论赚钱，不如我写的那几首歌。”
“如果放在观众对国产片信心起来的时候，电影收益会更好，但让观众相信国产片，总要有一个开始。”
“这一点是张一谋导演、冯晓刚导演做不到的，因为他们已经成名。”
“第六代导演也做不到，他们学习的、认知的都是边缘题材，观众不喜欢。他们能以此获利，没有改变的需要。”
“所以，改变观众对于国产片的看法，让观众对国产片恢复信心，让本土电影发展起来，让我们台前幕后的人员不受欺负，就落在了我们新一代电影人的身上。”
开始上高度了。
他要归拢话语权，不仅要新生代导演的名头，还要和第六代彻底切割。
另起炉灶，以新一代导演领军人物的身份，扛起国产电影的大旗。
为什么华夷、小钢炮一屁股屎，最后被打下去的是范兵兵。
就是因为范兵兵平时不修善果，行业积分不够。
但凡她像黄小明一样，多回家乡，多做点事。
老家有什么需要宣传的，只要有时间不要钱也给站台。
如果她有这个心，也就不会对抗了。
徐征夫妇，也出事了。
处理好手尾，就没有什么声音了。
为什么？
因为徐征为电影行业做出了突出贡献。
一部《泰》把国产电影拉到了十亿层次，彻底打开了国产电影市场。
证明了内地团队不仅可以，而且很可以。
后来为电影行业开拓类型和题材。
公路片《心花路放》，现实主义剧情片《我不是药神》，奇幻爱情片《超时空同居》。
这些都是有行业贡献的。
不管喜不喜欢徐征，他确实在一个时期，做了一些事情。
沈三通有机会自然要狂刷行业积分。
以后花心一点，弄出问题，只要不是太过分，就不会有什么事。
现在就是一个机会。
依然是那句话，不同时代的问题，要放在那个时代中看。
宁昊越来越油腻是后来的事，但是《疯狂的石头》这部电影，改变了很多观众对于国产电影的看法。
如今宁昊是沈三通小弟，《绿草地》看样子比《香火》好不到哪里去，又要扑街。
那么，就由他来做新生代导演第一人。
宁昊是背负不少争议的，抄袭《两杆大烟枪》，还有什么破鬼才导演的名字，太不会营销了。
这是内地的通病，沈三通则有意识塑造自己的形象。
出门在外，身份是自己给的，千万不要客气。
“古代有四大军功，先登、破阵、斩将、夺旗，以先登为最，因为最难，要面临刀枪剑戟，还有烧开的粪水、石头危险重重，但一场战争想要赢必须要有先登。”
“我作为新一代的电影人，责无旁贷，去填国产电影的战线，一步步扭转观众对于国产电影的认知。告诉观众，我们愿意尊重观众，在努力做好电影。”
“只有这样，才能有更多的本土电影出现，台前幕后大家才有更多的机会和工作。才能让别人不敢欺负我们，欺负我们之后，也不能什么事都没有，还能到处赚钱！”
“我沈三通，愿为国产电影先登！”
“若一去无回，便一去无回，总有人要填线的，总要改变观众对国产片的看法的！”
啪啪啪！
全场鼓掌，在场都是业内人士。
忽略掉一部分脑残，绝大部分影视圈的台前幕后，最真切的希望，是本土制作团队成长起来。
只有谁在其中才会好过，才不会受辱。