“今年是柏林电影节的小年，因为没有华夏电影入选主竞赛单元。”
“什么规矩，没有华夏电影入围就是小年？你怎么不说遇见单元有三部华夏电影入围？”
“多拍点好照片，别说了。”
等等，红毯两岸的记者窃窃私语，媒体阵容不如戛纳和威尼斯，但也远超过其他A类电影节。
看着那乌泱乌泱的人群，有好多怕麻烦的男星，都三步并两步，快速通过红毯区域。
红毯众生相，有人超时被请走，有人不乐意多待，已经离开的黄白游属于第三种“木偶形”。
摄影师让他摆个造型，他就摆，完事就离开。
多说一嘴，红毯摄影师不是报社的记者，而是电影节组委会向全世界知名的摄影师。
“欧洲三大电影院给我的感受还真不同。”黄白游说，“戛纳是从业人士的电影节，威尼斯是精英人士，而柏林电影节是平民电影节。”
《小丑》剧组坐在第一排，热门剧组，而黄白游和让娜坐剧组C位。
其余格蕾丝、莎姬陈、比尔、克洛斯等演员，也是正襟危坐。
正襟危坐的原因除了紧张，还有一个个名导和巨星主动走来打招呼。
电影产业从业人士很多，但顶尖的圈子很狭窄，任何行业亦如是，而黄白游又像圈外人，平时在华夏，也接触不到。
还有个原因是，对于巨星来说，斯坦丁黄这名字，也是附带传奇性的。
改编家所罗门罗森索道：“上一次从斯坦丁先生的表演中见识到很多，我知道这次也不例外。”
上次没机会聊，这个“上次”是威尼斯电影节结束，上次所罗门拍摄的影片是改编自曾被欧美封禁的书籍，艺术形象太过超前，所以……只入选了威尼斯地平线单元。
“所罗门先生应该还有一部其他影片吧？”黄白游问。他没记错，就是这位导演邀请文芤兵拍摄《魂断威尼斯》，怎么那部电影未上映，又来一部《安娜》。
“两部电影一起拍是我的习惯。”所罗门道，“开玩笑的，其实是《魂断威尼斯》拍摄受阻，所以就先完成这一部。”
“那很强大，两部电影交叉拍摄有情绪中断吧。”黄白游说。
“难也可以克服，就好像你克服了群众对小丑的过高期望。”所罗门道。
两人聊着天，算是和谐。
旁边也有不和谐的聊天，《波斯语》剧组，导演彼得，与两位主演西蒙和斯图亚特似乎有点矛盾。
“彼得先生，我一点也没有跟斯坦丁争夺奖项的念头，所以不用给我加油鼓劲。”斯图亚特目光瞥向旁边的西蒙，“倒是瓦特米先生，当下应该非常激动。”
“虽然我获得柏林电影节就可以完成欧洲三大电影节的大满贯，成为历史第二人，但我还年轻，机会还多。”西蒙说，“小丑是斯坦丁的拿手好戏，我也没有想争夺的念头。”
西蒙瓦特米四十二，而黄白游今年三十岁，所以这话说出口，有点怪？
“先生们，你们应该和我一样，对自己有信心。”导演彼得说，“我就十分有信心战胜让娜女士。”
果然，虽然合作了一部戏，但西蒙和斯图亚特都和导演彼得合不来。
电影节的组委会主席科斯利克出来进行致辞，相比其他电影节主席的低调，他的存在感十分强烈。
就比如科斯利克曾邀请古巴首脑来出席电影节，后来被德国外交一把手担心造成严重后果，及时叫停。
再比如某部电影（不说具体的，给导演留面子），本来都通过评委会的筛选入围主竞赛单元了，但科斯利克给打回去了，理由是“太过暴力，且无用的暴力居多”。
