“叮咚”
响起门铃声。
黄白游透过可视门铃一瞧，是导演于墨，嗯？有什么事。
开门把于导迎进屋里，并且给泡了一杯咖啡。
待于墨喝下第一口，黄白游才问，“于导是有什么事吗？”
“十三，我想要你给他们开开眼。”于墨张口就说。
黄白游问，“开眼是指？”
“明天你的第一场戏，我想拍醉酒舞剑那场。”于墨说，“剧组的演员们都没什么状态，想让十三做个榜样。”
醉酒舞剑？
“是在袁四爷面前，月下唱戏的那场戏？”黄白游熟背剧本，所以立刻想到了。
“对就是，”于墨点头，“十三你看可以吗？”
月下舞剑这场戏难啊，黄白游思索片刻就答应了，难是难，但他来说问题不大！
第417章 不疯魔不成活
“十三就是靠谱。”得到肯定的答复，于墨喜上眉梢。
于墨又说，“饿不饿，一起吃个宵夜。”
“……”你不谈吃，我们还是好朋友，黄白游说，“我还有些资料要整理，就不去了。”
“资料老是听说，十三的资料登上过许多核心期刊，”于墨好奇，“能给我看看吗？”
“可以倒是可以，只是有部分是手写，会比较潦草。”黄白游说。
“没事，我爷爷以前是医生，多潦草都看得清楚，有这个家学渊源在。”于墨双手接过黄白游递来的文件夹。
棕色的文件夹里第一份文件是《虞姬行头研究》。
第一份是电脑打字然后复印出来的，看得很清楚。
［梳“古装头”
戴“如意冠”
穿“古装衣”
罩“鱼鳞甲（改良靠）”
披“鹅黄斗篷”
佩“鸳鸯剑”
虞姬戏曲形象从行头可以归纳，京剧中女性角色的斗篷有花有素，但虞姬的斗篷截然不同，底色为鹅黄，边缘染湖蓝，配色为武旦常用款，甚至斗篷边缘装饰有铆钉，为强调虞姬的英气。梅牌斗篷外绣锦鸡与玉兰，内绣鸳鸯游于芦苇……］
京剧帽子分为“冠盔巾帽”四种，后面还分析了如意冠，这个冠是梅兰芳先生为虞姬独创，就是说如意冠是虞姬专冠。
而如意冠的形状是以帝王冕旒为原型设计，其余同等身份的郡主、嫔妃皆为花纹不同的凤冠。
所以这代表在梅兰芳心中，虞姬是文武双全的角色，虽为霸王的宠妃，但能随霸王征战沙场……
厉害啊，于墨看呆了，特别是他非常赞同这份文件的一句话，“程蝶衣将自己当作了虞姬，当霸王不是霸王，但虞姬还是虞姬吗？”
通过分析戏剧形象，来了解程蝶衣代入了什么角色，为何最后会说着“大王，快将宝剑赐予妾身”，真就和虞姬一样自刎。
要知道真实历史上的虞姬，记载太少了，甚至连“虞”是姓氏还是名都有争议。
“有必要，分析戏剧的虞姬形象太有必要了！”于墨突然问，“我们的京剧戏服，是你分析的这一身吗？”
“当然，我们剧组请的戏曲指导可是专业的。”黄白游点头。
自己一个导演，对剧组的阵容还没演员了解，稍微是有点不好意思，于墨有点臊，但不多，转瞬就想着“我有十三，你没有，这就是任性的理由”。
看下一篇《虞姬唱腔分析》，字迹果然就龙飞凤舞的，但于墨全能看懂。
［看大王在帐中和衣睡稳，我这里出帐外且散愁情。轻移步走向前荒郊站定，猛抬头见碧落月色清明……
唱腔运用南梆子”此唱段是十字句，演唱格式为3、3、4，即“看大王”“在帐中”“和衣睡稳”的演唱格式，第一句的落音在6上，板数为6板，在布局上是“起”。
第二句演唱格式“我这里”“出帐外”“且散愁情”，落音在5上，在布局上为“承”，传达出这段唱词的主题“愁情”……］
“十三我们唱戏是要找专人来配音的啊，还研究唱腔干什么？”于墨问。
“即便是配音，我知道怎么唱，表情方面也更真一些。”黄白游回应。
果然是这样，为了一点细节，就能下苦力，于墨瞧着，厚厚一叠，为程蝶衣这个角色下了太多功夫了。
一份份，最后一份《民间虞姬文化符号的变迁》
“好家伙，十三你的眼界够广泛的，直接着眼文化符号了。”于墨说，实话实说，这尼玛是一个演员应该考虑的东西？
内容嘛，很好于墨想起了当初学生时代的“头晕”。
“虞姬文化符号圈同样具备不匀质性基本特征，意味着构造上不对称。其中虞姬民间文化符号的发展速度明显滞后于思想意识形态等变化……”
于墨揉了揉额头，不是他上课不努力，而是最讨厌这种复杂性的词汇。
“演员我个人感觉有三层境界。”黄白游说，“见自己、见天地、见众生，见自己是明白想演什么，明白自己的优势和劣势，要扬长避短。”
“见天地是戏的天地，演员每一个角色都是一个世界，要明白这个世界需要什么样的角色，如何表达出这个世界，世界的缔造者是导演，也可以说是演出导演想要的效果。”
“最后见众生，明白观众们想看什么……”黄白游瞧见于墨很迷茫，就举例，“如果说把孙悟空演成卑鄙妖怪，是想看到的吗？”
“我接受不了，我没看过原著，所以对原本书籍里如何我不知道，但我心里大圣是顶天立地的。”于墨很捧场的回应。
