“D大调？”
“我去！牛逼，这个和弦比4536251和弦好听多了啊！”
“厉害了王轩，又是划时代的壮举啊！”
“确实是划时代了，王轩居然自创出了一种新的和弦组合，这下子直接封神了，在作曲界直接封神。以后那个音乐人都要领王轩的情。”
“一派宗师！”
......
“大家应该注意到我左手是怎么按键的了吧？这就是卡农和弦，是不是很好听？”弹完卡农和弦之外，王轩笑着问。
“岂止是好听，王教授，你这简直是划时代啊。”黄湛惊叹了一句。
“言重了。”王轩有些不好意思。
“一点都不言重。王教授，你之前的话有误，其实现在的流行音乐，大部分乃至绝大部分用的都是4536251和弦方式，而不是像你所说的只占20%。现在，你推出了另外一种和弦方式，而且比4536251和弦还要好听，这简直是开宗立派之举。
之前咱们华国的流行音乐，大多用的都是4536251和弦，显得很单调，现在多了15634145和弦，以后咱们华国的流行音乐，可以用4536251和弦，也可以用15634145和弦，或者这二者的组合，肯定丰富多了，所有音乐人都要领你的情。”古嘉辉说道。
“古老师，你不是早就加盟天海了吗？也不知道这种和弦方式？”有人问道。
“不知道啊。我之前听王教授的好多音乐，都发现他的和弦有些奇怪，似乎比我们的和弦好听得多，可惜我尝试了好多次，都不得要领。原本想跟他交流的，可又怕唐突，用武侠小说里面的话说，这种就属于王教授的独门秘籍了，我哪好意思问？”古嘉辉说道。
“......”
“没那么严重，古老师，以后有任何问题随时找我。音乐贵在交流，说不定与你交流一下，又能让我产生新的灵感呢？”王轩道。
“那以后我可就不客气了。”古嘉辉笑道。
“对了，王教授，我刚刚有注意到，你把15634145和弦称作卡农和弦，有什么讲究吗？”佩佩老师问道。
“因为这种和弦方式出自一首叫《卡农》的钢琴曲，所以我把他叫做卡农和弦。”王轩道。
“哇，这首钢琴曲也是出自你手吗？”
“对。”
“能给大家弹奏一下吗？好想听听这首曲子啊。一首钢琴曲居然能够诞生一种新的和弦方式，想来定然是一首伟大的曲子。”佩佩说道。
“一会吧。你们都是顶级音乐人，我只需要示范一下，你们就能理解这种和弦方式了。但学生们不行，现在我是在给学生们讲课，就那先给学生们讲解一下清楚叫卡农和弦吧。”王轩说道。
现场音乐人点头。
“卡农是一种音乐种类，是复调的一种。卡农的英文为Canon，原意为规律，事实上，所有的卡农作品都是一种伴奏不断重复，不同之处就在于变奏。
那么复调又是什么呢？
两段或两段以上同时进行、相关但又有区别的声部所组成，这些声部各自独立，但又和谐地统一为一个整体，彼此形成和声关系，以对位法为主要创作技法，叫做复调。
简单来说，以钢琴为例，复调就是两只手弹不一样的旋律，然而旋律虽然不一样，但是听起来又十分和谐。一只手可以弹多个旋律，每个旋律被称作声部。一般的流行曲用双声部足矣，即一只手弹一个旋律；古典曲中三声部四声部很常见，即一只手弹1-2个旋律。
也有存在部的乐曲，即一只手弹2-3个旋律。但困难的复调需要极强的技巧和协调能力，请大家量力而行。
回到卡农和弦，我继续演示卡农和弦，大家请注意我的左手。
看到了没？我的左手在不断重复同一组和弦，具体为D、A、BF#G、D、G、A，这就是卡农和弦。
而为了方便，我们通常会将其转变为C调，我刚刚演奏的也是C调，这也就是我们常说的‘变调"。那什么是变调呢？
变调在音乐实际运用中有着举足轻重的地位，主要表现在弹唱方面。大家应该都遇到过这种情况：在唱一首歌时，因这首歌太高而唱不上去。在这个时候就需要用到变调了。
我们知道，do、re、、fa、so、ti分别为CDEFGAB，因此我们默认在同一组1234567中，C调比D调唱得低，D比E低，E比F低，以此类推。
以钢琴为例，琴键上不止一组1234567，我们通常认为越靠右的音越高，即蓝色部分音高＞红色部分音高＞黑色部分音高。
如果一首歌是E调，唱不上去，可以试着降成D调或C调，也可以降成Eb调或Db调，更可以降成更低一组的B调或A调。当你降到更低一组的E调时，我们称为降八度，如果升到更高一组的E调时，我们称为升八度。这个过程我们称为变调。”
......