有那么多“趣闻”，让科斯利克身为电影节组委会主席毁誉参半，但无法否认的是，在他执掌的二十五年间，是柏林电影节影响力扩大的时间。
“本届电影节主竞赛单元影片反映了世界的真实面貌，纷繁复杂，就好像世界上是每个人都不同，多元的审美令人动容，下面我宣布第七十九届柏林国际电影节拉开帷幕！”科斯利克最后宣布。
下一个环节是播放开幕式电影《小丑》。
开幕式电影有一个好处，那就是电影节受邀嘉宾几乎全都在。
全场所有人目光聚集在银幕上，不消数秒电影开始放映，议论声也由小逐渐转为没有。
没有演员表，一开始就是正片内容，黄白游饰演的亚瑟对着镜子，用颜料给自己脸上涂抹小丑妆。
相比黑暗骑士的小丑的“猩红笑脸”，这个小丑嘴角向下耷拉，并快乐。
从黄白游的手势明显能看出，他在对着镜子练习逗笑观众的笑容，但练习的笑容并不滑稽。
所以他就用手指插进嘴里，撕扯着嘴角。
由于太用力，嘴角都拉扯到了颧骨，牙龈也清楚露出来，更加不好笑了，反倒是狰狞。
而背景音一直在播报哥谭市的新闻，“哥谭市每天将会产生5吨生活垃圾”、“即使哥谭市最美丽的街道也不能幸免”等等。
声画合一起，开场半分钟，就传达给了观众水泥凝固般的压抑。
“这是一个失败的小丑，因为他自己也不开心，并且不知道如何逗人开心。”所罗门喃喃自语评价。
没错！黄白游饰演的亚瑟，是哥谭市社会底层的人。
虽然是可有可无的人，但身处底层的亚瑟依旧怀揣着梦想，他要当喜剧明星，逗大家开心。
亚瑟在一家小规模的娱乐公司上班，拿着不高的薪水，扮作小丑，举着广告牌，用滑稽的动作吸引路人目光的短暂停留，以此宣传商品。
生活最不平等的是，“”会平等地胖揍所有人，哪怕你经不起一顿揍，黄白游饰演的亚瑟刚上街就遭遇意外。
一群熊孩子，以“试胆大会”这种滑稽的借口，直接抢走他的广告牌，当黄白游饰演的亚瑟追过去，追到小巷迎来的是熊孩子们的偷袭和拳打脚踢。
镜头的画面最终落在黄白游麻木且双目无神的脸上，随后镜头环拍，因为是巷道，所以视线变得压抑。
压抑之下画面虚化，伴随着警车鸣笛的声音，片名出现《Joker（小丑）》。
硕大的单词占据了整个银幕，亚瑟就是小丑，任何意义上的小丑。
“这个序章，有趣。”彼得感到导演让娜似乎想拍摄一个新东西。
彼得继续思索，并对旁边人说，“想拍摄一个失败者小丑吗？坦白说，我不喜欢这种故事。”
西蒙也知道，这位导演，被称为“伊斯特伍德可以代表二十一世纪存在主义电影”，可他不喜欢小人物叙事。
讨厌彼得伊斯特伍德的影评人，称其为“他认为全球只有精英，他只能看见全球那百分之一的人，其余人不配存在”。
第474章 七支舞
“哈哈哈”
银幕里，突如其来的笑声，让西蒙收回思绪，继续观影。
西蒙和斯图亚特口中表态不想和斯坦丁争夺柏林影帝，但就说说而已，到这位置了，怎么可能没一点心思……
笑声是黄白游饰演的亚瑟发出，在场观众都有些吃惊。
“他好像在哭。”
“好伤心的笑声。”
“上半张脸是悲伤，下半张脸是伤心，这个笑容好奇怪。”
……
《迷宫里的空房间》男主山姆皱眉，这个笑容让他忍不住皱眉。
竞争对手斯坦丁的展现力有点夸张，山姆心想。
亚瑟和社区医生的对话中，能分析出，他患有精神失调的疾病，必须吃药才能控制，并且一受到刺激，会不自主地大笑。
