重生之最强人生 第922节

  意思就是,一个好莱坞的成功人士,他拥有失败三部电影的权利。

  如果三部电影都连续失败了,那么就说明他(她)再也不适合好莱坞,已经是被淘汰了的人,那么人们就不用再去在意他(她),或者他(她)的作品了。

  三部定律可以用在演员身上,也可以用在导演身上,更可以用在制作人身上。

  很多人对好莱坞的理解,其实和香江电影的理解有些混淆。

  在香江的电影圈里面,一般情况下,一部电影里面,导演就是至高无上的权威,所谓的监制一般都是公司老板挂名的,实权还是在导演手里。

  虽然也有徐客这样强横的监制,可以完全架空导演,只是让导演像是一个执行者一样的,但这毕竟是少数中的少数,并不能成为常规。

  可是在好莱坞不一样。

  好莱坞自始至终就是“制片人负责制”。

  制片人并不是无线TVB的监制,他们只是有些相同而已,实际上制片人的权力更加大。

  制片人就是一个剧组的总负责人,所有的导演、编剧、摄像、演员们,都归他们管。

  在各大电影公司里面,就都有这样的一批制作人,他们就专门负责自己去找各种项目剧本,然后找到后,又跟公司申请立项,拉来资金,找到导演和演员,开始拍摄制作。

  在好莱坞,那些不属于各大公司的制片人,同样是先萌发一个想法,然后他就会找来几个编剧,把自己的想法写成剧本。

  或者是制片人直接去购买一些出名的小说的改编权,让后再找编剧来改编剧本。

  等到剧本打磨出炉了,制片人就会拿着这个剧本,去各大电影公司兜售,寻求合作。

  弱势一点的制作人,会让电影公司做主导,自己只是负责策划剧组和拍摄等等细节。

  强势一点的制作人,他们不但会主导整部电影,还会自己参与投资,在利益分成上面也有很大的便利。

  比如说,未来的布鲁克海默就是这样强势的金牌制作人。

  还有制作《全民超人》、《我是传奇》、《达芬奇密码》、《史密斯夫妇》等大卖片的阿齐瓦高斯曼,制作了《哈利波特》七部曲、《地心引力》的大卫海曼,都是这样的金牌制作人。

  他们虽然只有一家小制作公司,但在权势上面,在利润获得方面,都无不是可以和二流的电影公司比肩,非常的厉害。

  当然了,世界上的任何事情,都不可能是一成不变的。

  如果你是詹姆斯卡梅隆,如果你是斯皮尔伯格,如果你是迈克尔贝,如果你是克里斯托弗诺兰,如果你是蒂姆波顿……这样一些级别的超阶级大导演,那么制片人什么的,也就是为你服务剧组大管家而已,一旦有什么纠纷,电影公司肯定是听你的,随时可以更换制片人。

  所以这也给我们说明了一个恒古以来的真理。

  打铁还需自身硬。

  你没有强横的实力,走到哪儿说话都没有那么的管用!

  一旦你是行业里面的强者了,甭管是同行还是老板,那都得顺着你说话做事。

  可惜的是,像是这样的顶尖人物,每一个行业也就是那么屈指可数的一些人而已。

  但偏偏许多人自以为自己就是这样的人物,从而认不清楚自己,最后落得一个可怜又可笑的下场,让人唏嘘不已。

  布鲁克海默肯定不是小人物,他也不是那种没有眼力劲儿的人。

  整个好莱坞的体系里面,除开了之后漫画英雄大电影的时代之外,实际上布鲁克海默的成就,是所有金牌制作人之中最高的。

  他几乎是横霸了整个80-10年代,即便是以后因为年龄大,思维和想法都有些落伍了,他手上还有不少的超级大IP,足够他养老的了——《加勒比海盗》就是其中之一了!!

  对于这样的人,殷俊从来没有小看过,即便是他现在默默无闻。

  所以殷俊给布鲁克海默的条件也最为优厚,只签约五年,制作六部电影。

  其余的就没有了。

  同样的,布鲁克海默一开始还觉得殷俊很苛刻,但等他看到施瓦辛格、史泰龙、汤姆汉克斯、艾迪墨菲他们的合约之后,立刻觉得,殷俊对自己还算不错。

  但是同时,布鲁克海默也有些疑惑,难道是殷俊不大看好自己的未来,所以才只跟自己签约了这么久?

  怀着这样的心绪,这位未来的金牌制作人,来到了殷俊在联艺电影公司的办公室。

  “坐!”

  殷俊在桌前,放下了笔,“杰瑞,今天找你过来,是为了新电影的事情……在此之前,我问一下,你自己有准备了没有?”