第四百四十二章 爱情的千古配音《卡农》
变调的效果显而易见，举个简单的例子，大家听我弹一个曲子。王轩说完，随手将一个曲子弹了出来。
“大家能听出来这是哪首曲子吗？”王轩问。
“《记得》！”
“对，这就是我之前给我公司旗下歌手张雅欣作的那首《记得》。现在咱们来听听这首曲子变调后的效果。”王轩说完，又随手弹了一段。
“我刚刚将这首曲子降低了四个半音，也就是两个全音，是不是可以明显感觉到后者的调更低一些了？在这里原曲我用的是C调，降了四个半音后应该是什么调呢？应该是Ab调，或是#G调。”
“这就是变调。关于变调的原理，后面我会单独写一篇文章讲解，不懂的同学们也不用着急哈。”王轩道。
“讲完变调，卡农和弦也几乎讲完了。
总的来说，卡农和弦属于D大调。
在C大调里，该走向的最初形态是：CGAEFCFG
可以通过功能代替以及和弦转位让该走向出现很多以低音下行为特征的走向，形如：
CG/BAA/GFC/EDG
上面两个几乎可以互换，我就不在此做区分。有的时候这个走向的后半段可以稍作修改，让最后一小节回到主和弦：
CGAEFGC
此外，有的时候我们还会对这个走向做些修改，改成：
CBb5EAGFC/EDG
在上面低音下行的基础上增加了一圈进行，还带有些变化音，Bb5EA里连续进行到六级让歌曲呈现出了强烈的小调的感觉。不过个人不是很喜欢这个走向，觉得和弦选择得稍有刻意炫技，听感不那么自然。
又或者，我们也可以把这个走向改成：
CG/BAA/EFE7AbG
这里增加了一个离调和弦，具体到一首歌，唱到离调和弦Ab的时候人声会出现了b3音，让整个歌曲一下子出现了一种游离的感觉，好像发着呆的时候，一下子思绪飞得好远一样。
卡农和弦以及之前湛老师提到的4536251和弦，这两个和弦都是万能和弦，可以套用到大多数流行音乐之上。
但是，这里也要说的是，大家写歌的时候，最好不要完全套和弦，不然很容易撞车，陷入抄袭风波。
我们可以通过改变旋律、节奏，使用丰富的色彩音、转位或者功能代替，让我们的和弦更有特色。举个例子，《青花瓷》这首歌，我其实用的就是4536251和弦，但我又没完全套4536251和弦，而是在副歌部分有所修改。
大家回去仔细扒谱的话，应该会发现，《青花瓷》副歌部分的和弦是这样的：
Fj7G7/FEADGCadd2C7
这个G7/F真的很灵性，属七和弦的解决倾向性在这个转位和弦里大大削弱，持续的4音在这里情绪上的张力变大了。
在这里做点小科普：
4536251还有很多骚气的改法，比如
FFEA
FGEADDb7C
FGEADEA
其实吉他弹奏上，还有一种和弦，叫1645和弦，也就是：
CAFG
大部分学吉他的人学会的第一个和弦进行就是这个和弦，多见于欧美的乡村音乐当中，咱们华国也有不少歌曲用的是这个和弦。我之前那首《晴天》就用了这个和弦，不过作了下变种，把四个和弦调换了顺序，变成了6415。
好了，和弦就讲到这。个人才疏学浅，若是讲得有不到位的地方，敬请见谅。”王轩谦虚了一下。
话落，整个大会堂响起了热烈的掌声。
“王教授，你这还才疏学浅啊？讲得很详细很到位了好吗？就差手把手教大家怎么编曲了。”刘树荣忍不住说了一句。
他之前内心是有点抵触王轩过来教学的，生怕王轩翻车，影响了燕音的名声，现在这个担心是再也没有了。事实证明，人家是真的牛逼啊！
“是啊，就连我听了都受益匪浅。大家做好笔记，回去若是能够消化，编曲肯定不是问题。至于创作出来的曲子是否好听就看个人能力了。”