“所以即便剧本需求，为了某种艺术表达，需要角色做这种表现，而我又恰好接到这样的角色，那么就要平衡我想表达的，导演想表达的，和观众想要到的，这三者之间的关系。”黄白游道。
这眼界，要是其他演员这样和于墨说，于墨就两个字回应“扯犊子”，又要既要还要，可从黄白游口中说出那就是境界。
小丑不就达到了吗？导演、观众以及黄白游自身的三方面表达。
“不疯魔不成活啊。”于墨小声的冒出这样一句，愕然他惊讶的发现，黄白游和程蝶衣有一方面的共性。
于墨心中好像针刺般的感受不知不觉消散了，他今日在片场那么的凶神恶煞，归根结底是心里没底。
背负导演生涯的一战，谁能平静？不严厉一点，于墨自己都哆嗦，现在黄白游是定海神针！
这一天，于墨睡了个安稳觉。
翌日，清早剧组幕后人员就开始调整灯光，当下要日拍夜。
董巩早早的来到片场，此刻正在上妆，闭着眼睛把记得滚瓜烂熟的台词过脑筋一遍又一遍。
和黄白游对戏，董巩还是不想自己拉胯。
今日没戏份的苗江河（饰演关师父的实力演员）也来片场看戏。
别说小丑，一部楚门，一个傲骨如松的江誉就足以证明演技，所以没人怀疑黄白游演技。
不过眼见为实，苗江河和一众重要的配角演员，都想亲眼见识，新一代演员的传奇。
第418章 一举一动都是设计
“芤兵，好好看看，十三哥的演技可是很好。”文妈说。
饰演少年程蝶衣的文芤兵快十六了，三观什么是差不多建立完了，他也深刻知道黄白游三个字代表什么了。
不像年龄更小的小花生（幼年程蝶衣），就喜欢跟着漂亮姐姐李梦露的屁股后头，文芤兵有时间就跟着黄。
“袁哥，前几天的提议我认为可以。”李梦露找到袁项师。
“噢？那挺好。”袁项师不明白为何突然改变主意，但能配合就好。
“那从现在开始。”袁项师把李梦露就叫做菊仙，他提议在拍摄时，用戏里的称呼，如此两人可以更好入戏。
关于这点他也和黄白游以外的演员都说好了。
为什么不和黄白游说呢……袁项师总感觉，黄十三的表演太艺术性，玩不到一堆去。
没错，即便袁项师本身已是影帝，但仍旧认为自己和黄白游不在一个维度，也不知道这个观点从何而来。
“别喝了，董老师您别喝了。”场务过来制止。
液体咕咚咕咚流入董巩口中，眼里醉醺醺。
场务继续说，“您都快把剧组准备的矿泉水喝完了。”
“你懂什么，我这是找感觉。”董巩说着。
接下来拍摄的前置背景是段小楼在花满楼英雄救美，菊仙光着脚“逼宫”，让小楼承了自己未过门妻子的身份。
用一句台词可以形容程蝶衣的心情，“黄天霸和妓女的戏不会演，师傅没教过”。
本来袁四爷是要栽培，程蝶衣和段小楼两人，但后者在戏曲（师弟）和菊仙中选择了菊仙。
“我是假霸王，你是真虞姬”撂下这么一句话，就牵着菊仙离开戏行，所以程蝶衣失魂落魄的接受袁四爷的邀请。
袁四爷和程蝶衣喝醉酒，在院子里来了一场《霸王别姬》。
各就各位，导演于墨一声开始！
董巩饰演的袁四爷，脚步踉跄，身形有些站不稳。
“汉兵已略地。”黄白游也醉态尽现，灯光照耀出身形轮廓，那叫一个曼妙，几个动作仿佛踩在人心尖上。
用曼妙这词形容男性是很怪异，但确实黄白游当前的身段名伶身段真是好。
黄白游为了这角色，可是专门针对性的塑形，与之对戏的董巩都眼睛一亮。
“哒！哒！”董巩饰演的袁四爷很开心，因为程蝶衣答应做他红颜知己，很高兴，摇头晃脑的给唱词打着拍子。
“四面楚歌声，君王意气尽……”
结合前段剧情‘我是假霸王，你是真虞姬’，黄白游唱词带着酒意和哭腔，颤音让人能感受他心碎。
“贱妄何聊生！”
董巩饰演的袁四爷准备接下一句，就见到黄白游拔出宝剑，欲自刎。
“别动！”袁四爷瞧见黄白游那绝望的小眼神，紧张神情不自觉溢于言表，连忙说，“这是把真家伙。”
监控室的于墨调动摄影师，示意镜头提前给近景，本来他只打算最后流泪推进，但碍于黄白游表情太过哀艳，必须给个长镜头。
黄白游右手横剑于颈上，左手轻抬剑穗，京剧基本功刻在骨子里，哪怕在自刎时，此刻他饰演的程蝶衣，仿佛变成了真虞姬。
没啊，董巩开始看剧本时，有点不明白，为何袁四爷在此处会有一笑，笑笑缓和气氛？又好像不是。
现在知道了，眼前是真虞姬，好戏好戏。
“”黄白游扔下剑，双眼直视前方，淌出眼泪。
我本是男儿身，又不是女娇娥。黄白游心中入戏想到，少年学戏，程蝶衣在唱《思凡》一直会错，然后师傅和师兄都会纠正他，甚至用烟袋插进他的嘴里。
后来他终于唱对“我本是女娇娥，又不是男儿身”，可都没人管他了。
“一笑万古春，一啼万古愁。”董巩在看剧本，本来感觉这句台词有点夸大，毕竟黄白游从来都不是样貌惊艳的明星。