  和美国人说话,就是这么的方便,简单明了的直奔主题。

  布鲁克海默也没有不适应,点头道:“《比弗利山警探2》的剧本,我已经看了一个月,具体该做什么,心里也已经有数了。再加上制作团队都是原班人马,最多三个月时间我们便会拍摄完毕,再加上后期制作和宣传,赶上今年的圣诞档期,也是没有问题的。”

  《比弗利山警探》的全球总票房是3.2亿美金,达到了去年总电影排行榜的前五名的程度,也是北美票房第三高的作品,比起两败俱伤的《生死时速》和《超人2》都还要厉害。

  有着这么一个大获成功的前提,布鲁克海默可以理直气壮的说自己可以去圣诞档期争夺好名次。

  “那你开始策划吧,艾迪墨菲会在这个月过来美国,配合拍摄”殷俊道。

  “老板……”

  布鲁克海默迟疑了一下,道:“您看能不能以后让艾迪墨菲就留在美国?毕竟美国这里才是他的大本营,不但拍戏的时候需要他,在宣传的时候也需要他。然后他也需要上一些综艺节目等等,来巩固自己的人气。另外一年拍一部电影对他来说,实在是太浪费了。我们应该让他一年至少拍两部电影,这样才能增加他在观众们心中的地位。”

  “嗯,他留不留在美国,这个事儿你自己去问他吧。”殷俊赞同的点点头,但是转而又道:“让他一年固定两部电影,我觉得不合适。越是想要他成名,让他拍的电影赚钱,就越是该珍惜他的身份,不要让他和烂片化成了等号。

  我的意见,是有了合适的电影,就让他去演。不合适的话,就让他去一些文艺片的剧组,让他锻炼一下演技。反正他还很年轻,不用怕会耽搁时间,不用怕现在不挣钱。只怕他拥有的底蕴和才华不够,撑不起他未来二三十年的发展。”

  艾迪墨菲是属于自身条件很好,但是在底蕴和持续努力方面不够的典型。

  否则他也不会两起两落了。

  而且他有一个非常致命的缺点,那就是只能适应喜剧片,如果除开了喜剧片,去拍正片的话,他就很不适应,观众们也同样不适应。

  这就显得有些尴尬了,所以艾迪墨菲最后在缺乏好的题材,以及电影市场还没有那么庞大的时候,便渐渐的落后了去,逐渐的退出了历史的舞台。

  黑人的老大哥摩根费里曼就不一样,人家既能演严肃的电影,在需要他浪的时候,他又浪得起来,气质亦正亦邪,让人无法忽略他在每一部电影里面的表演。

  还有丹尼尔华盛顿也是差不多,所以他才能成为黑人中最有票房保证和实力的代表人物。

  这一点,威尔史密斯也要差一些,但人家遇到的时代好啊,在电影百花齐放的时候,在好莱坞电影彻底征服全球电影观众的时候,他出演的角色被许多人熟知,从而在海外有了庞大的影迷,这就使得威尔史密斯怎么都有资本去不断获得一级的资源,出演A级大制作。

  殷俊这一世在好莱坞第一个培养的演员,就是艾迪墨菲,而且艾迪墨菲非常的知道分寸,感恩又不多要求,叫他干什么就干什么。

  这样的嫡系如果不培养出来,简直是一种巨大的浪费。

  同时,把艾迪墨菲树立成一个典型,这对于殷俊自己和麒麟集团的形象,都有很多的好处。

  你再怎么的说好莱坞是一个无情的名利场,但人们却也是非常渴望得到一丝温情的,如果有这么一个相对来说比较好的老板,那么那些导演、制片人、明星们,在同等的条件下,会选择跟谁合作,都是显而易见的事情。

  即便是艾迪墨菲后面没有好作品了,殷俊随便给他一部系列电影,比如《黑疯婆子的万圣节》,让他学习泰迪派瑞一样,每两三年就拍一部,也够他吃十多年,挣够养老钱了。

  况且少年也相信,艾迪墨菲这个80年代最出名的黑人喜剧明星,一定是有着很大的潜力来挖掘的。

  在2010年之后,那些所谓的新人大明星,哪个是有演技的?

  全都是靠特效来做的电影,哪一个明星出场,实际上都没有太大的区别,人们看的也不是什么明星,而是特效和华丽的打斗场面而已。

  真正在撑场子的,还是90、00年代那一批中年明星们。

  艾迪墨菲的演技比起那些年轻明星们来,就不知道好到哪儿去了。

  听着殷俊的话,布鲁克海默有些羡慕起了艾迪墨菲。

  有这么一个重视他,希望看到他好,而不是只利用他挣钱的老板,真是这个小子的福气啊!

  思绪散开,布鲁克海默点了点头,“我明白了,我会找机会让他去试一试的。”

  通过用《比弗利山警探》来证明了自己,布鲁克海默已经成为了新锐的制片人,不能说有很多人都讨好他,但他可以扩充的人脉却大了许多,而且看在麒麟集团的面子上,他能调用的资源也很多。

  这就是背靠大树好乘凉的道理。

  用这些关系,去培养一下艾迪墨菲,也不是什么难事儿。

  实在不行,迪斯尼和联艺电影公司里面,也有这样的机会嘛!