“不虚此行！”
现场很多音乐人也说道。
反正就是一堆吹捧。
王轩笑笑。接下来又抽了好几位同学站起来提问。
对于这些学生提出的问题，王轩都进行了详细的解答，既有专业性，又有趣味性，赢得了不少喝彩。
“好了，这堂课就到这把，咱们下课。”王轩说道。
“别啊，王教授，再多上一会呗。”有学生说道。
“还上啊，这堂课已经上了将近两个小时，严重超标了。现场那么多同学，估计有不少是直接逃课过来的吧？我已经严重阻碍了别的老师上课，到时候其他老师找我算账怎么办？”王轩笑道。
“倒也没，现在学生们都没什么课了，都在准备期末考试。”刘树荣说道。
“那也下课。到午饭时间了。”王轩道。
“王教授，你之前不是说卡农和弦出自一首钢琴曲吗？弹一下那首曲子呗，真的好想听啊。”佩佩老师提议道。
“对啊，弹一下那首曲子再下课呗。”很多人都这么说。
“...也行。既然现场那么多音乐人和同学都想听这首曲子，那我就献丑了。”王轩笑道，深呼了一口气，调整了一下自己的状态。
他那脑海中回忆起《卡农》的故事，让自己沉溺在故事氛围里，那样演奏的时候才能代入更多和更加纯粹的情绪，表达的也会更加清晰饱满。
三百年前，在弥漫着浓重的浪漫和古典气韵的意大利，一孤身男子泛舟于威尼斯的水上，水上清波在船的四周一圈圈追逐着散去，强烈的怀旧和伤感却不断袭来。
若爱妻仍在，两人相携漫游于美丽典雅的水上城市，那会是怎样的幸福呢？思妻之痛难以抑制，面对眼前茫茫绿水，一支曲子萌生于他的心间。这支曲子就是《D大调卡农》，这名男子就是17世纪晚期德国著名的管风琴家和作曲家、巴赫之师帕海贝尔。
帕海贝尔与前妻恩爱无比，两人有了儿子之后更为幸福。可惜，也许上天从不允许人间有过于美满幸福的爱情和家庭，帕海贝尔还没来得及好好品味幸福，爱妻和儿子就双双在瘟疫中丧生！
满心悲痛的他郁郁寡欢，尽管后来再娶，并也努力爱护妻子，但时间的消逝却不能减少他对前妻的怀念，反而与日俱增。
于是，当他漫游于威尼斯时，触景生情，写下了怀念亡妻的一系列音乐，其中最著名的一曲就是《D大调卡农》。
在王轩调整状态的时候，所有人都目不转睛地看着王轩，连眼睛都不想眨一下，生怕错过任何一个细节。
媒体也将镜头对准王轩。
主席台上，钢琴前，王轩轻轻的闭上了眼睛，脸上的表情出现了一丝向往，露出一点温柔，一丝怀念，一丝苦闷，以及一丝忧伤。
钢琴声随之响起，以轻柔的和弦起音，慢慢加重。一股和风细雨般的温暖，随着音符传入每一个人的耳朵里。
很多人眼睛一亮，仿佛自己被温柔包围了一样。
那是一种美好的感觉。回忆和往事会这样随着音乐慢慢的涌上心头。
那是从容而温柔的低语，仿佛在询问自己，还记得那些时光么，还记得那些或者美好，或者忧伤的故事么？或者是和爱情有关，或者是和成长有关，而那些都已经成为了回忆。
随着曲子的进行，曲风慢慢上行，变得欢快，明媚，明媚中暗含着浓浓的思念，怀念。
王轩想到了帕海贝尔。创作这段旋律之时，想来帕海贝尔想到的应该是自己的妻儿，自己与妻儿一起经历过的那段美好时光吧。
欢快过后，音阶下沉，变得如泣如诉，婉转哀伤。
现场众人听到这里，心中总有种说不出来的难过。音阶像是再也不可找回的过去，不可找回的爱情，不可找回的时光，惘然而惆怅。
一个个音符从王轩的手中跳动而出，如同精灵一般跳进每个人的耳朵里。旋律在往复，就好像时间在循环往复一样。
可惜时间是一去不返的。在时间的洪流里，宇宙的洪荒里，有些事，虽然已深深沉淀，但却有一道伤痕不会磨灭，反而随着回忆日渐深刻。。