而对于那些富人家庭的孩子来说，充裕的资本让他们有足够的底气去尝试、去体验，即便是失败了，也有人兜底。
所以在他们的眼中，金钱就只是一种工具而已，它既可以用来赚钱，也可以用来结交人脉，更是可以用来实现自己的人生价值。
区别只在于你究竟想好了方向没有。
“谢谢小舅，我明白了，这片酬我不光不能省，还得给足了！”
对于自身的小市民心态，王皓之前其实并未怎么察觉。
毕竟意识形态这东西，本身就是潜移默化的影响。
正所谓“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，这东西没人点醒，许多人往往都会不自知。
所以王皓在听完舅舅的点拨后，十分郑重地点了点头，立刻回复道。
当然，在这件事情上，他也不会因此而矫枉过正。
毕竟他舅舅的思想意识，也不一定就是完全正确。
在王皓看来，小市民穷苦的心态和经历，也并没有什么不好。它们和富裕的生活一样，都是人生路上美丽的“风景”。
对于像他这样的创作者来说，有时候，“穷”也是人生中特别重要的一环。
穷得越深刻，后面的路反而能够走得越长。
因为在“穷”里，你才能够看到人类社会太多隐秘的细节、规则、善恶、真假，才能看到“人”的上限有多高，下限又有多低。
也只有经历了这种“穷”，创作者们才能够理解作品中的商业性，而不是蔑视它；才能够尊重人民群众的审美需求，而不是指责它；才能够养成将身子低到尘埃里的习惯，而不是俯视它；才能够理解普通人的艰辛与伟大，而不是否定它。
在这一点上，前世见多了娱乐圈乱象，也听多了那些明星奇葩发言的王皓，可以说是深有体会。
前有吟诗小达人的“十年之内没人能看懂”，后有冯大炮的“这届观众不行”。
或许在他们眼里，生活就是郭小四眼中的纸醉金迷，就是韩公主眼中当个外卖员，也得住在大城市的大单间里，每天送够30单。
他们这些人，富又富得不够彻底，虽然有钱，但都是骤然爆发，物质上虽然是富裕了，精神上却还是极端的单薄与空虚。
所以他们才会热衷于追求上流、小资、高级、规训、精英主义等名头，并习惯性冠以“艺术”之名。
而真正的“富裕”是什么样的呢？
是多元化的，是包容的，是自由的，也是能够为众人所理解的。
它可上可下，尊重他人，尊重与自己不一样的价值观、世界观，而不是指责与蔑视。
在这一点上，吟诗小达人和自己的前妻，可以说是形成了鲜明的对比。
与之相比，娱乐圈的另一部分人就做得更好。
像李鞍吃过软饭；程龙武行出身；周兴池跑过龙套；刘德骅长在贫民区。
他们这些人，即便是后来发达了，在影视作品中，往往也更能够理解小人物的辛酸，传递出一种更具有人文气息的关怀。
而这一点，恰恰也正是王皓所追求的，他拍电影，可不仅仅只是为了发达。
不然，为了发达，哪个重生者谁会去拍电影呢？
“所以说，我这以后还得小舅您多多指点啊！”
明白过来的王浩再次对陆国涛表达了感激之情，陆国涛也没有客气。
都是自家晚辈，现在让他长点记性，总好过未来撞了个头破血流，才明白这个道理。
“你这电影的场景单一，实际制作成本是低，但这恰恰也说明了主演的重要性。
我就算不懂怎么拍电影，也知道像这种90分钟的独角戏，是有多么考验主角的演技。
这不同于那些商业片，能够依靠镜头切换、光影特效、动作武打等技术来掩盖演技的不足。
的那位黄老师，才是这部电影真正的核心。
只有他演到位了，甚至是超常发挥，你的这部电影才能够精彩纷呈。
否则即便是你的剧本再好，转折再精妙，也终究会变成一团糟。
所以多花一点钱，找个影帝级别的演员来出演，不是名正言顺的事情吗？
况且同样一部电影，三十万的成本，九十万的采购价，和七、八十万的成本，九万的采购价。
这两者给人的感官是不一样的。
你是我的外甥，大家也都知道你是我的外甥。
若是你赚得太多，即便我问心无愧，你也是完全依靠自己的实力，人家背后还是会说闲话。
你还年轻，不要着急，未来的日子还长着呢。”
“嘶～小舅，这一点我还真没想到。”王皓倒吸了一口冷气。
陆国涛淡定地瞥了他一眼，喝了口茶。
“你没想到的东西还多着呢，把你们那黄老师的片酬提一提，按正常的市场价来，此外还有器材和人员的开支也做一下，制片总成本尽量控制在70万到80万之间，小赚一点也就够了。”
王皓连忙点头应是，不就是虚报制片成本嘛，这可是演艺圈导演、制片人的必备技能了。
人家光一个草帽就能报6千，30万的成本变成80万，自然是不在话下。
(本章完)
第7章 科幻电影宇宙
“不过这样一来，成本提高，预支的那30万，怕是不够用啊。”
当确定好了电影的投资金额和预支金额后，王皓又提出了另一个问题。
