因为相比于老人、小孩，美貌只会给女人带来更多的麻烦。
故此但凡能随意的江湖上走动的单身女子，几乎都不是什么简单的货色。
燕三娘自然也不例外。
在江湖上潇洒了这么久，“无事献殷勤，非奸即盗”的道理她还是懂得。
于是在眼神锐利的盯着对面的三人看了片刻之后，却见刘师师忽然伸手从高飞的手中夺过了白玉如来，而后毫不犹豫的将其给砸了。
见此情形，高飞等人都不由脸色一变。
浑身肌肉，看着就像土匪强盗的释心宇，当即便眉头倒竖，就准备教训刘师师一通，却被高飞拦住了。
而书生打扮的马天宇则是一脸心疼的惊呼道：
“哎呀～我的宝贝啊！”
说罢便连忙走过去可惜的看着一地的碎片。
也幸好镜头没有摇过来，要不然眼尖的观众说不定便会发现，所谓的白玉如来其实就是一个陶瓷制品而已。
与此同时，高飞虽然将另外两人的怒气给压了下来，但是他还是不知道问题出自哪了。
只是还不待高飞开口询问，却见刘师师眼神冰冷的偏过头去，自傲道：
“我讨厌别人送我东西。”
“更讨厌别人跟我交朋友。”
“最讨厌别人抢了我想要的！！！”
“你觉得我不行吗？偷来送？”
“在本姑娘眼里，天下就没有偷不到的东西！”
……
看着镜头里刘师师那傲娇的小眼神，监视器后面的李国利终于满意的点头笑道：
“很好！过！”
因为随着刘师师此言一出，那夜盗千家的“燕子神偷”的形象顿时就出来了。
武艺高强、轻功了得，然后还有点傲娇自恋，这就燕三娘！
只是燕三娘这个惊艳的出场镜头却不是那么容易拍的。
待高飞几人下场休息的时候，看着场中正在清扫碎瓷片的场工，李国利不由苦笑的摇了摇头道：
“师师啊，幸好你这条过了。”
“要不然我这批发过来的白玉如来都要缺货了。”
见李国利如此调侃，刘师师当即便俏脸微红的低下了头。
她也知道自己的问题，因为不是科班出身，没有经过系统性的学习，所以刘师师入戏向来比较慢。
而看她这般不好意思的模样，高飞等人也没有说什么，当即笑了笑便略过此事。
毕竟他们也不是影视圈的新人了，自然知道拍戏最怕的不是对手演技差，而是对方的表演态度有问题。
如果面对这样的演员，他们才是想死的心都有了。
更何况刘师师只是入戏比较慢而已，倘若论起演技，释心宇与马天宇未必比她强多少。
当然，关于这一点唐仁也有不小的功劳。
因为燕三娘这个角色不愧是编剧专门为她打造的，先前化好妆后的一身红色劲装的刘师师刚一出场，便令剧组众人不由的眼前一亮。
虽然之前刘师师从未演过女侠的角色，但是不得不说，她确实挺适合这种扮相的，无需动手便透着一股英气。
……
不过刘师师虽然砸了高飞辛苦偷来的白玉如来。
但是最后在高飞的嘴炮之下，外表冷漠，心地善良的刘师师终究还是答应了帮忙。
至此一枝梅四人组算是聚齐了。
而在拍摄这段戏份的时候，李国利这才意外的发现，一枝梅四人组竟然都会骑马。
虽然除了高飞之外，其他三人都只是普通新人水准，但这也给李国利省了不少事儿了。
要知道唐仁的这版《怪侠一枝梅》可不像TVB那样，斗来都去都只在一个小小的河口县折腾。
故此在剧中“一枝梅”四人组，少不得需要天南海北的来回跑着，如此一来，自然难免的会有很多骑马赶路的戏份。
而对于这样的情况，业内通用的办法自然是用替身。
一来嘛，自然是可以通过镜头借位，从而营造出一种假象。二来则是用替身上阵，也可以降低演员自身的风险。
只是话说得再好都无法避免一个问题。
那便是一旦使用替身，那么很多时候会对镜头画面造成不可避免的影响。
毕竟明知道马上的人是假的了，镜头自然也就不敢摇的太近，所谓的镜头特写更是谈不上了。
而这也是为什么很多电影导演十分反感演员使用替身的缘由所在。
因为电影对镜头的要求确实要比电视剧高，所以有些认真的导演便会尽力将每一个画面构图做到尽善尽美。
如果这个时候因为演员使用替身的原因导致构图作废，那么导演的心情就可想而知了！
当然，说是这么说的，但是在实际拍摄的时候，李国利还是没敢让高飞四人做太危险的动作。
就算有一些勒马急停、人立而起的特写镜头，也大多是高飞完成了。
可即便如此就已经让李国利十分满意了。
因为演员的亲自上阵已然给剧组省了不少时间和金钱了。
……
