以李雪剑的水平，他一眼就能看出来，李俞这个剧本里的黄巢就是历史上的黄巢。
只是为了避免一些不必要的争议，所以李俞才选择架空历史背景。
这一招，李俞在《满江红》里已经用过了。
李雪剑也参演了《满江红》。
“李导，我发现你找我演的角色都容易挨骂。上次你让我在《满江红》演秦桧，我就被人骂惨了。这回你又让我演黄潮，就没有不挨骂的角色吗？”
李雪剑吐槽说。
“不挨骂的角色没有哪有这么深刻，人们已经比较理智了。
上回大部分人只是骂你演的秦桧，很少有人骂你本人，人们能够分清戏和现实。
你演的秦桧达到了我们想要的效果。你演的秦桧横空出世后，是不是洗白秦桧的文章和人变少了？
告诉大家真相，这才是一部艺术作品该干的事。
这次的黄潮是相同的道理，黄潮被人骂的太多了，被骂了上千年，近些年才好一点。
我们在骂他的同时，应该告诉大家他做过什么贡献。”
李俞使出忽悠大法，必须得忽悠李雪剑上套。
第664章 真正的老艺术家
其实就算李俞不忽悠李雪剑，李雪剑一样会‘上套’。
因为李俞这个剧本写的太好了。
李雪剑是真正的演员，真正的老艺术家。
他不是那种靠流量和粉丝经济吃饭的小鲜肉，怕演了反派会影响自己在粉丝心目中的形象。
这种挑战难度比较高，又比较有意义的角色，他是非常喜欢的。
吐槽归吐槽，该接的还是会接。
“我很好奇，跟我演对手戏的人是谁，就是那个平叛元帅陈阔川，李导打算找谁演？”李雪剑对此很是好奇。
从剧本来看，陈阔川那个角色的演绎难度一点都不比老年黄潮低。
因为剧本里的陈阔川是一个很复杂的人。
为了取胜不择手段，手握大权后看到日渐孱弱的朝廷渐生野心，可是黄潮作乱的下场又历历在目，他又不敢真的反抗朝廷。
演员在演这个角色的时候需要演出狠辣、精明、邪恶、狡猾，还要演出他那隐藏很深的野心。
想要同时演好这些难度是极大的。
“魏宗宛。”李俞说出一个名字。
李雪见然听了这个名字赞成的点了点头，不禁感慨李俞的眼光果然很毒辣。
他刚才看剧本，看到陈阔川那个角色时，脑袋里浮现的就是魏宗宛那张脸。
魏宗宛是一个令人钦佩的老影帝老戏骨。
他演的司马懿老谋深算，运筹帷幄。
他演的高俅同样牛逼，把高俅老辣、奸佞、阴鸷之气表现得恰到好处，奸臣之态入骨三分。
魏宗万和李雪剑一样，因为把高俅演的活灵活现，《水浒传》播出后，他因为这个角色成为人们眼里的‘过街老鼠’，那段时间都不敢出门遛弯。
这就是老式骨的实力，一个因为宋江不敢回老家，一个因为高球都不敢出家门。
更令人钦佩的是，魏宗宛基本不接商业片，一生淡泊名利，当了几十年演员连房都买不起，至今仍然住在出租屋里。
而且魏宗宛还达成过一个其它演员很难达成的成就，导演为了请他出山拍戏给他跪下了。
这事是真的，1992年，《三毛从军记》的导演为了请魏宗宛演剧中的老鬼，到了魏宗宛家里普通就跪下，把魏宗宛的老伴都吓傻了。
说只见过演员为了拿角色给导演跪的，没见过导演为了请演员拍戏给演员跪。
在导演圈里还流传著这么一句关于魏宗宛的话，就没有魏宗宛演不好的角色。
如果真的能把魏宗宛找来演陈阔川，李雪剑想想都兴奋。
和一个超级老戏骨飙戏，那得有多过瘾？
他的演技几乎是国内的天花板级别了，有点儿独孤求败的感觉，大部分时候演戏，他都是演技最好那一个，对上谁都是碾压，有点儿不得劲儿。
如果和魏宗宛飙戏，对他来说也是一种挑战。
“李导，好眼光，魏老师一定可以演好陈阔川这个角色。”李雪剑略显兴奋的说。
大家都相信没有什么角色是魏宗宛演不好的，这种带点邪恶的能臣又是魏宗宛的舒适区，演起来效果绝对爆炸。
“能请到的话当然最好，我听说魏老师基本不接商业片。他要是不愿意演我们的片子，我也没有办法啊。”李俞说道。
在一般的老戏骨那里，他们不愿意演，李俞可以使用百试百灵的加钱大法。
毕竟加钱居士告诉大家，只要钱加到位了，什么时候都可以干。可是在魏宗宛这种老艺术家那里，李俞不想用加钱大法。
对于一个一辈子不接GG，几乎不接商业片，不爱钱财和名利的老艺术家来说，拿钱去砸他，就是对他最大的侮辱。
李俞平时信奉钱加到位了可以解决大部分问题。
但他也没说过钱可以解决一切问题。
拿钱去侮辱一个德高望重的老艺术家，这种事李俞还是不屑干的。
所以如果魏宗宛老爷子拒绝的话，李俞就不会再打扰他了。