第1174章 利润和薪酬

  去年到今年的一年时间里,收视率最高的是《风流医生俏护士》,连续五年获得这个荣誉的它,平均收视人数都超过了8000万人。

  但是最为红火的电视剧,却是迪斯尼出品的《欢乐酒店》。

  4月份的时候,《欢乐酒店》最终集以6600万的收视人数完美收官,创下了仅次于《风流医生俏护士》的收视率,让所有的观众们唏嘘不已。

  《风流医生俏护士》的收视人数多,是因为它这么多年培养出来的观众,它第一季的时候,可没有6600万这么夸张的收视人数,甚至都没有超过4000万人。

  《欢乐酒店》的收拾人数这么多,完全就是靠实力,一步步的逆袭成为了人们最喜欢看、谈论最多的电视剧的。

  虽然收视率还比不过《风流医生俏护士》,但是在口碑上面,《欢乐酒店》已经完爆了《风流医生俏护士》。

  《风流医生俏护士》其实就是带着美式幽默又带点荤段子的情景喜剧,恰好《欢乐酒店》也是。

  但《欢乐酒店》却是以温馨和温暖为主,更加的贴近生活,在这里面的人,都是生活中你我都能遇到的人,每个人物都有着自己的原型,这就让观众们的代入感非常强烈。

  特别牛比的是,《欢乐酒店》只要是出场的人,绝对都是有着自己的戏份,绝对不是充当背景板的路人甲。

  这就体现出了编剧和导演的认真,体现出了他们的负责态度。

  你对一部电视剧或者电影好不好,观众们都是能看出来的,他们同样也会以你传达给他们的感受,进行各种感悟之后,再回馈给你。

  这就是为什么一些电视剧电影花了那么多的钱,请了那么多的大明星,最后收视率或者票房却那么差的重要原因——甭管外表是什么,调味料多么的香,你给观众们端了一盆都臭了的肉,你觉得他们能吃得下去?凭什么别人会愿意去吃?

  《欢乐酒店》的剧情好,观众们很喜欢,那些演员们更是如此,一个个的名气不大,甚至还不是什么俊男美女,但偏偏他们演戏非常的认真,把一个个人物演得活灵活现,有血有肉,让观众看得有欢笑、有感慨、有心酸……

  这样能调动观众们各种情绪的,能让观众们深入其中的,那就是一部好电视剧,就是值得他们每一周守着看的好电视剧!

  有了这么多铁杆的支持者,《欢乐酒店》当然是毫无疑问的最大赢家。

  广告费是不断的暴涨,让《欢乐酒店》在美国的利润高达4000多万美金,相当于许多电视台所有电视剧一年的总利润了!

  利润这么好,题材这么好,第二季在去年年底的时候就已经定了下来,会在今年继续制作。

  而且因为收视人数太多的缘故,原定计划已经有许多需要改变。

  比如说制作费用,原本是5万美金一集,然后预计的第二季是20万一集,各种人工薪水都要增加许多,这才跟得上行情。

  可是6600万的高山仰止的收视人数,让20万一集的制作费用也是显得有些寒碜,于是唐舒璇在斟酌了一番之后,又征询了大家的意见,便再涨了一倍,到40万美金一集。

  这么算下来,每一集平均每个演员都会领到3000-5000美金,制作人员的薪酬和奖金也有大幅度的提高。

  如此的话,就算是戏份不多的演员,每个月的片酬也会达到1.2万美金上下,在这个1982年的时候,已经算不错的了。

  关键是这一次的涨价,让他们看到了迪斯尼的诚意,知道迪斯尼不会让他们吃亏,这样的公司,就值得自己继续的工作下去。

  大家又不是笨蛋,对于迪斯尼电视频道这一次赚了多少钱,都是心知肚明的——美国的娱乐资讯这么发达,其它的报纸新闻早就已经披露出来了。

  迪斯尼可不仅仅是在美国挣了4000多万美金那么简单。

  因为在美国太受欢迎了,那些同样是英语国家的电视台,马上第一时间就前来洽谈购买播出事宜,然后比如南美洲、日韩等等国家,也同样提出了购买版权的要求。

  这些可是除了成本之外的纯利润!

  总的这么加起来,有报道认为,大概迪斯尼会从海外获得4000万美金的纯利润,加上美国本土的,迪斯尼电视频道起码能获得8000万美金的利润。

  仅仅一部戏!

  一部戏就赚了8000万美金!

  简直相当于一部票房超过3亿美金的大片了!

  在这样的情况下,你说演员们心里怎么会不嘀咕几下?

  他们在第一季的演出收入,不过是一集800-1500美金上下,相对于这部电视剧的收入来说,非常的低廉。

  虽然在第一季的制作完全结束之后,不管是剧组人员还是工作人员,都获得了一个几万美金不等的大红包,但是对于第二季,许多人都有着不同的想法。

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