“不够用？你家拍电影是先结算片酬和人员工资啊？”
陆国涛笑骂道：
“手上不捏一部分尾款，人家会给你好好干活？
反正随你怎么说，也只能提前预支30万，我也得为我们部门负责。”
“小舅，我可是的外甥啊！”
办公室里，面对自家舅舅的铁面无情，王皓嘴里不满地小声嘀咕着，而陆国涛也只当没听见。
“当然啦，采购价是定死了，不过这钱嘛，也不是不能想办法多申请一点。”
“怎么弄？”
听到还有其他办法，王皓顿时就不再抱怨了，连忙追问道。
只不过陆国涛却是并未正面回答，反而是说起了另一个话题。
“我刚才看你这剧本，故事结尾特意多留了一个特写镜头，看样子似乎是有什么特殊用意？”
“特写镜头？”
王皓先是一愣，然后就反应了过来，脸上露出略带着得意的笑容。
“小舅你的眼光很毒辣啊，不愧是主任。
没错，最后那个镜头是我特意加进去的，为的是和我的下一部电影产生联动。”
“联动？你这还准备拍个系列片？”
王皓闻言点了点头，眼神中充满了光彩，涉及到自己的得意之作，特别是这个作品中隐藏的点睛之笔，他整个人的气质就是一变。
“不，我想拍的并不仅仅是个系列片，准确地说，它应该是一个充满了无限可能的科幻电影宇宙！”
“科幻电影宇宙？！”
陆国涛第一次在外甥面前露出了好奇的神色。
光是听这个名字，就远比一般的系列电影来得更加宏伟与浩大。
要知道，电影频道也是有自己的系列电视电影的。
比较有名的，像02年的《杨门女将》系列，就拍了15部，其中甚至还邀请了不少知名的女演员出演。
可“电影宇宙”这个名词，他还是第一次听说，这也让他有那么一点点疑惑。
所谓的“电影宇宙”，和“系列电影”又有什么不同呢？
“没错，就是科幻电影宇宙！
和常规的，讲究线性叙事的系列电影不同。
‘电影宇宙’是‘系列电影’在商业模式上的一种探索、升级，是电影概念的一种扩充。
它是开放且包容的，让电影不再聚焦于某个人物或是故事本身，而是利用镜头，通过荧幕，让观众们可以窥探到另一个新的‘宇宙’。”
王皓兴致勃勃地诉说着自己的野心，如果换做是旁人，他在讲解这些概念时，或许还会有所隐瞒。
可坐在自己面前的是绝对可以信任的舅舅，他就真的有些不吐不快了。
“过去的系列电影模式，无论是在华夏、香江，还是在海对面的好莱坞，大多都遵循三部曲的模式，一部电影成功之后，制作组见到有利可图，再接着拍摄续集。
这往往就导致了一个问题，一个角色的重复出现，一种故事的反复上演，观众会产生腻烦感，续集电影的成绩低于首部电影的风险也会大大增加。
但在我的构想中，‘电影宇宙’的叙事却并非是和传统系列电影一样的线性发展。
它是一种树状的，由点及面的，多维度，多空间的电影模式。
‘科幻电影宇宙’更像是一个和我们地球类似，但时间线更加靠后，属于未来的完整宇宙。
在这个电影宇宙中，也有一个地球，而在这个未来的地球上，每天都在发生着不同的奇特故事。
我所拍摄的电影，甚至是未来有可能会拍的电视剧，就是将这些故事展现在荧幕上。
通过初始的这个角色……”
王皓伸手点点了放在桌上的那册剧本。
“引出一名配角，再让这名配角，出现在另一部电影中，承担不同于前一部电影的角色定位，并且再引出新的角色。
这样，观众就可以在不同的剧集里，看到这个角色在不同剧情下的成长改变。
而这些不同的作品、系列，又拥有着相同的世界观和历史背景，处于同一个宇宙之中。
所以在不同主角的电影里，或许就会拥有着同一家公司，同一栋建筑，这些不同的主角，也有可能会听说过对方的名字和故事。
甚至有可能，当这个宇宙的地球遭遇某种危机时，之前不同故事的主角，也会团结在一起，共同面对这巨大的危机，齐心协力聚集起来一同解决问题。
这种感觉，就好像种下一颗种子，然后将其浇灌，看着它开花、结果，长成参天大树，整个过程，都会让观众十分期待，甚至是投入莫大的感情。”
一口气倾诉完自己的创作理念，即便是王皓，都有些激动不已。
没有人能够比他更清楚“电影宇宙”的威力了。
在他穿越之前的未来世界，好莱坞的数个电影公司，都在积极尝试着构建属于自己的“电影宇宙”。
《漫威电影宇宙》、《DC扩展宇宙》、《怪兽电影宇宙》、《环球黑暗宇宙》、《招魂宇宙》、《蜘蛛侠宇宙》、《星球大战宇宙》……
当然，其中真正做得比较成功的，也仅仅只有漫威的超英电影宇宙罢了。
而漫威电影宇宙的起势，还要等到2008年，也就是3年以后的《钢铁侠》真人电影正式上映。
至于一飞冲天，那更是得等到《复联1》里众多超级英雄集结到一起不可。
在这之前，是没有“电影宇宙”这个概念的，有的也只是系列电影。