不过话又说回来，“一枝梅”四人组虽然是这部剧的核心，但是这并不代表其他的人物形象就薄弱了。
因为，这部剧实际上是一个群像戏。
而高飞最欣赏的也就是这一点，不得不说唐仁的编剧确实有两把刷子。
虽然这样一来，作为男主角高飞的出场时间，难以避免的会被压缩，但是高飞却甘之如饴。
毕竟拍戏也分有效表演和无效表演。
如果这部剧的质量能因此提升一个档次，那么高飞出场的时间就算缩短了，对他而言也是赚大了。
只是有一个问题很关键！
其实群像戏之所以在圈内比较少见，不仅仅是因为影视公司省懒。
其更深层次的原因，是因为群像戏不仅难写，更难拍！
也就是说如果配角演员水准不够的话，那么最终的效果也会大大折扣。
故此在看完剧本之后，高飞对剧组的大反派应无求这个角色十分重视，因为这个角色写得太好了！
高飞所说的“好”并不是指人物的好坏，而是指这个反派被编剧塑造太成功了。其人物形象之立体、之丰满，甚至不亚于离歌笑这个男主角。
从某种程度上来说，应无求这个反派并不是一个传统意义上的坏人。
虽然在《怪侠一枝梅》这部剧中，时间跨度足足有十多年，但是应无求的性格却始终如一的。
没有各种尴尬的黑化与强行洗白！
因为他自始至终都是一个小人。
无论是作为逃难的落魄难民‘包来硬’，还是权势滔天的锦衣卫统领‘应无求’，他都是个始终如一。
前期的卑微，后期的偏执，都只是让他这个人物的性格变得更立体罢了。
甚至从某种程度上来看，他就像是一个在舞台上极力想要脱掉外套的小丑，可怜又可恨。
而作为一个演员，遇到这样的一个角色是会心痒的。
如果不是因为“离歌笑”这个角色和后面电影《绣春刀》息息相关的话，高飞其实还真有种想演应无求的冲动。
也正是如此，高飞对这个人物的选角十分慎重。
因为如果饰演应无求的演员没有将这个人物立起来，那么正派与反派之间的对抗也就失衡了，最终这个故事也就没有说服力了，
所以这个角色的好坏，其实是会严重影响到《怪侠一枝梅》这部剧最终质量的。
只是先前高飞正在选角的时候，还没有找到适合这个角色的人选呢，便被李国利告知这个角色已经有人了。
这让高飞当时就不由一愣。
不过在考虑再三之后，高飞还是没有多说什么。
毕竟虽然先前放手让高飞主持选角，但他终究还是这部剧的导演，而这个项目也还是唐仁的项目。
只是在了解了唐仁定下的那个叫萧正南的演员的履历后，高飞还是在暗地里想着到时候该找谁来救场了。
真不是高飞瞧不起人。
而是这位叫萧正南的小伙子虽然长得挺帅的，但他的履历却着实让人不敢对他有太高的期待……
第315章 总有刁民想害朕
话说唐仁虽然是沪上的影视公司，但从某种程度上而言，说它是一家香江的影视公司其实也没有问题。
因为作为公司高层的那几位领导，几乎都是香江人。
李国利的重要性就不用多说了，他对于唐仁而言就好比早期的冯晓刚与华艺之间的关系。
甚至相比于当年的冯晓刚，李国利的作用更大。
因为他当年刚出道就进入新加坡电视台任职近九年，直到1989年才回港。
并且一回来便被岛内电视台争抢，后来在丽的电视与无线台都工作过，最后被邵逸夫挖去TVB当了监制。
故此虽然回来的比较晚，但是在三个电视剧台走下来，李国利的香江娱乐圈的人脉却不是一般人能比拟的。
无论的台前的演员，还是幕后的工作人员，李国利手中几乎都能随时招来一批人。
所以当时李国利在香江的日子其实过得还是挺舒服的。
只是这李国利比他那些同行厉害的地方就在于他不仅有眼光，同时也有敢赌一把的勇气。
于是在预感到香江影视圈将要没落之后，李国利当即毫不犹豫的决定北上。
虽然当时已经有人在说香江娱乐圈要完了，但大部分圈里人其实都只是当个笑话来听。
要知道那一年香江影坛可以说是精品迭出，辉煌远盛以往！
除了诸如《97家有喜事》《精装难兄难弟》这等套路喜剧片之外，其他类型的好电影也是井喷不断。
像周星星的《算死草》、麦当杰的《黑金》；
王加卫的《春光乍泄》、许鞍华的《半生缘》；
韦家辉的《一个字头的诞生》，以及李联杰的那部《黄飞鸿之西域雄狮》，都是在1997年上映的。
可以说那一年的香江观众简直是挑花了眼，实在不知道该看哪部电影好，因为看起来好像都不错。