李雪剑心里面的火灭了一半，李俞说的对，魏宗宛确实很难请。
“我也会帮你游说一下他，看看能不能劝动他。如果你请不动，我也劝不动，那就只能另找其人了。”李雪剑说。
“总之，在我这里魏老师一定是首选。次选的话可以考虑鲍郭安。
其实凭鲍老师的演技，演好陈阔川这个人物不是问题。
最大的问题是，鲍老师在演完曹操后，他整个人就跟曹操捆绑在一起了。
在曹操之后，不管他演什么角色，都很难走出曹操的影子，这是一个不可忽视的问题。”
李俞摇摇头说。
这也是为什么《官渡》之后，李俞很少请鲍郭安拍戏的重要原因。
在《官渡》里，鲍郭安演的是曹操，这没什么问题。
人们都默认了，历史上的曹操不长成他那样，一定是曹操本人的问题。
让他演别的角色就有点怪了，观众会出戏的。
当他在戏里和一个年轻漂亮的女演员对戏，观众们生怕他下一秒问女演员愿不愿意和他共度良宵。
他带个高大威猛的保镖在身边，观众会怀疑下一个剧情他是不是得发动一炮害三贤的技能。
他明明演的是一个大忠臣，观众怎么看怎么别扭，会觉得他忠臣的样子肯定是装的，后面肯定有反转。
这也是不管他演什么角色，记者都会问他曹操怎么演原因。
没办法，他曹操的形象太深入人心了，后来又没有能与之媲美的角色。
“看来李导为了拍好这部电影真的费了不少脑子。”李雪剑调侃说。
“这不就是导演的本职工作吗？一个导演对待自己的作品都不舍得费脑子，这部电影能看吗？”李俞反问。
……
事后，李俞真的对魏宗宛老爷子发了戏约，他还亲自登门拜访了，请他出来演陈阔川。
好在这一次，李俞不需要跟《三毛从军记》的导演一样下跪，魏宗宛看过《贼》的剧本后赞赏有加，说挺喜欢这个剧本。
李雪剑又打电话跟他说也会参演这部电影。
所以犹豫一番后，魏宗宛答应参演了。
至此，《贼》最重要的两个演员就位了。
剩下的那些角色，李俞打算挑一些有实力有名气的中年实力派演，免得观众从演员表里都找不到熟悉的名字。
第665章 听劝比努力重要
选厉害的老戏骨，是为了保障电影的质量。
选一些有名气有实力的中青代演员，是为了保证热度。
两件事情都是非常重要的，不能说质量重要，热度就不重要。
一个典型的例子，昆曲够雅吧？就是因为太雅了，大部分人都听不懂，一度面临濒临失传的窘境。
所以才说要雅俗共赏。
雅和俗单走一路是行不通的，太雅容易无人问津，太俗又登不上大雅之堂，最好是在两者之间寻找一个平衡点。
李俞对那些中青代演员发出邀约后，只要有档期的，基本都接受了邀请。
李俞忍不住感慨：“别说魏宗宛的太太了，就连我也太不理解为什么会有导演给演员下跪这种事。想请哪个演员给他发出戏约不就好了吗？多简单的事。”
“我也不太理解这种事，只要花钱不就解决了吗？如果花了钱都不能解决的话，那就得反思一下是不是钱花的不够多了。”大甜甜可以感动身受。
在上一世，大甜甜作为一个请遍了海内外巨星跟她搭戏的钞能力选手，她完全有资格说这话。
她用实际行动证明了，不管是在国内娱乐圈还是在国外娱乐圈，只要有钱真的可以为所欲为。
可是这些话到了同为导演的李牧戈耳朵里就变了味道，他吐槽说：“你们两个真是何不食肉糜，你们不理解弱势导演的难处。”
都说导演是华语娱乐圈里食物链顶层的生物。
乍一听，是不是觉得导演这份职业风光无限？
事实上导演之间也是有段位差距的，大导演和底层导演的差距天差地别。毫不夸张的说，比人和狗的区别都大。
李俞这个级别的导演当然可以做到想请谁就请谁。
很多时候都不需要李俞请，那些演员就会自动找上门来，有些还是托关系找上门。
典型的例子就是张议、黄小明、范小胖，他们三个的动作是最快的。
李俞这边还没有立项呢，他们就已经收到风声联系上门了。
像那些电视领域的小导演，李牧戈在摄影基地里见过不少，见到投资人就跟见到爸爸似的，那一张笑脸真叫灿烂。
就算投资人不在剧组，他们也做不到说一不二。
那些小鲜肉或者小花的金主就是投资人，人家是带资进组的。
那些小鲜肉小花的工作态度不是一般的差，稍微长一点的台词他们都背不下来。
有时候在大夏天里拍宫廷戏，一大帮群演穿著厚厚的朝服在室内拍戏，那滋味别说有多酸爽了。
更过分的是，大家都已经准备好了，就等小鲜肉小花们入场。
结果小鲜肉小花们说遇到点儿事，可能得一会儿才能到。
其实他们就是嫌热，躲在房车里不想下来。