“不自主”这个单词很关键，代表亚瑟控制不了自己的行为，无论是失落时，痛苦时，甚至是绝望时，只要犯病就会疯狂大笑。
“好典型的小人物，患病、社会底层、无足轻重的工作，我猜测家中应该还有一个需要照顾的长辈。”彼得这样说。
没人在意亚瑟，包括问诊的社区医生，她也根本不在乎眼前之人病情有没有更加严重，只是每周询问相同的问题，开相同的药，最后看看病人日记。
回家的车上，亚瑟做鬼脸来逗小孩子，可被孩子母亲劈头盖脸地一顿责备“别骚扰我的孩子”。
“我收回我的话，他或许是一个合格的小丑，并且他需要舞台和关注，哪怕关注他的是一个小孩子，他也会拿出本事。”所罗门看到此处这样说。
紧接着是亚瑟的第二次狂笑，面对指责产生的狂笑。
山姆活动一下身体，这个笑容比起刚才的让他更不舒适。
“我的上帝。”观众区不少信徒见到这一幕，默默呼喊上帝。
因为银幕里黄白游饰演的亚瑟，想努力遏制自己的笑容，但收效甚微。
连解释的能力都没有，只能说着对不起，并递上卡片。
卡片正面：［原谅我的笑声，更多在后面。］
卡片背面：［这是一种导致突然、频繁、无法控制的大笑的病况，与本人的感受不相符。
它可能发生在脑损伤或某些神经疾病患者身上。］
“无论这个电影如何发展，但毫无疑问，小丑亚瑟，和黑暗骑士小丑完全是两个维度的事物。”乔治库柏说。
他哥哥马丁库柏，全球导演个人票房累计排在第四的导演，一直说《小丑》肯定是榨取个人IP价值。
乔治则认为，斯坦丁是个有追求的演员，肯定不会这样做。
“有追求？美金重要还是梦想重要？不对，有了美金，可以更好地追求梦想，榨干小丑IP，他自己投资自导自演都很轻松。”哥哥马丁这样说。
“小丑亚瑟是个普通人，没有黑暗骑士小丑那么疯狂。”乔治喃喃自语，不过他也有点失望，毕竟他想看点更疯狂的表演。
剧情在彼得预料之中，亚瑟果然有一个患病需要照顾的母亲。
“我就知道，就是如此，标准的好莱坞小人物故事模板。”彼得对身旁的西蒙这样说。
西蒙此刻很纠结，一方面他希望《小丑》就是模板电影，这样获得影帝的概率就大了。
另一方面他又想看看斯坦丁的极限在什么地方……那可是斯坦丁啊！
极限来了，而乔治想要的疯狂也来了。
亚瑟得到一支手枪，是公司同事兼朋友兰德尔在得知亚瑟被揍一顿之后，主动赠送的枪。
家中，亚瑟刚帮母亲洗完澡，桌上放着左轮手枪和六颗子弹。
电视音量很大，亚瑟赤裸着上身摸着枪身，他感受无比舒适，装弹上膛。
跟随着电视里播放的歌舞电影《随我婆娑》节拍，身姿摇曳。
唱到“世界一团糟，政治和税收，人人磨刀霍霍，没有幸福感……”
黄白游饰演的亚瑟把枪举过头顶，两侧腰方肌蠕动，瘦出肋骨的身材，一览无余。
关键的摄影视角还是仰拍，微点的下巴，显出亚瑟的愉悦，很别扭。
一根根肋骨的轮廓，像左轮手枪的转轴，很刺眼。
越来越愉悦，亚瑟像是在前面参加脱口秀，现场莫瑞和他交谈的那样自说自话。
“嘿，你叫什么名字？”
“亚瑟。”
“亚瑟，你真得很会跳舞。”
“我知道，但谁不好呢？”
……
疯狂，初露狰狞！
“开始有意思了。”西蒙心里的大石头终于还是砸到心巴了，“斯坦丁饰演的角色，怎么能那么简单。”